亚太地区的动画学院的介绍

第三节　亚太地区的动画学院

一、日本东映动画研究所

东映动画股份有限公司于1995年4月创立了东映动画研究所。创立目的是为了培养优秀的动漫专业人才以适应日新月异的动漫技术发展的要求。

图5-29　东映动画研究所教学环境

东映动画研究所拥有先进的教学设备，并有100多位实力较强的讲师授课，研究所还定期邀请活跃在业界第一线的专业人士来现场讲解。此外，研究所还设有完善的企业奖学金制度和新闻奖学金制度，为学员提供了良好的学习条件。

●学科设置

动画学科：设有动画、人物设定、监制与制片、美术设计、脚本等专业；

数码动画学科：包括监督、动画、人物设计等其他设计专业；

漫画美术学科：设有漫画家专业。

除此之外，还有声优演员科与声优演员研究科。

二、日本代代木动画学院

代代木动画学院是综合性的艺术学院，也是日本规模最大、最著名的学校之一，地理位置北起札幌，南到冲绳，在日本许多大城市都设有分校。学院最初只创立了动画系，现在则发展到包括动画与影像学部、演艺学部等在内的22个学科，学科设置和专业公司的作业程序是完全相同的。代代木动画学院采用两年制的教育模式，训练导演、原画、美术、背景、摄影、配音方面的动画人才。丰富的学科设置使得学生有机会根据自身条件选择合适的专业。该学校的最大特点是在全日本范围内都有授课地点，全国的网络连接使学员的就业机会大大增加。

●学科设置

动画与影像学部：设有动画师学科、数码绘画学科、动画监督学科、背景美术监督学科、动画音响监督学科等；

演艺学部：设有声优演员学科、音乐录像带制作学科；

综合学部：设有媒体艺术综合学科。

(1)动画制作人课程：其目的是培养掌握高科技的动画人，使学生在未来的动画制作中有出色表现，因此对学生进行最全面的实践和专业技能的培养。当学生们作为21世纪最出色的艺术家来进行动画创作的时候，将会发现他们在学校中接受到了最好的电脑数字动画教育。

(2)数字画家：数字画家是为那些想要成为色彩专家的学生所开设的课程，基础知识是描线和上色、画图及增加特殊效果的技巧，这些都是学习计算机绘画艺术所必需的基础。

(3)背景艺术家和艺术导演课：为准备应聘动画制作公司背景部门或者是背景专门产品的学生们所开设。除了背景艺术家，毕业生也可以逐渐成为一位艺术导演，因为这项课程设置是本着任何人都可以从他进入学校的初级水平来提高自己的目标而设置的，所以当职业生涯开始时，稳定的薪水将会有所保证。

(4)职业漫画家养成专业：学制两年，毕业后可以选择成为漫画家、漫画家助手、漫画原作者、角色设定人、图画绘本作家、插画作家等，也可以担任出版社漫画编辑。

●课程设置

(1)第一学年：学习笔的使用方法、直线、素描、透视图法、效果线、上墨线、诙谐漫画构想、拟音拟态词、2页作品制作、台词表现、4页作品制作、分格、剧情创作法、网点、构图法、喷枪使用法、色彩学、着色、构思训练、6页作品制作、CG、彩色原稿制作。

(2)第二学年：学习16页作品制作、漫画外景制作、模仿实习、漫画要点分析、CD-ROM漫画作品制作、CG、绘画与音效制作、设置谜团、8～32页作品制作、知识产权等。

三、日本娱乐媒介综合学院

娱乐媒介综合学院是全日制的综合性学校，有东京和大阪两处校址，以“从娱乐的角度出发，培养全面人才”为办学方针，设有动画、声优、漫画、游戏制作等多个学科，有本科和专科两种学制。学校定期举办说明会，为有意入学的人提供学校的详细资料和全方位咨询服务。该学院在东京最时尚的涩谷区拥有四幢培训大楼，专门面向喜爱动漫游戏的年轻人提供职业培训，并拥有从事动画制作、游戏开发、多媒体制作、电影投资与发行、版权交易等业务的相关企业。

●动画学科主要课程

动画概论、素描草稿、角色模仿创作、分镜头实习、作画基础、动画实习、版面设计概论、电脑上色技法和丰富的联合制作活动。

●声优学科主要课程

发声、发音训练，朗读、演技基础，声乐舞蹈，自我表现，广播实习，动画演出等。

四、韩国的动画学院

韩国是动画、漫画专业很多的国家之一，以研究院的情况来说，在国立大学的公州大学及私立大学的祥明大学、西江大学、世宗大学、延世大学、中央大学、韩瑞大学、首尔大学和弘益大学一共9所大学里都开设了与动画关联的研究院课程，还在中央大学、西江大学和延世大学里开设了博士课程。特别是中央大学及西江大学除了开设有4个学期的理论硕士课程外，还开设了6个学期的制作硕士课程。

制作硕士是以作品创作能力代替理论论文获得毕业资格，这是从美术大学的实技硕士课程模式中提取出来的。

只开设硕士课程的研究院，并行理论与实技中心的课程；有博士课程的研究院，已另外开设了理论硕士课程，包括编排影像产业政策与影像理论、批评、历史、经营、分析体裁、文化理论、艺术论与文化产业论、影像设计与联络系统等专门理论和帮助理解动画制作过程为主的课程。中央大学及西江大学的6个学期制作硕士课程以编排专门化制作为主的课程。美学与造型艺术论、影像基础理论与影像制作过程中的专门知识及技术，即剧本、计划、作品设计、研讨会与研习会、方案、音响设计、剪辑、特效、影像产业行销与政策理论等课程也已开设。

图5-30　韩国的动画学院

1.韩国国立艺术大学

韩国国立艺术大学(KNUA)成立于1995年，由舞蹈表演、音乐、电影与多媒体设计等学院组成，位于首尔的北端。该校的电影与多媒体设计学院着重于电影的创作，如脚本写作、导演、摄影等，以及角色设计、音效的制作与实验动画、数字动画的创作。

韩国国立艺术大学隶属于韩国文化与观光部，与韩国一般国立大学属于韩国教育部相异，其经费来源平均每年1 500万美元，所以韩国国立艺术大学成立至今10多年，在设备的更新和完备方面是许多韩国公立大学无法比拟的。除设备数量可以充分满足教学需求外，入读该校的学生在入学时就可以拥有学校配置的全新计算机设备，以便在校学习期间使用。

韩国国立艺术大学另一特色即是师资结构与师生比的绝对精英化，并维持软件和硬件扩充所需拥有的最大弹性。以电影与多媒体设计学院为例，每年全院一年级学生以100人为上限，多媒体学生入学时除了知识考试外还要加试手绘技巧，该学院的院长就是韩国业界知名的导演，而副院长是漫画家。

韩国国立艺术大学为学生在艺术方面的自我发展提供丰富的资源和物质材料，并且希望学生能够展现自我，鼓励学生通过技术学习能够自由地发现和实验新的艺术形式。韩国国立艺术大学鼓励学生直接参与和“做”艺术，毫无保留地为学生提供许多表现和实践的机会，这些经验在学生毕业后进入社会时显得弥足珍贵。

韩国国立艺术大学提供透明的教学环境，其教学课程大体分为两个方面：第一个方面由六个学院的深入学习组成；第二个方面由各个学院之间的交互学习组成。这种开放式的结构为学生们提供了更多的选择机会，使学生们可以结合不同的科目拥有新的想法。这种多层次的学习方式往往能够激发学生创造出新的艺术形式和媒体，甚至连他们自己都无法想象。

该校还具有鲜明的国际意识，充分让学生们认识网络在全球化进程中所带来的影响，鼓励不同文化和本土文化之间的交流与发展，因为这种发展很快就会为韩国艺术形式在全球领域的发展奠定根基。

●电影与多媒体设计学院的动画专业

这个专业的教育目标是培养动画制作人、导演和剧本创作者，或者是能自由编导创作的插画家。学生在这个专业不仅仅是学习如何作画，更需要学习编写故事和脚本，然后使用软件来实现自己的创意，在每个学期末必须交出一个完整的动画短篇。通过这样的锻炼，学生会对从纸面到屏幕的一系列创造性工作流程熟悉起来。

2.韩国祥明大学动画学院

韩国祥明大学位于韩国的首都首尔及天安，共有2个校区，是韩国著名的大学。祥明大学是人文科学、自然科学、艺术科学、体育科学相结合的综合性高等学府，其前身是1937年日本侵略朝鲜半岛时的祥明高等专科学院，1965年改为女子师范学院，1986年改为祥明女子大学，1996年更名为祥明大学，并开始招收男学生。1996年开始，祥明大学拟定了中长期发展战略计划，并把信息通信领域定为特性化领域。2001年，该校扩大改革信息通信学部，设立了软件学院。祥明大学的不断改革得到了社会的认可，2004年被教育部选定为信息化、特性化优秀大学，得到13.2亿韩元的财政支助。祥明大学注重科学技术和现代化教育改革，师资力量雄厚，教学质量高，国际交流频繁，并与世界各地区的很多大学都有合作交流关系，在校生人数近2万人。祥明大学培养的影视明星有金载沅(演剧系)、高修(电影系)、孙太英(演剧系)、张真英(服装系)、朴率美(戏剧系)等。

五、新加坡南洋艺术学院

新加坡南洋艺术学院的前身为南洋美术专科学校，于1938年由一批热心美术的人士及美术教育工作者所创立。建校初期只有14名纯美术系学生。1975年，该学院开办第一个业余美术设计课程，以应对市场需求；1982年，又进一步提升为全日制文凭课程。1984年以后，音乐、舞蹈、室内设计及服装设计系先后成立，至此该学院共有六个科系。为了推广新加坡资讯科技的发展，南洋艺术学院在国家电脑局资助下，于1997年1月设立多媒体系。1999年4月，学院被提升为等同于理工学院的学府，并继续保持其自主地位。在过去的60多年里，南洋艺术学院一直是亚太地区一所深具代表性的艺术学府，不只为新加坡视觉艺术界献出一份力量，也为其他国家培养了不少艺术人才。

图5-31　南洋艺术学院

南洋艺术学院的视觉艺术学校有纯美术、视觉传达、室内设计、多媒体及高等教育五个科系。

第一年基础课程包括素描、透视学、视觉美学训练、媒介与技巧、美术史、创作媒介(陶瓷、版画、雕塑及水墨画)等。

专修课程设置如下：

1.视觉传达主修

第二年：插图、平面设计、广告设计、视觉美学训练、电脑排版设计、摄影/电脑摄影、设计史及设计理论；第三年：插图、平面设计、广告设计、电脑美术设计、摄影/电脑摄影、专业实习、专业制作、设计实习及研究方法论。

2.摄影主修

第二年：黑白摄影、彩色摄影、平面设计、广告设计及摄影史；第三年：数码摄影、数码媒体、数码排版设计、分色原理及毕业制作。

3.多媒体专业

第二年：平面设计I级与II级、电脑平面设计、设计应用之电脑学、视觉美学训练、多媒体应用、动画I级与II级、电脑排版设计、电视广告连续图、数码摄影媒介、概念发展、设计史；第三年：多媒体互动、动画III级、用户体系设计、虚拟实像、网络设计、研究方法论、音响/录像、独立课程、动画IV级、作业管理、电影影像史。

六、新加坡莱佛士设计学院

新加坡莱佛士设计学院成立于1990年，新校区坐落于新加坡文化、娱乐与经济的中心地段。学院自创建以来，已为相关行业培养出众多的优秀设计师和商业人才，业已成为新加坡乃至亚太地区最好的设计学院之一。目前学院在校生人数已经超过700名，提供全程英语教学课程，前六个月为使学生能够适应全英语教学环境，采用中英文对照翻译来协助教学。

该校专业设置有：

时装设计、平面设计、互动媒体设计、室内设计、产品设计、珠宝设计、时装营销与管理以及针对非英语母语学生的英语强化课程。

部分专业课程设置如下：

平面设计：涵盖了平面设计师在历史、社会和研究领域中所扮演角色的深刻认知，学生将透过平面设计的解决方案探索文化、经济和社会内涵；实践性的专业课题帮助学生不断地磨练其综合技能，并创造出革新和实用的设计方案；创新思维及精湛的软件技术更让学生在竞争激烈的广告业和出版业胜人一筹。具体开设课程包括设计原理、平面设计、素描、创意与问题解决、数码摄影、色彩学、数码插图、图像处理、包装设计、广告设计、三维技巧、字体学与交互式媒体设计等。

互动媒体设计：训练学生平面设计的基本技术，学习从二维平面到三维世界的切换；培养建立分界面和程序结合的能力，运用多种形式的多媒体技术去阐述设计理念。同时结合文化、经济和社会相关层面，研究多媒体设计发展趋势和存在的问题，并创作出完整的系列设计方案。该课程涵盖三维动画和视频制作、网页和交互式程序软件设计两个专业方向。课程设置有色彩学、字体学、数码插图、图像处理、设计原理、平面设计、数码摄影、识别系统、动画原理、视频技巧、电影剧本与脚本制作、三维技巧、程序一体化、交互式媒体设计、基础网络技术、用户交互式设计、视频音频编辑等。

七、新加坡理工学院

新加坡理工学院创立于1954年，属于新加坡高等教育机构，是新加坡政府投资兴建的第一所政府理工学院，每年都有数以万计的海外学生慕名而来。校园占地38公顷，学院内环境优美，各种教学设施齐备，师资力量雄厚。学院设有7个学系，包括商学系、化学与生命科学系、电机与电子工程系、媒体与资讯通讯科技学系、机械与制造工程学系、新加坡海事学系及设计与环境学系，毕业文凭获得高达150所大学的国际认可。学院课程广泛，强调实践与应用，与许多领域有着广泛的合作关系。学院着重培养与训练未来的工程技术型人才，以此来支援未来新加坡社会的科技、经济与社会文化的发展。该学院的毕业生历来都受到各大中型企业的欢迎，在各领域里身居要职，为新加坡的繁荣与发展做了出卓越的贡献。该学院与动画相关课程包括：游戏设计和发展、三维动画和视频、交互式应用软件等。

本章要点

1.了解以加拿大和美国为主的北美地区的动画教育情况。

2.通过法国、英国、德国和俄罗斯的动画教育了解欧洲动画教育的特点。

3.了解日本、韩国、新加坡等亚洲国家和地区的动画教育情况。

思考题

1.哪些方面的内容是动画教育的重点所在?是各国动画教育都涉及的吗?

2.亚洲的动画教育和欧美的动画教育相比，有什么优势和劣势?

3.你认为在动画学习过程中，哪方面的学习是比较重要的?

4.中国的动画教育有什么优势与弊端?你认为我国该如何借鉴国外动画专业的办学经验?

5.通过对各国动画学院的学习，你认为有哪些方面的教学内容是我国动画教育应该加强的?