二、本科院校数字媒体动漫设计专业实践教学体系的构建

二、本科院校数字媒体动漫设计专业实践教学体系的构建

动漫人才已突破原有人才标准，极具“专长+复合”的特点。不光要求学生具有艺术专长，掌握从造型创意到形象绘制的美术技能；还要求掌握计算机这一重要工具，包括计算机图形学、计算机美术等基于计算机技术的电子化构图、造型渲染以及动画技能。这些技能的结合就是动漫创意与制作中的双剑合璧，二者缺一不可，且必须合二为一^[4]。不仅如此，在剧本编写与场景任务设计的时候，还需要学生的文化修养和综合素质，如文学、历史、地理、自然科学知识等。因此，要培养合格的动漫人才，结合我院现有条件应当综合音乐、美术、文学、计算机等门类学科的现有一些师资及实验设备，进行资源整合与共享，以在最短的时间内缓解办学资源不足的问题。明确人才培养的目标，建立合理的教学体系，把专业和学科建设与课程建设结合起来，并加以规范、统一，形成并建设起结构合理、层次分明的新型课程体系，制定完美的保障制度，以确保实践教学质量。

（一）明确人才培养的类型和目标

动漫专业人才主要分为创意类、设计类、技术类和经营类四种。为了与产业的发展和市场的需求相适应，人才的培养要以运营人才、研发人才、复合型人才、专业技术型人才等几种作为重点培养对象^[5]。计算机技术作为动画片、游戏软件、影视特效的后台技术是不可或缺的，但这方面的人才目前在我国是一个缺项。我院数字媒体技术专业以计算机技术为依托，注重培养技术与艺术的互动，既懂技术又懂艺术的复合型应用人才，成立了数字媒体教研室，定期召开会议，采纳一些专家意见，多次深入生产第一线进行专业调查、收集信息、培训教师，明确和制定了人才培养的类型和毕业生所面向的岗位、岗位群。

（二）制定合理的教学体系指导思想

针对制定的人才培养类型和毕业生面向的岗位群所需的知识结构和能力结构的要求，按照数字媒体行业人才的评价标准，进一步分析必须具备的职业能力，制定“划模块、分阶段、渐实施”的实践教学体系，并采用“校内融合，校企合作”的教学模式，即：校内人文艺术与科学技术学科知识结构相互借鉴、校内工科类与艺术类人力、物力资源融通互联、企业用人要求和学院的人才培养目标相互结合、企业的专业技术队伍与学院的专业教师队伍共同组合、企业的研发基地与学院的实训基地两地结合、企业与学院的管理模式互为补充。打破单一的教学模式，以培养“双师型”师资队伍为前提，更新传统教学方法和管理方式，坚持以老师为主导，学生为主体，全面推进复合型应用型数字媒体动画人才的培养。

（三）实践教学体系构建结构

实践教学主要采用“划模块、分阶段、渐实施”的方式，主要包含专业学科知识培养、专业基础能力培养、专业提升与扩展能力培养、综合实践能力培养四个模块，分“初、中、高”三个阶段逐步实施。其中三个阶段分别指：平面设计阶段、二维动画制作阶段、三维动画与影视特效阶段。重视实践教学环节，强化技术应用能力的培养。实践教学总学时数分别为：716、1614、726、1060学时，其中理论与实践学时比率为56∶44。构建本专业实践教学体系总架构如图1所示。

图1

（四）实践教学模式

构建“校内融合，校企合作”的实践教学模式，整合学校内部资源、校企联合办学。“校内融合”体现在利用院内现有的教学资源（包括人力、物力和财力资源）和办学条件，结合培养新型的综合性人才的需要，出台的一种优化的管理方式和学科内容组建方式，以达到合理利用资源、节约成本、减少重复开支的一种手段。“校企合作”是为了加强校内、校外实训基地建设的快速发展，与专业技术实力雄厚的公司企业合作办学，减轻学校的财力投资，引进实用技术资源，真正实现培养综合性应用人才实践性教学改革的一项举措。