现代展示手段和形式

第三节　现代展示手段和形式

为了实现会展活动的主题，达到会展活动的目的，经过设计师的策划，“头脑风暴”创意，运用多种艺术手段和形式，创造出独特的、构思新颖的意境，从而达到有冲击力的视觉效果和空间效果。展示手段和形式日新月异，而恰当运用展示手段和形式是设计师的重要任务。

一、数码影像多媒体设备及技术的应用

当你走进展示活动的现场，就会听到介绍的声音，这便是以声音为载体的视听媒体在工作;当逼真的图像映入眼帘时，那是视觉媒体的效果。音像的同时出现是展示活动中最常见不过的现象，如采用的视听媒体设备、磁带、CD、MD、录像、电脑、DVD、大屏幕、电视等。

20世纪末，声光电在展示中的运用，突破了单一、呆板的展示手法。通过投影、图像、装置艺术及互动表达的主题，是新媒体在展示活动的成功手段之一。电脑及CG技术、投影技术、信息及激光技术、AV设备、LED屏、数码影像技术等的发展和应用，又大大丰富了会展活动中的展示手段和形式。近几届世博会，尤其是上海世博会的成功举办，使得高科技展示形式得以淋漓尽致的发挥，这些展示形式和手段主要有:

(1)成像，如磁性液体成像、滴水成像、声音成像、幻影成像、气息成像、旋转体成像、互动画法成像等。

(2)演示幕，如弧幕、球幕、地幕、雾幕、球幕、水幕等投影、电影。

(3)体验类的形式，如四维动感体验、投垒球游戏、多媒体乒乓球、变色水龙头、虚拟世界体验、智能音乐喷泉等。

(4)互动类的形式，如互动投影游戏、虚拟足球、远程感应手套、虚拟主持人对话等。

(5)其他类，如动态沙盘、LED空间、音乐瓶子等。

所有这些新颖的形式，围绕人体的视觉、听觉、触觉、体验、心理感受做文章，利用各种电子控制技术、交互技术冲击人类的传统体验，给人以真切的体验和感观享受，是现代展示中炙手可热的展示手段和形式。

二、光线照明

光线照明对会展活动来说至关重要。没有光线照明，室内便是一片黑暗，没有光线的烘托，会展活动的氛围及造型、色彩、线条、质地等特征就勾画不出来，会大大影响展示的效果。合理利用现代照明技术，能为展示活动营造颇具特色的艺术氛围。

(一)照明方式

(1)自然光。自然光源是以太阳为光源的光环境，不易控制，所以很少在会展活动中使用，一般只用于大型的户外会展活动。

(2)人工照明。人造光源主要是采用光电源(即将电能转化为光能的光源)。它可根据需要来调节，具有操作性，且稳定。在现代化的会展活动中，多采用人工照明，把光源设计成系统化的专用灯具，根据需要将其布置在不同的位置，形成全方位的主体照明。光线分布要均匀，光线强弱、照度要在一定范围内可调，使其既不会产生暗光，也不会产生反射光。这是现代展示中常见的手段和形式。

(二)人工照明光源的种类

根据产品来调整，照明可将展品认知度有效提高30～50%，可大大提高展示活动的效果。

1.热幅光源

(1)白炽灯。内装钨质灯丝，发热效率为10～15流/瓦。由于电流通过钨丝时产生大量的热，使灯丝温度升高到白炽化程度而发光。常用于一般照明。

(2)卤钨灯内装钨质灯丝，并浇以定量的碘和溴或它们的化合物。它由一个适合的玻璃外壳和一根耐用的交流的石英玻璃放电内装组成。发光效率和额定寿命都比白炽灯高。

2.气体放电光源

荧光灯是一种放热式低压汞蒸汽放电灯。发光效率大于白炽灯，一般为30～60流/瓦。光色有日光色、冷光色和暖色三种。近年来，在展示照明中广泛使用体积小、光效应强的紧凑式节能荧光灯。

3.高强度气体放电灯

(1)高压汞灯，包括荧光高压汞灯和自镇流高压汞灯。

(2)金属卤化物灯。构造与发光原理与荧光高压汞灯类似，功率大、光色好，广泛用于室外及室内照明。

(3)钠灯，包括高压钠灯和低压钠灯两种。高压纳蒸汽放电灯光色好、发光呈金白色。低压纳蒸汽放电灯光色是黄色。此类光源光线柔和、节电、寿命长，室外使用较多。

4.半导体荧光灯

在半导体p－n结中，注入电子喉会把电以光的形式释放，从而将电能转化为光能。用这种原理制成的二级管，叫发光二级管。LED灯环保节能，特殊照明使用效果更佳，如发光字体、景观发光体、标志、指示牌等。

5.激光

激光是指窄幅频率的光辐射线，通过放大和共振，产生准直、单色、相干的光束的过程及仪器。激光在暗空中能放射出华美的图形和文字。在展示中，主要用于演艺或室外场景中应用越来越广泛。

(三)光的控制

在生活实践中人们得知，直射光强，反射光弱，聚集光刚，散射光柔。光的控制就是在设计中运用光的这些特点更好地表现展示物，包括展品的造型、色彩和质地，以便烘托展物，增加观赏效果，从而达到吸引观众的目的。展物特征不同，运用的光线也不一样。一般讲，质地粗糙的宜采用直射的强光，质地细腻的宜采用反射的柔光。色彩深沉的宜采用强光，浅淡的宜使用反射柔光。设计人员要把握住光线的运用规律，正确运用，还要研究和调整光的投射角度，充分发挥各角度上光线的特点。

(1)运用好主光。主光在照明设计中是较强的光，类似太阳直射，用之勾画展品的轮廓、线条、质地、饰文等，把展品字物较精彩部分突出出来。设计时要先把它选好，包括方位、角度、强弱，然后再配以辅助光，补充主光的不足，使展物各个部分都亮起来。辅助光的强度一般要比主光弱，以免出现阴影。一般讲，助光强且刚，浮光柔且弱，搭配得合理，可以更充分地展示展品，主题感更强。

(2)运用好辅助光源。①底光指在低于展物的位置投射的光;②顶光指在高于展示物的位置而垂直投射下的光;③逆光指从展物背面投射的光;④侧光指从展示物侧面投射的光;⑤顺光指从展示物正前方照射的光。

上述的底光、顶光、逆光、侧光等辅助光源的运用是补充主光的不足，使展示物从顶部、底部、侧面等全方位的各个部位都亮起来，勾画出展物的轮廓，增强展示物的主题感和纵深感。辅助光的强度一般要比主光弱，以免出现阴影。一般讲，主光刚强，辅光柔弱，搭配得合理，可以更充分地展示展品，使主题感及视觉冲击力更强。总之，配光需要综合运用各种方式，以达到展示的最佳效果。

(四)照明类型

照明有以下类型:

(1)环境照明。指在封闭的展示空间内为增加亮度而使用的基灯光照明。具体包括两种情况，一是为看清展厅内基本设施、标志物、通道而均匀安装在顶部或侧面的简灯、射灯、格栅灯等视觉需求的基本照明;另一种指在各个展示区内(如摊位内)配置的一般灯具照明。展厅内只靠自然光照明太暗，对观众视觉不利，容易造成视觉疲劳，要考虑在室内配以柔和的灯光照明。

(2)陈列展示照明。陈列展示一般采用聚光照明。聚光灯的方向可以自由变换，有效照在展示物上。使用这种光源要注意光线分布均匀。光线可以分为侧光，从展示物的侧面射出，描绘展示物侧面造型;逆光，利用辅助光源，从展示物顶部和底部射出，描绘展示物顶部和底部的造型和线条，使得展品主次分明，更具魅力。

(3)装饰照明。实践中，除了一般照明外，有时常常会采用一些装饰性照明。利用灯光营造一种特殊气氛是展示中常采用的一种措施。特别是彩色光的利用，更有利于主体的突出。彩色光要注意色调的对比和色性的冷暖。不同的展示内容，采用的色调不一样，注意格调上的一致。金银、珠宝、玉器富丽堂皇，庄重典雅，宜配以鲜而不艳的彩光烘托，如果使用艳丽夺目的光会喧宾夺主。采用虚拟的电子技术可生成许多栩栩如生的场景和人物，再配以装饰色彩，会取得很好的展示效果。

三、文字、图表

多数会展活动中少不了文字、图表，文字、图表已成为展览重要的组成部分。文字应简单易懂，段落清楚，突出重点。它可以给观众可见的、易识别的视觉感受，观众可以从中获得相关信息，自如地观看与享受。

(1)文字的使用。使用中应达到吸引人的目的。切记，无论何种形式，文字不宜过多，应简洁明了。字体的使用中，注意一般文字字体与标准字体的区别。注意字体设计中的个性、字体的造型变化及各字之间的协调配合。原则是醒目、易识、易记，字体一般使用黑体，选择美观、规范的宋体。在同一活动上的字体一般要统一，字体过多会造成混乱，标签的字体与正文字体有区别。字体的宽窄、粗细、正斜等都要经过视觉的修正，达到空间的平衡和结构的和谐。

(2)图片。图片是比文字更重要的信息载体，在会展活动中应用广泛，更具有展示艺术特征，更加真实、形象、生动。只有文字介绍是枯燥乏味的，所以不能没有图片，但又不能太多，太多了会使人眼花缭乱，反而影响展示效果。每块展板上放几张图片要根据情况而定，没有统一规定，一般3～5张。总的讲，版面效果要求简洁、大方，不能杂乱。灯箱片、喷漆片或者是整幅大张，或者多张折叠或设计成一张在展示中也是常见的。关键是照片像素要高，清晰逼真，制作精良，才能吸引人前来驻足观看。

四、色调

展示的手段和形式很多，在本章前三节中已有介绍。本节着重介绍色调在展示活动中的运用。在展示设计的诸多因素中，色彩有着特殊的地位和作用。

(一)色彩的类型与分类

色彩的类型及象征如表14－2所示。

表14－2　色彩的类型、直觉与象征

(二)展示活动中色彩的基调

在展示活动中，颜色使用是否得当会产生不同的效果。用得好可以烘托气氛，用得不当，则事与愿违。因此，使用中应注意以下原则:

(1)定色调。无论是对整个活动的策划设计，还是大小参展的局部位置(摊位)的装潢、布置，都牵涉到色彩的运用，所以要先定色调。是使用一种颜色，还是使用几种颜色?吊旗、标语、展具、楣板、地毯、标识、公司名称等的色彩怎样呼应?展示内容(如展板、实物、照片、文字等)丰富、生动的物体色调如何取舍?如何分清主辅色调?一切一切都离不开色调，所以要研究色彩，运用色彩，把握展示活动色调的整体，分清主辅色调，确立主色调。

(2)统一性。展示内容的物象色调及装饰、装潢中的饰品色调都是静态的固象色彩。不同光源的不同色彩是动态的使用色彩。整体的色调与局部(展示区、摊位内)色调的并存使用，又是一个课题。不管是固态还是动态，不管是整体，还是局部，都需要有一个统一的色调或者主辅调，这是色调的统一性。统一性在于多种色调同时出现时，要求每一色调自身首先统一，局部色调要统一到整体色调之中，即局部顺从整体。至于如何使整体色调丰富而又有变化，则需要设计人员除具备色彩、光源的知识外，还要深入生活，了解展示活动的规律和主题，综合运用各种知识和展示手段，创造出以人为主体，人与物即展示对象与观众有机融合的艺术作品。

(3)调和与对比。对比就是使两种不同的色彩排列在一起，表现并加强色与色之间的个性和特性，以达到强烈的视觉效果。对比多是相对而言，包括色相的对比、明度的对比、冷暖的对比。调和可分为同类色彩调和、类似色彩调和、互补色彩调和等。

结合展示主题和环境调和和对比，进行不同的艺术创造，一定会营造出良好的视觉效果。如在红色家族中，可以找到以浅色到紫红色及酒红色之间的任何颜色，这是因为每种颜色都有不同的深浅度。在改革开放30年及建国60年等此类题材的展会上，人们基本使用橙红色的暖色调来配合主题。而在各种反面题材或战争年代题材的展示活动中，人们往往使用黑色、灰色等暗冷色调，以创造沉闷、压抑的氛围。

(三)色彩的禁忌

色彩是艺术的一种表现形式，运用得当，既出彩，又出效果;运用不当也会犯忌，会适得其反。会展展示活动面广、线长、跨度大，涉及多个国家和民族。由于历史原因，世界各国、各地区的宗教信仰、民族风格不同，人们对色彩的理解和使用也有差异。

在英国，黑色象征悲哀和悔恨;意大利认为紫色是消极的颜色;荷兰人喜好蓝色和橙色;印度视黑白色为消极和不受欢迎的颜色;叙利亚喜欢蓝色，认为黄色象征死亡;巴西认为紫色表示悲伤;贝宁则视红色和黑色为消极的色彩;伊斯兰教的人们不用黄色。

总之，了解风俗，知晓禁忌，在不同的国度和地区恰当运用色彩是展示设计中需要特别关注的事项。