散发独特魅力的韩国动画的发展历史

第七节　散发独特魅力的韩国动画

韩国动画的历史虽然短暂，但是其发展态势不可小觑。短短十年间，韩国已经成为继美国、日本之后，世界上第三大动画生产国。

一、韩国动画简史

韩国动画的历史大概分为5个时期：

1.萌芽时期(20世纪30年代～50年代前半期)

在20世纪30年代，韩国就已经拥有专业的动画摄影机构及专门的制作人员。1931年，韩国引进有声电影并在国内上映；1933年，崔永洙的文章《直至有声动画的形成》在《新东亚》6月号刊登，当时在韩国国内已初步形成有关动画的概念。1936年，韩国有声动画电影《狗梦》问世，尽管没能完成制作和上映，但仍在韩国动画史上占据着重要地位。

光复之后，韩国国内曾出现过一段动画自制时期。其中，比较有名的是金龙焕(在日本松竹摄影所学习动画制作技法并参与过日本动画片《桃太郎之神兵》的制作)。他于光复前回到国内并在首尔创立了动画制作公司，开始致力于国产动画电影的制作。但是，最终因缺乏人员和资金支持，他的公司起步不久就以失败告终。

2.孕育时期(20世纪50年代后半期～60年代中期)

这是韩国动画正式开始制作的前期，人们通过外国动画特别是迪士尼动画作品，对动画有了进一步的认识；而通过制作动画广告累积的动画技术，为后来短片、长片动画的生产打下了基础。如今，韩国动画界通常认为，他们的第一部动画片是1956年HLKZ电视台(KBS前身)播映的《吉祥牙膏动画广告》。文达夫作为当时HLKZ的美术总监，全面负责该片的原创、动画、编辑、摄影等动画制作过程。后来又陆续产生了不少动画广告，1960年3月在庆南剧场上映的《劲老烧酒》广告(导演为申东宪)可称为其中的佼佼者。《劲老烧酒》这部广告运用了迪士尼动画制作方式，每秒24帧画面，动作精美而流畅。同时，还采用了先期录音的方法，使得片中人物的口型和配音完全一致。

1961年4月，国立电影制作所的韩圣鹤、朴英一、郑道彬共同制作了彩色动画片《蚂蚁和蝗虫》。这部实验作品根据同名伊索寓言改编，成为真正意义上的动画开端。1963年，郑道彬、朴英一又合作制作了6分钟的教育动画片《我是水》。除此之外，还有金龙焕的动画片《捉老鼠》，申能俊导演制作的文化电影形式的《青蛙》(它以不听话的青蛙为题材，用来教育少年儿童)，以及株式弘报摄制的电影《你一盏我一盏》。

3.成长时期(1967～1970)

此阶段的韩国社会对动画制作仍没有投入过多热情，随着动画公司对利润的过分追求以及为别国动画做外包的兴起，立志于制作原创动画长片的韩国动画人的满腔热情慢慢冷却。不久，社会发生动荡，韩国电影界也发生了巨大变化：严格的电影监管制度出台，许多影片被禁。就是在这样的时代背景下，1965年，儿童题材作品《那一片天空同样悲伤》(金秀容导演)成功上映，赢得了全社会对儿童电影的关心。

从1967年开始，儿童片的制作正式起步，其中主要包括怪兽类的《宇宙怪人王魔怪》、《大怪兽龙旮里》，以及著名动画片《洪吉东》和木偶片《兴夫和诺夫》等。后面这两部影片作为动画片和木偶片制作的开端在韩国动画史上起到了不可磨灭的作用，特别是《洪吉东》的成功上映，收到了意想不到的连锁效应，带动了《虎皮和石英岩》(《洪吉东》续片，1967)、《黄金铁人》(1967)、《孙悟空》(1968)等作品的制作和上映，从而成为韩国动画辉煌时期的开端。

1968年，《孙悟空》、《黄金铁人》、《黄金蝙蝠》等片的先后上映带动了动画电影的成功。这一时期，韩国动画有了突破性的进展，动画制作市场初步形成，同时也培养了一批具有创新意识的动画制作精英。

图2-47　《洪吉东》

4.韩国原创动画低潮期(1971～1979)

《洪吉东》的成功带来了韩国原创动画的暂时复兴，但是，1971年荣有秀导演的《虎东王子和乐浪公主》却成了20世纪70年代最后一部长篇剧场版动画片。由于原创制作能力有限，而国民对动画又日渐喜爱，韩国电视台开始从国外引进动画片，美、日动画特别是日本动画一经引进就吸引了大多数观众的眼球。韩国国内借助日本动画名家手冢治虫的代表作《铁臂阿童木》的片名而制作的《雷电阿童木》，与1972年受日本怪兽电影影响而制作的《怪兽大战》，虽然不是直接盗用，但一定程度上具有模仿成分，在日本动画极具人气的当时，反响均不是很好。以后的30多年，韩国逐渐成为世界三大动画加工厂之一。

图2-48　《机器人跆拳V》

1976年，由金青基导演，首尔动画制作的《机器人跆拳V》系列，在韩国国内原创动画空白达5年之久时，收回了一部分被日本动画称霸的市场。除此之外，还有1979年林正奎导演、SunWoo广告公司制作的《星空三剑客》。总的来说，此时期的原创作品不仅数量少，而且很大程度上带有模仿日本动画的痕迹。

5.国产动画时期(1980～2007)

1988年，首尔奥运会不仅为韩国带来了巨大的收益，还为其开启了国产漫画电影的新时代，长期为国外动画打工的韩国动画人被重新激发了热情，并一起促进了韩国动画的发展。

这一时期的电视版动画包括《流浪的小喜鹊》、《小恐龙多儿》、《奔跑吧，小虎》、《惊惶失措的Hani》、《Merturl道士》、《很久很久以前》、《Merturl道士与108个妖怪》、《明天是世界杯》、《黑色胶鞋》、《跆拳王姜泰丰》、《可爱的小家伙》、《彩虹精灵彤彤》、《地球遇难者马伦》、《幸福的世界》、《世界名著动画》，等等。

图2-49　《很久很久以前》

图2-50　《彩虹精灵彤彤》

而剧场版动画作品中则有：1982年大原动画制作的《未来少年Gunter百慕大5000年》；金青基导演，首尔动画制作的《超级跆拳V》；1984年洪相万导演，大原动画制作的《我的名字叫独孤卓》；1987年金青基导演，首尔动画制作的《超人洪吉东》；1991年金青基导演，首尔动画制作的《归来的Wuroemae》；1996年林京元导演，首尔电影制作的《小恐龙多儿之大冒险》； 1997年金青基导演，Stone Bell动画制作的《林格政》等。

1994年，在召开了“促进音像产品发展全民会议”之后，韩国政府举办了一系列动画活动，并出台了相关政策来推动韩国动画产业的进一步成熟(相关政策详见本书第六章)。其中，1995年8月举办的“首尔国际卡通动画节”(SICAF)的巨大成功打开了韩国动画产业更广阔的市场。这次为期一周的动画节吸引了约15万人次和37个国家的2500部动画作品参加，同时还召开了一系列国际动画会议，韩国动画从中受益匪浅。

除了动画节，韩国文化体育部还于1995年策划了“韩国动画电影奖”，推动了国内原创动画的制作。

进入21世纪以来，韩国国产动画片更是层出不穷，并频频获奖。如2002年李成疆导演的《美丽密语》，荣获SICAF筹备新片大赛“文化及旅游局大奖”及安锡国际动画节格兰披治最佳动画长片大奖。

2003年，金荣彻导演的《晴空战士》，成为全球首部在90分钟内综合运用二维、三维及微型图像合成技术拍摄的动画电影，被选为第七届富川幻想映画祭的开幕影片。

图2-51　《美丽密语》

图2-52　《晴空战士》

2004年，宋根植导演的3D动画《飞猪海盗》上映；同年，安太根导演的《锤头男孩》获纽约国际儿童电影节评委会大奖，并当选为第七届首尔国际动漫节开幕影片，这是韩国首部具有国际级分量的动画影片。

将于2007年1月25日首映的韩国国产动画片《五尾狐少女》，是李成疆执导的第二部作品，由电影振兴委员会出高价赞助8亿韩元花费3年时间精心制作。预告片一经播出，华丽的色彩和画面立刻引来了各界的关注，人们纷纷拭目以待。

图2-53　《飞猪海盗》

图2-54　《锤头男孩》

图2-55　《五尾狐少女》

图2-56　《五尾狐少女》

除了政府的大力支持，韩国企业也开始投资动画产业。1996年，韩国三星集团下属的Cheil食品药业公司投资250万美元建立了一个集动画和影视制作于一体的公司，有望年产1～2部动画电影和数部真人电影及电视剧。

目前韩国动画产业一片火爆，市场销售规模为3 200亿韩元，加上动画周边产品的销售部分，总规模约为7 700亿韩元(约2.7亿美元)，占世界市场(736亿美元)的0.4%。此外，韩国每年向海外出口达8 500万美元至10 000万美元。其制作规模也逐步扩大，目前已拥有240多家动画制作公司，从业人员达1万多名。年动画产量十分惊人，每年能制作约4680分钟的TV动画系列，2～3部长篇动画电影，以及数百集Flash动画和100多部独立动画短片。

二、韩国动画的特点

韩国动画虽然是在为美、日动画做外包的基础上发展起来的，但韩国业界在政府的扶持下，充分利用互联网的优势，产生出一种有别于美、日，具有“韩国风格”的动画。其中，以深受广大网民喜爱的Flash作品最为著名，这些Flash短小精悍、清新可人，唯美的背景加上可爱的角色造型，配以活泼、可爱、搞笑的剧情，引人入胜。而动画电影则更多地受到早期日本动画电影风格及宫崎骏动画电影的影响，比较偏重于自然人文题材，题材来源、制作风格上更加简约实用，颇具亲和力。