创意文化的经济内涵

二、创意文化的经济内涵

有了创意就有了创新、创造。亚当·斯密对文化是这样表述的，他认为：“文化已经不仅仅可以作为经济发展的重要因素，文化产品也是属于生产性劳动，可以为社会创造一定的财富价值。”2012年在杭州举办的第六届中国国际动漫节，约有161万人次参加了包括产业博览会在内的各项活动；签约项目近200个，总金额达到106亿人民币。国家广电总局日前公布了2009年度少儿精品发展专项资金及国产动画发展专项资金项目评审结果，全国共有40部优秀国产动画片分获特等奖，一、二、三等奖和鼓励奖，其中，杭州动漫企业以7部作品入围，成为最大赢家。动漫产业的成绩，正是杭州文化创产业发展的一个缩影。

（一）创意产业的缘起创业文化

从创意产业缘起的背景来看，它是一种与文化紧密联系、自上而下的发展策略，是政府促进本地经济、文化、社会进步甚或成为国家优势的产业政策。与文化产业相关的产业部门成为早期创意产业的主要内容，英国对创意产业的定义也成为之后各个国家和地区确立创意产业发展战略的标杆。文化产业、内容产业、版权产业和创意产业被视为性质相同的产业。在各国不同的定义和范畴界定中，我们可以归纳出创意产业有三项共同的核心构成元素：（1）以创意为产品内容；（2）利用符号意义创造产品价值；（3）知识产权受到保障。

有“创意产业之父”之称的英国经济学家约翰·霍斯金将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门。他认为版权、专利、商标和设计产业四个部门共同构建了创意产业和创意经济。霍斯金的定义拓展了创意产业的内涵，把属于自然科学中各个部门的专利研发活动也纳入创意产业，有效地解决了之前人们把创意活动中科学与文化艺术相分离的问题。这与美国国际知识产权联盟（简称IIPA）1990年提出的“版权产业”的概念有异曲同工之处。按照这一概念，美国应该是最早发展创意产业的国家。世界知识产业组织（WlPO）界定的四种版权产业分类：核心版权产业，交叉产业，部分版权产业，边缘支撑产业，几乎涵盖了英国创意产业的全部门类^[11]。

综上所述，创意产业是一个与个人创造力、与知识产权相关的概念，它已经超越一般文化产业的含义，不仅注重文化的经济化，更注重产业的文化，更多地强调文化产业与第一产业、第二产业、第三产业的融合和渗透。创意产业的根本观念是通过“越界”促成不同行业、不同领域的重组与合作，是一个全新的产业概念，它与文化产业和内容产业之间既有区别又有联系，新加坡学者根据产业价值链分析了创意产业与相关产业的关系，显示创意产业是处于价值链上游的高端产业，同时可以与第一产业、第二产业以及第三产业相互融合。

（二）创意文化的经济增长方式转变

经济增长方式的转变可以理解为驱动经济增长的主导要素发生了质的变化，经济增长所依赖的手段和途径发生了质的变化，不同发展阶段由于主导要素的差异，经济会呈现不同的增长方式，当世界经济步入知识社会，向创意经济发展的今天，经济发展出现了“再结构的过程”，文化要素和人的创造力成为推动经济增长的主导要素，这种主导要素的变迁带动文化创意产业的兴盛，也逐渐改变了经济增长的模式。

从广义知识经济的角度来看，创意经济与信息经济同属于知识经济的范畴，是知识经济发展到一定阶段的新形态，创意产业在积极开发知识与信息的同时，将大量的符号与象征元素（如品牌等）运用在产品的生产与消费过程中，让产品成为文化意义的承载者，其积极意义在于创意产业所提倡的通过消费推动经济增长方式转型的新模式，在于一种集约型增长的发展新理念。这也意味着创意经济实际上是从以效用为重心的经济，转向以价值为重心的经济。

从系统论的观点来看，整个自然、社会、经济的演进是一个紧密联系的有机体，这个有机体也是一个各种力量交织发展的平衡体，这个大系统在自身不断优化的过程中演进。经济增长方式的转型可以看成是经济系统适应不同的自然和社会系统发展的结果。而创意产业对经济增长方式转型的促进超越了一般的经济层面，有着更深刻的自然和社会意义，促进了人与自然、经济、社会系统的和谐发展。

（三）创意文化促进经济增长方式转变

1.促进资源有效转化

在传统粗放型的经济发展模式中，通常要消耗大量的物质资源，特别是能源，其增长的代价是使自然资源逐渐消失和环境不断恶化，因此，资源环境约束和资本约束成为经济发展的瓶颈。而创意文化最显著的特征是鼓励个人创造力的无穷释放，这种释放创造了新的产品和新的市场需求，冲破了传统资源的约束，因为通过创意能够将各种资源转化为资本经营，为经济发展打开了新的通道和空间，这是创意产业促进经济增长方式转变的特有模式。

（1）当人的创造力成为经济增长主导资源时，资源的内涵和外延得到了更深刻和广泛的拓展，一些具有历史积淀的物质载体、一则神奇的民间传说、一些社会生活中的元素等均可纳入资源的范畴，可加以开发和利用，成为促进经济增长的有用资源。

（2）人们通过自身主体智力资源的开发，即创意的运用，能够将各种自然和人文、有形和无形的资源有效地转化为经济发展的资本，同时促进各类资本（经济、文化和社会等）之间的相互转化，使经济发展能够更多地依靠文化资本和社会资本等，软性要素的驱动，实现增长方式的转变。

（3）创意与科技的结合，以及创意与市场需求的结合。美国的迪斯尼就是“无中生有”的创意典型。迪斯尼在近百年的发展中，根据市场需求，不断注入创新思想和科技含量，成为世界著名的娱乐品牌，动漫、玩具、服装、家居和主题公园等系列产品不仅引导了时尚消费，带来了可观的利润，也缔造了全新的娱乐业发展模式，创造了新的市场需求。

2.提升产业的价值

经济增长方式的转变可以理解为相同条件下，对产业附加值的提升和观念价值的挖掘，而创意产业既是产业高附加值的来源，也是产品观念价值的创造者。价值提升模式是基于产业价值链整合和分解的视角，通过整合产业价值链，可以提升产品的附加值；通过分解产业价值链，可以提升产品的观念价值。

商品的市场价值可分解为使用价值（function value）和观念价值（concept value）两部分。前者体现为客观的具有一定使用功能的商品特性，后者是主观的可以体会和感受的无形附加物（可以理解为消费者的效用）；前者由科技创造而成，是商品的物质基础，后者因文化渗透而生，是蕴涵的文化的观念。随着经济的发展，构成商品市场价值的这两部分的比重会发生变化。在经济发展水平低下，技术比较落后，物质还比较短缺的时代，人们重视的是商品的使用价值，因此商品的市场价值主要取决于使用价值。当我们在走向知识经济时代时，技术交流与扩散的速度大大加快，商品日益丰富并趋向同质化，人们对商品或服务中所包含的一些无形附加物，譬如品位、感受、感觉、情趣、意味等则更易产生认同，并大力进行追求。

3.调整并优化经济结构

创意文化可以促进经济增长方式的结构优化。它加快了产业结构升级的步伐，也使企业获得更多的商机和市场，从而带动了整个经济的持续繁荣^[12]。创意产业的发展可以理解为文化、科技和经济的融合发展，这种融合建立在为消费者提供高度个性化的创意产品之上，一方面需要多样性的文化资源和文化拓展消费的空间，另一方面也高度依赖现代电子信息技术手段，只有在虚拟的空间里，才能真正比较自由地实现“没有做不到，只有想不到”的个性创意境界。因此，文化元素和科技手段成为创意产业优化现有经济发展结构的重要因素。

（1）任何一种创意活动，都必须在一定的文化背景下进行，文化是创意产业促进经济增长方式转变的核心要素。文化是一个具有极强渗透力和辐射力的元素，能够与不同的产业、产业内不同的环节和产品进行“无缝嫁接”，既可以形成新的产业部门，又可以与传统产业部门融合为一体。

（2）科技发展和进步及其在创意产业中的应用，不仅促进了产业融合，也改变了产业生产、销售模式，优化了传统产业结构。例如，数字技术的应用，使得创意产业能与各行各业有机融合，这种融合跨越了传统产业的界限，将技术、文化、制造和服务融为一体，有利于产业链的延伸和新型产业群的生成，大大地拓展了经济发展空间。

（四）创意经济的文化附加值

创意经济的文化附加值体现在多个方面，传统产业的文化附加、文化产业的创意附加和城市资源的魅力附加是其核心内容。具体可以从三个方面来看：

1.传统产业的文化附加

创意产业是一个集文化、科技、信息高度融合的高附加值产业，它与传统产业的最大区别在于创意，是为产品或服务提供一般实用价值之外的文化附加值，最终提升产品的经济价值。科技和信息是实现文化创意高附加值的手段或工具，而科技发展和信息传播也是在创意活动中提升其附加值的。创意产业具有的渗透力、辐射力以及无污染性等特点，使它可以与任何一个产业结合，而且不受土地、资源相对稀缺的限制，不会对已有的产业形成破坏。中国的传统制造业正在向着高附加值的创意产业转移，创意产业通过文化理念、创新思维，对企业及其产品注入文化内涵或进行文化包装，逐渐成为推动企业及其产品升级，从而推动经济发展的重要支点。

2.文化产业的创意附加

文化产业可划分为媒体传播、出版物流、旅游休闲、文化娱乐、文博会展、体育健身等六大基本部类。在文化产业概念出现以前，这些部类虽然作为“壳”已经存在着，但在属性上是作为文化事业而存在的，其经济价值长期没有得到应有的体现。在市场经济条件下，当“事业属性”得以改变后，文化产业的经济价值得到普遍重视，越来越多的企业认识到，文化产业更需要创意，否则它不可能自然而然地产生经济价值，而且文化创意高于文化产业。因而，必须注重文化产业自身的文化创意，以进一步提高文化产业的文化附加值。

3.城市资源的魅力附加

城市资源包括自然资源、人文资源、人力资源和无形资源，具有实体特征与价值特征。城市创意与城市资源相互依存，一方面，城市创意取之于城市资源，城市资源为城市创意提供活动舞台；另一方面，城市创意为城市资源增添魅力，并衍生成一种生生不息的特殊资源。也就是说，资源激活创意，创意也是资源。创意在与其他城市资源的结合中，能生长出创意资源，并成为最大的城市资源。通过创意资源汇集自然资源、人文资源、人力资源，必然会为城市产生不同于既往的新的特色和新的定位。

4.提升的途径

创意经济附加值提升的途径主要有两个方面：

（1）挖掘传统文化，丰富创意文化资源。发展中国创意经济，首先要实现传统文化和现代文化的对接，促进东方文化和西方文化的交流，但其基点是中国传统文化或中国文化传统，这是进行文化创意的重要资源。发展中国创意产业必须充分考虑民族性、传统性、市场的特殊性。任何脱离历史、脱离民族、脱离民众的所谓创意都是没有生命力的。

（2）注重打造品牌，做大创意文化产业。从西方国家创意经济发展的实践看，品牌文化是创意文化发展的龙头。品牌文化的影响力决定着创意经济的可持续发展能力。如美国的迪斯尼乐园和迪斯尼公司出品的《米老鼠和唐老鸭》，作为美国创意产业的品牌文化，虽然已经问世数十年，但至今仍对美国的创意经济的可持续发展起着推动作用。

【注释】

[1]陈泽炎：会展文化概念辨析，《中国会展》2005年第14期，第25～27页。

[2]陈红进：与会展文化有关的几个概念辨析，《商场现代化》2008年第34期，第347页。

[3]《易·系辞下》载：“物相杂，故曰文。”“文”又有若干引申义。（1）各种象征符号，进而具体化为文物典籍、礼乐制度。《尚书·序》所载伏曦画八卦，造书契，“由是文籍生焉”，《论语·子罕》所载孔子说“文王既没，文不在兹乎”，是其实例。（2）由伦理之说导出彩画、装饰、人为修养之义，与“质”、“实”对称，所以《尚书·舜典》疏曰“经纬天地曰文”，《论语·雍也》称“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子”。（3）在前两层意义之上，更导出美、善、德行之义，这便是《礼记·乐记》所谓“礼减两进，以进为文”，郑玄注“文犹美也，善也”，《尚书·大禹谟》所谓“文命敷于四海，祗承于帝”。

[4]《易·系辞下》：“男女构精，万物化生。”《黄帝内经·素问》：“化不可代，时不可违。”《礼记·中庸》：“可以赞天地之化育”等等。归纳以上诸说，“化”指事物形态或性质的改变，同时“化”又引申为教行迁善之义。

[5]梁启超在《什么是文化》中称，“文化者，人类心能所开释出来之有价值的共业也”，这“共业”包含众多领域，诸如认识的（语言、哲学、科学、教育）、规范的（道德、法律、信仰）、艺术的（文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧）、器用的（生产工具、日用器皿以及制造它们的技术）、社会的（制度、组织、风俗习惯）等等。广义的“文化”从人之所以为人的意义上立论，认为正是文化的出现“将动物的人变为创造的人、组织的人、思想的人、说话的人以及计划的人”，因而将人类社会——历史生活的全部内容统统摄入“文化”的定义域。一般来说，文化哲学、文化人类学等学科的研究工作者多持此类文化界说。

[6]文化体系由功能上相互依赖、互为补充的各种文化元素、文化集丛结成的，与其他区域的文化相区别的相对独立的文化系统。

[7]姜昕著：《产业政策法》，中国社会科学出版社2008年版。

[8]于立，钱勇，张嫚：产业经济学定位涉及的几个基本概念。http://www.docin.com/p-447706.html

[9]郭鉴：《地方文化产业经营》，浙江大学出版社2007年版。

[10]梁赫：漫谈创意产业的知识产权由世博的创意想了开去，《杭州通讯（生活品质版）》2010年第09期，第30～31页。

[11]无畏，王如忠：《创意产业——城市发展的新引擎》，上海社会科学院出版社2005年版。

[12]无畏，王如忠：《创意产业——城市发展的新引擎》，上海社会科学院出版社2005年版。