上海近代娱乐业的起步

上海日益繁荣，中西文化不断碰撞、交融，市民生活安定，百业发达，娱乐成为市民生活重要内容。城市娱乐也逐渐从中国传统娱乐向现代娱乐转型。

上海在开埠前，虽然地处繁华江南，但娱乐场所十分有限，不能与苏州、杭州等地相提并论。开埠后随着商业发展，商旅往来增多，娱乐场所也随之增多，但其发展并不如贸易商业发展迅速。曾有人在《申报》上记述1859年看到的上海城内和租界娱乐业情况：“戏馆并无开设者，人欲观剧，城内则城隍庙，城外则天后宫……余如各处会馆演戏，他处之人不能前进……烟馆虽有开设者……凡富商大贾，皆不愿往焉。茶馆虽逐处均有，亦皆平平。”于是，他发出感慨，苏州尚有几处固定戏馆，可供人们随时往观。这时上海“尚不能如咸丰年间之苏州也”（注：论洋场历年度岁情形［N］.申报，1876-02-03.）。

19世纪60年代后，上海娱乐行业开始加速发展。主要有三个发展方向：一是中国传统娱乐活动进一步演化；二是室外游乐场所在西人带动下逐渐流行；三是出现具有现代意义的大众室内娱乐场所。

开埠初期，喝茶谈天、吃饭喝酒、逛戏院、打麻将等中国传统娱乐活动仍具有强大生命力，茶馆、戏院、烟馆、私园、妓院依然是上海本地居民和外来移民主要休闲场所。来自西方的近代娱乐活动还是由西人为消费主体。到19世纪70年代初，上海各种传统娱乐馆所不计其数。据1872年《申报》报道：“上海城厢烟馆共计有一千七百余家”。（注：笑笑山人.烟馆月捐纪事［N］.申报，1872-05-25.）到1874年，上海“酒楼不下百区，烟馆几及千处，茶室……酒肆则何地能无，戏园、戏楼亦十余所。”（注：论上海繁华［N］.申报，1874-02-14.）1888年6月29日《申报》上有一篇《沪游记略》，认为“大抵游沪者有七事：戏园也，酒楼也，烟间也，书场也，马车也，堂子也”，所描述的虽然针对外来旅游者而言，但这些实际上也是本地居民日常娱乐活动。

（一）旧式戏园市场化及新式戏院

清末戏曲表演场所皆称“茶园”，只收茶资，不售戏票。因为自乾隆皇帝下令不许八旗子弟、大臣进戏园看戏，后来禁令渐驰，但戏园都改头换面，以“茶园”名称出现。上海旧式戏园以昆曲、徽剧、京剧为主要剧目。这些戏园一般采用厅堂式，观众席分为不同等级。有官座，类似包厢。其次是散座，普通的是池座，位于大厅中间。最次的则是戏台两侧钓鱼台（注：薛林平.上海清代晚期戏园研究［J］.华中建筑，2009，27（1）：160.）。

1851年上海县城内四牌楼附近出现第一家营业性质戏园——三雅园，上午卖茶，下午开戏，专演昆曲（注：黄益军.从《申报》看晚清上海城市娱乐业的发展（1872—1911）［D］.苏州：苏州大学，2007：30.）。它是传统堂会演出与茶馆相结合的新产物。

1867年诞生的满庭芳茶园兼演京剧，被公认为近代上海京式戏园之始（注：姚旭峰.梨园海上花［M］.上海：上海人民出版社，2003：9.）。它改变了以往仅有堂会演出的状态，促使近代上海京剧演出公开化。这意味着上海传统戏曲演出活动业已启动现代化进程。普通大众也有了与富裕阶层同赏戏曲演出的可能性。此后，租界内戏园逐渐兴盛，戏曲演出市场数十年繁荣局面逐渐形成（注：楼嘉军.20世纪初上海城市娱乐形态转型述评［J］.探索与争鸣，2005（8）：52.）。

人们进戏园一方面为看戏，一方面也是为宴客、聊天等与戏剧无直接关系的活动。因此，洋泾浜“戏园林立……上海戏园之多，不及京都，而亦甲他省”（注：戏园琐谈［N］.申报，1872-06-05.）。在节假日如春节、元宵、礼拜等，戏园更是热闹，《申报》上有一文描写作者过年期间看戏的情形：“近日间戏园之热闹为年来所未曾有……丹桂、大观几于无厕足处，入而复出者皆趋向天仙，天仙又因无隙地，于是改听昆腔，座亦为满。”（注：见戏园热闹有感书此［N］.申报，1878-02-20.）据统计清代晚期上海戏园，数量众多，居全国之首。从第一家到最后一家戏园“贵仙茶园”关闭，共经历近70年，出现大大小小百余家戏园。后因以兰心戏院为代表的新式剧场纷纷建立，旧式戏园逐渐退出历史舞台（注：薛林平.上海清代晚期戏园研究［J］.华中建筑，2009，27（1）：161.）。

在沪外国人筹资兴建“兰心大戏院”，于1867年首演，揭开西式戏院序幕。1874年兰心大戏院重建，是一座仿欧洲歌剧院风格的三层砖石结构建筑，整个建筑金碧辉煌。剧场内有乐池、灯光、舞台布景等。观众席分上下两层，上层有豪华包厢。音响效果佳，特别适合演出话剧。19世纪90年代前期，“兰心”还附设酒吧，逐渐成为一所现代化、高品位、奢侈的经营性剧场（注：惜珍.中国最早的西式剧场——兰心大戏院［J］.档案春秋，2007（6）：48.）。“兰心大戏院”主要是外侨戏剧活动中心，偶尔有中国传统戏曲演出，后兼演电影，成为上海接受西方文艺熏陶的主要窗口。

旧式戏院在激烈的市场竞争中不断改良。1908年第一家具有现代化设施的新式戏院“新舞台”建成。它废弃了旧式戏园三面敞开的带柱方台，仿照英式兰心戏院及日本新式剧场的布局模式，采用半月形舞台和新式装置、布景，……视听效果、剧场秩序都有所改观（注：罗苏文.近代上海都市社会与生活［M］.北京：中华书局，2006：13.）。此后，新式戏院逐渐取代茶园成为中国传统戏曲演出的主要场所。

1926年上海拉开大剧场时代。这一年新式剧场大新舞台（后改天蟾舞台）在上海租界建成，有座位3200个。随后，黄金大戏院、齐天舞台（后改更新舞台）等建筑面积大、座位多的剧场也相继落成。这些新式剧场无论从舞台设施还是建筑风格，都明显受到西方现代建筑和现代戏剧舞台影响。

到20世纪30年代，上海戏曲演出剧场有一百几十所，观众席位总数达十万个以上。上海成为名副其实的中国戏剧业中心（注：台冠楠.近代上海戏剧业和电影业关系［D］.武汉：华中师范大学，2009：14.）。

（二）书场、茶楼及其他

说书场在上海历史颇久，早在19世纪后半叶便涌现沪上。早期书场多集中于南市城隍庙附近，数量尤多。沪上书场“小广寒为最，桃源趣、东益泰次之，门口皆有招客者为之呼唤，口不停声”（注：沪游记略（接续前稿）［N］.申报，1888-07-06.）。19世纪80年代出现由女性演出的女书场。“始于四马路，迄今已有二十余年，……每夜生涯颇为热闹。”（注：环球社.上海社会之现象［N］.图画日报，第22号第7页.）书场是以中下层市民为主的娱乐空间。发展到20世纪二三十年代，游乐场、舞厅、饭店等也有附设书场的情况，试图吸引更多顾客光临。

租界茶馆数量众多，而丽水台由于地理位置极佳，“前临洋泾浜，左右后三面皆东棋盘街”，吸引大量消费者。上海烟馆更是遍地皆是：“烟间之盛尤过茶馆，吸烟者之意不在烟亦犹吸茶者之意不在茶也。……计租界中所称大烟间，鳞次栉比，不胜枚举”。还有综合经营的，“有以烟间兼酒楼者如英大马路之醉乐居是也，有以烟间兼茶馆者如四马路之更上一层楼是也”。（注：黄益军.从《申报》看晚清上海城市娱乐业的发展（1872—1911）［D］.苏州：苏州大学，2007：28.）

所谓“马车”指沪上时髦男女喜爱乘坐西洋马车郊游。西洋马车由西人引入，因其比中式马车轻便、美观、性能好，深受沪上民众青睐。如逢风和日丽，时髦人士会选择乘坐西洋马车赴静安寺一带赏花、游园：“虹口、徐家汇寥落荒凉，无足玩赏，惟静安寺为聚集之所，……去寺百步许有园林二所，曰‘申园’，曰‘西园’，园中楼阁玲珑，阑干窈窕，……当夫天朗气清，微风拂拂，香车宝马络绎而来”。（注：沪游记略（接续前稿）［N］.申报，1888-07-06.）西洋马车，男女同乘，游园赏花，真实反映了当时上海民风开化，现代休闲意识萌芽和中国传统户外活动相结合的情景。

传统中式娱乐项目鲜少有固定室外游乐场所。随着沪上外国人增多，他们的室外娱乐活动也逐渐被沪上居民熟知和喜爱，固定场所建设也越来越普遍。

（一）跑马场的兴建

最先建成的室外游乐场所是跑马场，中国民众颇为称奇，观之者众。跑马场地势平坦，占地广，划有赛道。这样的场地模式中国人从没见过。赛马运动逐渐普及，中国人对现代户外休闲娱乐逐渐熟悉起来。西人每年举办的赛马活动是申江一大盛事。赛马分春、秋两季举行。春赛在四五月间，秋赛多见于11月中。早在1850年，就成立了上海最早的体育组织——跑马总会，并在今人民广场一带先后建立三处跑马场。

上海市民对西人赛马非常狂热。《图画日报》第七十九号第七页就报道了相关场景——《华人争看西人跑马之无谓》（图1-6）：“西人春秋赛马，于游戏中寓尚武精神。……乃华人每届西人赛马，好游者必结队往观。且有簇新其衣服、盛饰其车辆，而与亲戚故旧或家人及所欢等偕往者。”

图1-6　华人争看西人跑马

（文献来源：环球社《图画日报》第七十九号第七页）

跑马场不赛马时承担了综合体育运动场的功能。如上海跑马场设置了高尔夫、足球、板球、网球、棒球、马球、游泳等各种体育娱乐活动设施。当然这些场地和设施主要由在沪外国侨民使用，是他们最重要的户外体育娱乐活动场所。

（二）私园公共化

在英国人公家花园影响下，1885年原本属于私家园林的张园宣布免费对社会开放。而徐园在1887年，愚园于1890年也纷纷加入公园行列。

1885年江苏富商张叔和所建的“张氏味莼园”，是上海第一家对公众开放的私家园林。它占地70余亩，为上海花园之首。洋人在张园里表演过气球载人。气球升空后又张伞降落，是中国最早的降落伞表演（注：汤伟康.张园纪事［J］.上海艺术家，2002（5）：42.）。园内还有动物园，其中有海内外珍奇动物、猛禽猛兽（注：沈福煦.上海园林钩沉（五）［J］.园林，2002（11）：10-11.）。最称奇的是电气屋：置电灯、电灶、电扇、电铃……以及电叫子，游客一揿电钮，叫子便发出很大怪声，酷似狮子吼，引得上海人都想寻机去一试。如此琳琅满目的洋玩意，其轰动效应可想而知。

一时之间，张园繁华之极，被称为“海上第一名园”。还有人将其与伦敦海德公园相提并论。张园之名，日日见诸报刊，张园之事，人人喜闻乐见。张园成为上海人生活中不可或缺的部分。有诗曰：“海天胜景让张园，宝马响彻日集门。客到品花还斗酒，戏楼箫鼓又声喧。”（注：娄承浩，薛顺生.消失的上海老建筑［M］.上海：同济大学出版社，2002：22.）

张园迅速成为公共活动中心，举办各种活动和展会。如自行车比赛、每年两届花展、万国赛珍斗宝大会、禁鸦片大会、裙钗大会、音乐会、国际展销会等（注：宋宁华.张园的前世今生：脱胎换骨魅力不减［N］.新民晚报，2013-06-04.）。园内还曾有过焰火、杂技、魔术、马戏表演、放映电影等活动。19世纪末到20世纪初，张园都是上海市民乃至赴沪旅客娱乐的不二之选。“它一直是上海观光旅游、游乐的中心。安垲地的望楼登高，鸟瞰上海全景，是每一个来沪游客都想一尝的心愿。”（注：熊月之.晚清上海私园开放与公共空间的拓展［J］.学术月刊，1998（8）：76.）张园推广的娱乐项目客观上对游客进行了现代娱乐启蒙。

此外，张园在静安寺路，地处租界，既在中国领土上又不受政府直接管辖。1903年公共租界工部局颁布新管理章程，反政府集会演说受到租界保护。这一政治因素，使得张园逐渐成为当时上海华人自由发表意见的公共场所。“安垲地中央平坦，四周有楼，上下可容千人。故凡开会演说，恒有赁此者。”（注：环球社.上海之建筑［N］.图画日报，第10号第2页.）每遇重大事件，如边疆危机、学界风潮、地方自治、庆典大会，张园都有集会。蔡元培就在此举行上海各界欢迎孙中山集会，孙中山发表演说。唐才常在张园组织中国国会、汪康年等200人力拒俄约、十八省寓沪绅商1000余人集会反对沙俄强占东三省、沈缦云等5000人国民总会成立大会、霍元甲擂台等都在此举行（注：清末明初张园集会一览表.收录于苏智良.上海——近代新文明的形态［M］.上海：上海辞书出版社，2004：52.）。可以说，酝酿革命、筹划组织、讨论自治、形成上海意识，甚至上海话的逐渐定型、上海民风民俗的演变都与张园有一定关系（注：贡坚.张家花园——一份关于上海传统城市居住形态的调查报告及思考［D］.上海：同济大学，2005：12.）。

徐园也称双清别墅，1883年由浙江丝商徐棣山所建，园址初在闸北唐家弄（今福建北路），又称徐氏港北花园。1909年徐棣山子徐仁杰、徐文杰认为周围过于喧闹，迁筑于康瑙脱路（今康定路）5号，面积扩大，布景依旧。园中“花木扶疏，亭台曲折，有鸿印轩槛亭，又一村……十二楼诸胜。俱有入画之致。”（注：环球社.上海之建筑［N］.图画日报，第48号第2页.）1887年徐园建成后便对一些文化人开放，迁址后，对社会开放面更广，游资一角，茶资每碗二角。春天观兰，夏雨听荷，秋日赏菊，评书画，切磋棋艺，吟诗、演说、照相、唱戏等活动种类繁多。其中最著名的莫过于1896年6月30日在“又一村”举办的观影活动。这是据考证中国第一次真正意义上的电影放映（注：刘小磊.“影”的界定与电影在中国传入伊始的再考辨［J］.电影艺术，2011（5）：124.）。放电影从此成为徐园吸引游人的娱乐项目。晚清有人评价徐园与张园区别：张园“以富贵胜者也，宜乎豪客贵官”；徐园全用中华雅制，红窗茶熟。“此以清雅胜者也，宜乎山人墨客。”（注：徐园品兰记［N］.申报，1887-04-04.）

愚园1890年建成后即对外开放，游资每人一角。园内有球场、弹子房等。园内敦雅堂前有高大洋房，能容五六百人，可供演说、集会。它是举行集会演说仅次于张园的公共场所。

张园、徐园、愚园等公园都是从传统私园演变而来，融合观赏、政治集会、大众娱乐活动功能于一身。私园的公共化代表上海室外现代游乐场所初步普及。

（一）综合游乐场的火爆

1890年，上海即出现现代意义上的游乐场雏形，取名“飞龙岛”，设于虹口汉璧礼路（今汉阳路），它主要经营类似于现代过山车的游乐项目，利用重力行车，“用高脚铁路机器轮车随风上下、自然行走，车内并无煤、火、电气及各种用力机括，飞行绝迹，真技艺之至奇”，并“足有五百英尺”（注：快游飞龙岛［N］.申报，1890-07-15.）。20世纪初，在上海出现各类新型娱乐场所，如开设于四马路的一家游戏园，“新由美国运到初发明之电气活动游戏器具数百种，内中情节变幻新奇，令人不可想议，中外别开之生面也。”（注：新奇电戏文明游戏园初发明广告［N］.申报，1907-03-28.）

1912年，华商经润三、黄楚九在浙江路新新舞台屋顶上，加盖一个小小玻璃厅棚，取名“楼外楼”。这是上海第一家游艺场。它模仿国外游乐场、屋顶花园的样式，辅以传统娱乐内容，被看作是上海现代综合游乐场鼻祖。“楼外楼”物美价廉，目标消费群体是普通大众。“当时普通市民只需花上几角钱，就可以从中午一直娱乐到深夜。”（注：高福进.洋娱乐韵流入——近代上海的文化娱乐业［M］.上海：上海人民出版社，2003：117.）

“楼外楼”安装了电梯。当时上海除租界内洋人建筑内有电梯外，普通市民无缘得见。所以“楼外楼”一经推出供游客上下的电梯，立刻引起很大轰动。“楼外楼”当时规定，游客登“楼外楼”，徒步而上门票只要花一角钱，乘电梯登楼，门票为两角。一般游客为好奇心驱使，都愿意多付一角钱，享受一次乘坐电梯带来的欢快和愉悦。“竟有住在近郊的人特地到上海来，买票子乘电梯，觉得这比玩城隍庙更有趣。”（注：郑逸梅，徐卓呆.上海旧话［M］.上海：上海文化出版社，1986：106.）另一个新鲜玩意是凹凸变形镜（俗称哈哈镜），这也是当时上海人没见过的。这么多有趣好玩的东西，游乐价格又便宜，导致“楼外楼”游人如织。

“楼外楼”的建成代表近代游乐场成形，也带动了综合游乐场的建设。从1915年到1917年，有“新世界”、“天外天”、“绣云天”、“云外楼”、“花花世界”、“劝业场”等数家综合游乐场开业。

1915年黄楚九开办的“新世界”是近代上海第一个呈现完整游乐形态的综合游乐场。它有大京班、小公园、露天平台、昆剧场、自由厅、三层露天剧院等场所，可以容纳京剧、昆剧、杂技、魔术等各种戏曲杂耍班子演出，在20年代的上海非常有影响力。“新世界”主任很善经营，经常举行各种活动，既做广告，又招徕游客。如扇子展览会、国货展销、商场联合销售等（注：张伟.沪渎旧影［M］.上海：上海辞书出版社，2002：223.）。“新世界”带动上海乃至全国综合性游乐场大发展。

1917年综合游乐场巨头——“大世界”诞生，内有“花园及屋顶花园、商场、剧场、各种书场……；艺术则有……京剧，……文明新剧，日本魔术团，大发公司订定特级之最新电光影戏……”（注：沈亮.上海大世界（1917—1931）［D］.上海：上海戏剧学院，2005：22.）据统计，“大世界”每天提供累计长达144小时的演出时间，从场馆设计到演出内容编排，都体现大众化、标准化娱乐的时代特征，从而使“大世界”成为中国最负盛名的游乐场（注：楼嘉军.20世纪初上海城市娱乐形态转型述评［J］.探索与争鸣，2005（8）：53.）。可以说“大世界”代表近代上海综合性游乐场的最高水平，是大众室内娱乐场所的典型代表。

另外，四大公司附设的游乐场和露天游乐场也颇有特色。1917年十层楼的百货公司先施公司成立，楼上设先施乐园。乐园里设剧场、书场等，顶上四周有楼，夏天开放屋顶花园，夜里灯火闪烁如天上繁星，游客流连忘返（注：沈亮.上海大世界（1917—1931）［D］.上海：上海戏剧学院，2005：56.）。先施乐园开设第二年，正式仿效大世界作为游乐场开始经营。1918年永安公司天韵楼游乐场开幕，因演出精彩一炮而红。

二三十年代，南京路上又诞生新新、大新两家百货公司，附设的游乐场一家比一家大。如1936年正式营业的大新公司，6年楼到10楼是游乐场，是上海最高的游乐场。当时沪上流行语“到公司去”即指到百货公司购物兼游乐。

对于都市贫民来说，到大世界、新世界等游乐场仍是一种奢望。露天游乐场便出现了。如江北、沪西大世界、法租界贫民窟、新闸路露天游乐场等。露天游乐场通常在街头空地围上简易篱笆，场内搭几十个棚子，不收门票，可自由出入。每个棚子内从免费到收一两个铜板都有（注：振华.江北大世界突然兴旺起来［N］.社会日报第四版，1936-01-04.）。露天游乐场除提供游乐项目外，还有理发、餐饮等附加服务，是社会底层市民和贫民经常娱乐的场所。

总之，游乐场在20世纪30年代前后已形成固定模式，是中下层市民娱乐休闲的选择。

（二）跳舞厅的涌现

跳舞也是由西人引进，在沪上逐渐风行的大众室内娱乐项目。1864年英国侨民在总会内设立上海最早的舞厅，交际舞从此传入中国。1885年张园的安垲地内开设了上海第一家营业性舞厅。19世纪中晚期，很多饭店和俱乐部也纷纷开设舞厅，但主要面向外侨（注：楼嘉军.20世纪初上海城市娱乐形态转型述评［J］.探索与争鸣，2005（8）：53.）。如礼查饭店的舞厅可容纳百人，每逢周末、周日夜晚都面向各国在沪侨民、官员、军人举行交际舞会（注：马军，白华山.清末民国上海舞厅业的兴起［J］.社会科学，2007（8）.）。发展初期跳舞厅数量少，规模小，社会影响有限，营业尚未实现从贵族化到大众化的转变。20世纪20年代开始，跳舞渐渐普及，成为上海市民老少咸宜的大众娱乐活动。舞厅也如雨后春笋般涌现出来。

1927上海第一家营业性歌舞厅“大东舞厅”正式挂牌。交际舞很快在上海风靡。不仅在各大饭店中设立歌舞厅，而且一些独立经营的歌舞厅如“丽都花园舞厅”、“仙乐诗舞厅”、“米高梅舞厅”、“百乐门舞厅”等相继建成。上海成为远东地区舞厅最多、舞风最盛的城市。

到30年代后期，上海登记的舞厅就有30家左右。舞厅分布连片，多在居住区与商务、商业区内，交通方便。仅从南京路到延安路的西藏路沿线，短短距离就有高峰、远东等8家舞厅，被称为“舞场路”。除妇女、少年外，白发长袍的老头跳舞的也很多，风靡程度可见一斑。舞厅成为上海市民娱乐和社交的活动空间，跳舞也是上海市民身份与国际接轨的标杆。

（三）沪上正规电影院的建设

电影出现十年间，一般在茶园或戏园内放映，并没有专门固定的场所。但电影对放映环境的要求较高，边喝茶边叫好的看戏习惯与观影规矩大相径庭，终于“茶壶里的水渐渐养不下这条大龙”（注：多钰.中国电影百年（上编）［M］.北京：中国广播电视出版社，2005：7.）。

西班牙商人雷玛斯率先行动起来。1908年仲夏，他利用积累的资金草创“幻仙影戏馆”，昙花一现，但影响颇大。这家影戏院实在寒酸：上搭芦席棚，下是泥皮地，外围洋铁皮，里面列着一排排长凳，仅可容纳几十人，门票每张只售两铜元，是当时小市民茶余饭后人人承受得起的代价（注：陆铁民.旧上海影业大王雷玛斯的发家史［J］.世纪，1999（3）：55.）。“幻仙影戏馆”占地理优势，位于当时的娱乐中心（今南京路西藏路交汇处），与跑马厅遥遥相对。而且娱乐费用低廉，一时之间竟成为与跑马厅齐名的上海滩景观。

1908年底，雷玛斯凑足资本，试图另立一个稍微像样的电影院，拉开上海正规电影院的建设序幕。1908年12月22日开幕的“虹口活动影戏园”是雷玛斯在虹口溜冰场搭建的影戏院，人称“铁皮房子”，有250个座位。不久用钢筋混凝土砖木改建，座位增加到710个（注：沈盼盼.电影与二十世纪二三十年代上海市民生活［D］.安徽师范大学，2012：7.）。它是上海第一家正规电影院，从此电影放映有了自己的独立空间。“虹口活动影戏园”的规模、节目排片，放映质量、海报广告等都更加专业化、正规化，赢得社会各阶层观众。

图1-7　虹口影戏园改建后的面貌

（文献来源：2012年6月摄于中国电影博物馆）

雷玛斯引发一股影院投资热潮，1909年，他本人在北四川路海宁路口再建第二家电影院——维多利亚影戏院，“座容750人”“装饰之富丽堂皇远非虹口大戏院可比，且内部附设豪华的酒吧，以满足欧美侨民和外国士兵尽兴喝酒的需要。‘维多利亚’的票价，前座是一元二角，后座七角，其昂贵在当时堪称第一。”（注：张伟.沪渎旧影［M］.上海：上海辞书出版社，2002：191-192.）

1910年，葡萄牙人赫思倍在北四川路海宁路以北修建了爱普庐影戏院，“装置更为富贵，楼上还设有仿照西欧大剧院的包厢，并雇有西人乐队，随片伴奏，增加气氛”（注：张伟.沪渎旧影［M］.上海：上海辞书出版社，2002：192.）同时爱普庐开设广告部，聘请精通英语的国人翻译外文影片说明书并协助负责影片宣传。爱普庐临近维多利亚影戏馆，双方在营业上起了冲突。然而，当时上海电影院数量极少，“且每院皆只有六七百座，所以营业都很发达”（注：上海通社.近代中国史料丛刊三编412上海研究资料续集2［M］.台北：文海出版社，1988：534.）。

随着电影院增加，中国最早的电影放映管理条例颁布。1911年5月，上海城自治公所颁布《取缔影戏场条例》七条，规定：①开设电光影戏场所须报领执照；②男女必须分座；③不得有淫亵之影片；④停场时刻至迟以夜间十二点钟为限；⑤如犯第二三四条经查察属实者将执照吊销分别惩罚；⑥巡士及本厅调查员得随时查察；⑦执照不准顶替执用（注：上海图书馆.上海年华年谱.http://memory.library.sh.cn/node/47489，2013-07-30.）。可见电影院行业逐渐兴盛，很快就有了正规的管理章程。

1913年12月21日，英商林发最初从事影片出租业务，将各类影片租映于华人开设的游乐场。因见电影院日益盛行，便在海宁路江西北路口改建爱伦影戏院。

这样虹口地区就集中了四家影院，相互竞争营业受到影响。雷玛斯将视线投向公共租界中区和法租界。1914年9月8日，雷玛斯在静安寺路新建租界中区第一家电影院夏令配克影戏院，给中区观众带来便利。夏令配克“规模堪称第一，装潢十分新颖富丽”，营业也比较灵活，“以放映美国和法国影片为主，但在中国国产影片崛起之时，也肯为其提供放映的机会。”（注：吴贻弓.上海电影志［M］.上海：上海社会科学院出版社，1999：614.）中国第一部长故事片《阎瑞生》、第一部爱情故事片《海誓》、第一部侦探武打片《红粉骷髅》都首映于该院。1917年，雷玛斯分别建造万国大戏院和卡德影戏院，并组建雷玛斯游艺公司。1921年，雷玛斯又进军法租界，在霞飞路新建恩派亚影戏馆，成为上海滩真正的“电影大王”。

1914年日本商人在虹口租“虹口活动影戏园”改名为东京活动影戏园，1915年西班牙人古藤倍在南市新建共和影戏院。1915年9月10日，华界地区最早开设的影院——“海蜃楼电光活动影戏园”开张于南市九亩地（今大境路及露香园路一带）。当时绝大多数影院都位于租界，海蜃楼的出现，打破了这种不平衡格局。1917年5月17日，上海大戏院在北四川路虬江路口开幕。股金多出自曾焕堂（黄楚九女婿），他成为国人经营电影放映业的先驱。

从1908年第一家正规影院到1921年恩派亚的出现，十多年先后有十多座电影院兴建。电影院在上海的发展速度可见一斑（注：吴贻弓.上海电影志［M］.上海：上海社会科学院出版社，1999：613.）。“看电影”也超越其他娱乐方式，从20世纪20年代开始成为上海市民最重要的娱乐活动。

20世纪二三十年代也是上海电影业大发展时期，电影放映业和电影制造业都有新突破。首先，电影院建设加速发展，在上海星罗棋布，竞争激烈。1923年英国人创设中国影戏公司，在租界西区静安寺路口兴建卡尔登影戏院，是“包括影戏院、酒吧、舞厅、咖啡厅等设施在内的综合性娱乐场”（注：薛理勇.闲话上海［M］.上海：上海书店出版社，1996：129.），其“规模甚宏伟，而陈设之富丽，尤为彼时上海所有各电影院冠”上海通社.近代中国史料丛刊三编412上海研究资料续集2［M］.台北：文海出版社，1988：535.卡尔登与美国派拉蒙制片公司达成协议，成为派拉蒙出品电影的首轮影戏院，为“上海第一影戏院”。

1925年奥迪安大戏院又启用。该院布置华丽，足与卡尔登影戏院媲美。上海的电影院从维多利亚、夏令配克、爱普庐开始才算稍具规模，卡尔登、奥迪安才比较考究起来（注：上海通社.近代中国史料丛刊三编412上海研究资料续集2［M］.台北：文海出版社，1988：552.）。

1927年之前，上海电影院大都由外国人创办或控股，鲜有国人涉足。但民营电影制造公司蓬勃发展，拍摄了一批国产影片，放映渠道却不畅通。明星电影公司意识到问题后，开始致力于自办影院。它联合百代公司将亦舞台改建为1177个座位的中央大戏院，从此有了自己的地盘。中央大戏院大量上映国内本土制片公司的影片，获得“国片之宫”的赞誉。1926年3月，雷玛斯萌生退意，张石川等人立即承租他的五家影院，以中央大戏院领衔，以中央影戏公司管辖各院。后又吸收中华、平安两家影院，至此，中央影戏公司代替了雷玛斯的势力，声势壮大。

1927年，上海共有26家电影院，与10年前相比，设施和装饰都更加讲究。电影院领地也深入到公共租界及法租界等以前未涉及的地区，形成一张巨大放映网络。电影院发展越来越成熟，看电影成为近代上海最有影响的城市娱乐活动，电影院也成为市民重要的公共空间。

在这样的背景下，1928年“大光明影戏院”首次进入公众视野，取得良好口碑。后经1933年推倒重建，该建筑被称为“远东第一电影院”。它是上海近代娱乐业发展鼎盛时期的里程碑。重建的“大光明大戏院”也成为上海娱乐业发展史上的世纪神话。

总之，上海开埠后至20世纪20年代末是上海近代娱乐业起步和发展时期。近代上海人的娱乐理念从保守传统向开放创新转变，现代娱乐业大部分活动门类基本成型，娱乐场所设施完成了从传统到现代的转变。电影的输入和电影院的兴建，被视为现代娱乐文明的最终确立。