自 序
笔者从事动画电影创作已过了28个年头，无论是最初做电影剪辑师到后来从事电影前期创作的管理工作，还是“客串”电视纪录片、科教片的编导，几乎都是在与电影语言打交道。每个镜头前后的组接关系，人物造型设计的审定，音乐、对白在画面中的位置的讨论，电影分镜头的探讨、研究和审查等，都与电影语言有关。自从20世纪80年代国内陆续翻译出版了国外一些电影语言的理论专著之后，电影语言这个词开始频频出现在国内一些电影评论的文章中。可以说，这段时间全方位的对电影语言从理论到实践的探讨，对于中国电影在经历了十年动乱之后迎来电影创作的又一次繁荣，起到了重要作用。几十年的工作习惯会让你在观赏一部动画片时自觉不自觉地从动画电影语言的叙述角度去欣赏或审视影片创作的得失。每每也会写些影评和同事交流，以利自己对电影语言掌控能力的提高。讲到这里，我特别怀念曾经共事的我的前辈们，怀念与他们合作的日日夜夜，其中有中国动画电影的奠基人特伟先生，有木偶片的拓荒者靳夕先生，有拍摄《哪吒闹海》、《天书奇谭》的王树忱先生，有杰出的动画大师阿达先生，还有许多许多。他们对动画电影语言的开拓性实践，在中国动画电影史上留下了辉煌的篇章。是他们把我领进了动画电影的创作殿堂，与大师们的合作共事是一种享受，也是我此生的幸运。
近几年我国动画教育和动画片创作都进入一个大发展时期，我的同事们开始在高等教育的讲坛上向莘莘学子传授自己几十年的动画创作经验。在假期回厂闲谈中，他们常提及希望我将多年的积累写成教材或专著。老实说，早几年我断不敢有这个念头。电影语言作为语言学的一门专业，由于它的艺术及科技含量十分丰富，且每年都有不少经典动画片问世，电影语言的衍进，新语句、新词汇的出现，让人目不暇接。然而，回看我国目前火热的动画教育和动画片创作，电影语言的教学和影片创作实践的探索仍与国际同行有不小的差距，于是便萌生了动笔的念头。鼓励我真正付诸实施的应该感谢复旦大学出版社的章永宏先生和李婷小姐，他们在看了我列出的写作章节后给予了热情支持。在与责任编辑李婷小姐的合作中，我感受到复旦大学出版社严谨的出版态度和尊重知识的出版精神，该出版社的出版理念与目前单纯追求经济效益的泛市场化出版倾向形成鲜明的对比，李婷小姐为此书的出版付出了智慧和心血。讲究书本的知识含量，把握高等教育教材的“深阅读”质量，使我既感到压力，又十分欣慰。“深阅读”不是不要深入浅出，而是既要有大量实例，又要有一定的理论基础的论述，以便读者举一反三，产生发散性思维和创造性思考。在此我还要感谢金婉同学，她是学室内设计的，她为本书绘制了十幅示意图，清晰的图谱将有助于读者加深对书中阐述的理解。
从国内动画片创作的现状看，许多导演都忽略了对电影语言的学习、研究。在此，我真诚地希望立志在动画片创作中有所作为的青年人，千万不要忽略电影语言的学习。多看优秀动画片是一种方法，它可让你潜移默化地受到动画电影语言的熏陶。然而仅仅这样是不够的，还需要读些电影专著作为补充，它可让你欣赏动画片之余留一分清醒，从影片创作者驾驭动画电影语言的能力上分析、品味、揣摩甚至模仿，这样做对你的帮助是很大的。
这本书集作者多年的创作经验之谈，虽然列举了大量实例以作启发教学之用，但也决不敢说写得很好很全了。动画电影语言涉及面之丰富，是令人难以想象的，因此本书仅仅停留在普及动画电影语言的层面上。当你进入大学动画专业学习的实践阶段时，当你准备跃跃欲试动笔画出自己日思夜想的创意时，拿起这本动画电影语言教材，也许会对你有所帮助。学习这本教材，我建议从本科的后两学期开始，这时掌握了基本的动画技法并对动画制作的基本工艺流程有了大概的了解，又即将进入创作实践阶段，学起来更容易进入状态。如果是学习动画导演专业的，那就另当别论。该书对已经踏上动画创作领域的同志，也有借鉴作用。当你准备画动画分镜头台本时，拿起这本书翻翻，也许会对你勾画分镜头画面有所启发。本书对于想从事动画片创作、想当动画片导演的年轻人只是入门的向导，它对你整体把握影片的语言风格有帮助，也会触动你的创作灵感。最后，笔者需要特别指出的是，在阐述“实验性艺术短片”这一部分时，虽然时下能获得信息的渠道很多，但由于有了英、美两位艺术家精心编纂的《动画无极限》这部著作，使得笔者能获得更多信息作参考和总结，对此特别予以感谢。笔者十分希望读者对本书“横挑鼻子竖挑眼”，如有兴趣对动画电影语言共同商榷讨论的读者，我将十分欢迎和感谢，意见可直接发到笔者信箱qiangxiaobo1534＠hotmail．com。
强小柏
2007年8月31日
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