创新育人，创新发展

深圳艺术学校

2016年11月30日，全国文化艺术职业教育教学指导委员会主办的全国中等艺术职业学校专业与文化公开课观摩活动，在深圳艺术学校举行。深圳艺术学校建校30年来，以其开放的心态、国际化的视野以及创新的勇气，向来自全国30多所艺术中职教育学校的300多名领导、老师、教育专家，呈现了4节具有国际化先进理念和方法的音乐、舞蹈专业课，组织了来自国内5所艺术中职学校的6节文化课信息化教学案例，全面展示了深圳艺术学校的办学成果和国际化办学思想。此次活动的成功举行，是在全国文化艺术职业教育教学指导委员会的正确领导下，对我国文化艺术职业教育发展方向的一次具有积极意义的指引。深圳艺术学校艺术教育教学国际化水准的深度和高度在全国艺术职业院校中产生了热烈反响。

深圳艺术学校得到了包括奥地利、荷兰、德国等海外以及国内艺术教育专家、学者的高度认同和赞扬。他们认为，深圳艺校三十年中的不断开拓创新，引领国际化艺术教育的潮流，达到了国际先进教育水平。深圳艺校办学三十年，可以说是艺术职业教育的新兵。有什么样的办学秘诀，成就了今天的成绩和辉煌？这个答案是——创新。创新是学校办学发展的核心。深圳作为中国改革开放的窗口，用创新创造了一座为世界瞩目的创新发展之城。深圳艺术学校也以“创新”为理念，开拓出一条与深圳这座国际化创新型城市相匹配的艺术教育创新和特色发展之路。

一、课程创新：以国际化视野进行课程开发

深圳艺校的学生经常能在校园里、课堂上，见到来自不同国家的老师在上课、表演和指导学生。这些老师大多是来自深圳艺校的国际合作专业机构，著名的艺术院校或专业团体，和受邀前来指导学校相关专业课程教学的国际一流专业化人才。他们通过面对面地为学生授课，指导学校老师教学，而且结合中国学生实际，编写学校的专业教学大纲和校本教材。这是学校在课程开发上的重要创新：坚持走国际化道路，以国际化的视野，为艺术职业教育提供国际化发展的方向。

以舞蹈专业中专学生必修的现代舞课程为例，学校与德国吉森现代舞团、德国东西方艺术节，制订了为期五年的现代舞教学改革合作计划，借鉴国际现代舞先进的教学理念，每学期邀请专家前来指导授课。“授人以鱼，不如授人以渔。”在人才培养过程中，学校不但要求这些专家传授舞蹈技能，而且要研究、发展新的舞蹈教育理念，为中国六年制舞蹈专业中专学生，制订出一套有针对性、训练性、以人体科学为依托的现代舞综合训练教材，以培养出更多适应新时代要求的全能型舞蹈人才。国际标准舞专业作为学校新开设的专业，开办初始，即确定了与国际接轨的培养目标和教学观念，制订了每个学期的专业课外国专家授课达到百分之三十以上的标准，所以该专业开办两年，已取得了显著的成绩，成为国内国标舞专业教育的领先者。

在音乐学科教育发展上，学校引进具有200年历史的荷兰海牙皇家音乐学院的课程设置，与欧盟先进的教学理念同步。2016年末，黄启成校长带队、钢琴专业师生参加的教学交流活动，在海牙皇家音乐学院举行，该院将与深圳艺校的合作视为学院发展的重要手段而给予高度重视，将学院的专业教学大纲和教材赠予深圳艺校共享，并表示两校将开展更丰富的教学互访活动，提升教学品质。2016年12月，该院的室内乐钢琴弦乐四重奏，按照双方合作教学计划，在深圳进行了一周的教学。2017年3月，该院的管乐专家一行四人（单簧管、双簧管、大管、圆号）来到深圳，举办了专家课和讲座。

二、实践创新：打造一流课外艺术实践团队，丰富补充课内艺术技能学习

“台上一分钟，台下十年功。”对于专业艺术人才来说，与艺术专业技能的掌握同样重要的，还有舞台表现能力和经验的积累。在深圳艺校，艺术实践课被摆在了与课内艺术技能学习同样重要的地位。学生们不仅可在每周的室内乐、大合奏课上丰富表演经验，还可以在每年学校组织的1-2场大型的专场演出和各种小型音乐会、美术展览中得到充分锻炼，展现自我能力。

这种把课内艺术技能学习与课外艺术实践活动紧密结合的方式，为学生的成长搭建了优质平台，不仅能提高学生的创新能力、审美能力，更能直观地反映课堂的教学成效，检验教学成果。这种方式成为了学生课堂学习与教师课堂教育的反馈源，也为检验教学质量提供了参照标尺。艺术实践中，大量学生得到了舞台展示的机会，提升了“主人翁”意识，实现了从“被动地学”到“主动地学”。

在众多的艺术实践活动中，学校的青春艺术团以一流的表演与较高的水准，成为了学子们向往的“殿堂”。学校的青春艺术团于2006年11月成立，下设青春舞蹈团、爱乐管弦乐团、爱华民族乐团以及现代艺术团，是一支以艺术实践教学和艺术作品创作为目的的专业表演团队。艺术团成立以来，多次举办大型专场音乐会、原创舞蹈晚会、综合晚会等，曾先后受文化部、外交部、教育部等部委的委派，出访俄罗斯、美国、加拿大、英国、德国、法国、奥地利等30余个国家和地区，足迹遍布六大洲。

在每次出访前，艺术团都会对出访地进行认真分析，根据不同的文化特色、欣赏习惯，制订出不同的演出方案，对演出形式和节目编排进行大胆创新。校长黄启成认为，中国与其他国家和地区的文化有着比较大的差异，外国人对中国的历史、文化了解得也不是很多。这使得外国人在欣赏中国艺术的时候不容易产生共鸣，很难理解中国艺术的审美观与作品内涵。所以为了使当地观众更直观地理解作品本身所要表达的情感，更加深刻地体会中国文化的内在情感，艺术团创造性地运用了“以音乐体现情感内涵，以舞蹈展现情感画面，音乐舞蹈不分主次，用舞台剧的方法全面展示作品内涵的新形式‘乐舞’”，如《二泉遐想》《春江花月夜》《十面埋伏》等作品，都运用了这一表演形式。中，艺术团又以中国舞与现代舞相结合的方式，成功演绎了《格林童话》中《小红帽》《弗劳凯莉》《莴苣姑娘》《侏儒妖》《汉塞尔与格莱特》五个故事。

这种全新的演绎方式在欧洲尚属首次，青春艺术团的演出在当地引起强烈震撼，很多艺术家在观看以后，主动找到艺术团，希望以后能与艺术团进行更深入、更广泛的合作。

三、交流创新：广邀国内外专家来校讲学

良好的交流，除了以艺术团的身份“走出去”，还同样把专业领域名师、专家“请进来”。除了大力培养本校优秀的教学骨干以外，学校还积极引进校外专业领域一流名师、专家来校讲学，更以开设专家课、大师课等创新方式加强合作交流。为了更好地起到鼓励、支持的作用，学校在科研经费上，专门设立了专项教研发展资金。据统计，平均每年来校交流的国内外专业院校（团队）有30人次，有力地提升了学生的专业水平和教师的教学能力。学校重点建设专业钢琴演奏专业，除了引进但昭义教授，培养了李云迪、陈萨等国际领先的优秀人才外，还坚持开放办学，走国际化发展之路。钢琴学科与美国、德国等音乐学院的专业教授建立了战略性合作伙伴关系，确定每学期都有国际专家课和大师课，为每个学生提供国际化课程教学。管弦专业是学校的最大专业，学生水平参差不齐，但专业标准较高，对学生要求也高。管弦学科在学校支持下，每年举办不同专业的艺术周活动，邀请美国朱丽亚音乐学院、塞尔维亚国立贝尔格莱德音乐学院、荷兰海牙皇家音乐学院、英国北方皇家音乐学院等学校的教授、专家来校上课，而且长期与中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院合作，邀请专家来校讲学，学生收获显著。

在具体教学中，文化基础教育与艺术职业技能训练有时会出现“碰车、打架”的情况，怎样才能处理好文化基础教育和艺术职业技能训练等关系，培养高素质、强技能、可持续发展的优秀学生，学校在此也颇下了一番功夫。

学校目前设有附属小学四、五、六年级，至高中各专业十个年级，开设三年制、六年制音乐，六年制中国舞、国际标准舞，七年制芭蕾舞，三年制影视表演、美术、国际标准舞等专业。在文化基础教育方面，学校以为高等艺术专业院校培养优秀生源为主要教育目标，开设专业课、专业基础理论课和文化课(语、数、英、政、史、地等)课程。

而“两手硬”的第一关，体现在招生录取阶段，通过严格把关，从源头保证了生源质量。在正常教学中严格遵循高考需求，从课程开设到教学大纲，都符合国家高考统考要求。学校一直把严抓文化课教学、严把教学质量关，将文化课的重要性，贯穿到整个中专教育教学中。这一做法得到了家长、学生的高度认同和积极配合，升学率稳定在90%以上，音乐、舞蹈等专业高考升学率多年达100%，学校五次被市教育局授予“高考工作先进单位”。

学校在全国职业技能大赛中成绩突出，黄启成校长多次作为深圳市领队，带领选手参加全国职业院校职业技能大赛。2013年，学校选手取得了一金二银一铜的优异成绩，2014年全国职业院校职业技能大赛中，再接再厉获得二金三银的佳绩，2015年全国职业院校职业技能大赛中，获得一个二等奖两个三等奖。

同时，学校也充分利用信息化教学手段提升教学质量，践行“高效课堂”理念。从最开始使用信息化教学手段辅助文化课教学，发展到现在传统的专业课教学也开始使用信息化手段。在教研上，学校已建立校本教学大纲和实施性教学计划，坚持各教研室每2周开展1次主题教研活动，编写论文集8册，编写《艺苑丛谈》12期。

深圳艺校建校虽然只有30年历史，但取得的成绩，得到了国内院校和上级部门的充分肯定和表彰：2000年被市委、市人民政府，授予“深圳市1997-1999年度先进集体”；2001年被文化部评为“全国文化工作先进集体”；2003-2004年，连续被评为“深圳市教育系统先进集体”；连续10年，被评为深圳市文化系统目标责任制考核先进集体。学校已先后培养出了李云迪、张昊辰、陈萨等一批世界一流的钢琴艺术家。在钢琴专业的带动下，舞蹈、管弦、民乐、美术等专业近年来也突飞猛进，在国内外重大赛事中脱颖而出，摘金夺银，充分展示了学校教育教学和文化建设的实力。