《小品系列》

2.1.5　《小品系列》

《移动》

创作灵感来源于上海一个博物馆的整体移动项目。象征着文化与历史的建筑物在现代技术力量作用下平稳地走开了，联想到民国文化在长江路的汇集，在同一个地点重温历史。《移动》这个作品是这个创作活动本身而引发的。

作品用时间（圆环的移动和水滴的倒置）、建筑（方块的造型），代表着历史记忆的的丙烯酸树脂晶体包围着的手，它在向路人表达彼与此的意义。我的设想是，这些手指的弹拨动态将汇合成一首民国的歌曲（图2.1.5e-1）。

《城》

混凝土、彩色钢板、有机玻璃，这组材料构成了一个具有历史感的想象。在南京，被灰色城墙包围了几百年的记忆中，哪怕是一面微小的围合体，城与墙的意识也会很快被激活。这个装置是长江路唯一一个安置了内光源的艺术品。蓝色钢板中的日光灯在夜间会给路人一点微弱的提示 ：到过明孝陵吗？见到的朱红色大门上有多少个门钉可由你去数？民国人对色彩的爱好已脱离了传统的封建等级体制，但对青天白日的寄托在今天看来已如同这个装置因陈旧而残缺（图2.1e-2）。

《书法小品》

民国书法四大流派：

吴昌硕与“吴派”。吴昌硕是个资质良好，才华横溢，承海派之余韵，逐渐形成自己流派的大家。

康有为与“康派”。康有为既是杰出的政治家，也是著名的书法家及书法理论家。

郑孝胥与“郑派”。郑孝胥曾任伪满国总理。但他在书法上的建树与流派的形成、传播自成体系。

李瑞清与“李派”。李瑞清的书学熔铸古今，不偏不倚，至博且精，勇开风气，所播深远直至当代（图2.1e-3）。

《生长》

长江路自东向西沿街的建筑由民国建筑逐步转向现代建筑，文化类的建筑也随之演变为商业性质的建筑，这似乎是两个不同的机器在街道的两端分别转动。《生长》就是对这个城市多样的生命体的诠释。单纯没有枝节的造型象征生命还在初期，浅浅的蓝色似乎带着民国的痕迹。我希望它是一丛自由生长的生命体，在长江路的西侧，在现代的玻璃幕墙中伫立，在百年的梧桐树林中徜徉（图2.1e-4）。

《义勇军》

民国时期，唯有这首《义勇军进行曲》把全中国人的意志凝聚在一起，把两个政党联系到一起，并且在1949年9月27日被确定为中华人民共和国的国歌，成为一个国家重新开始的旗帜。《义勇军进行曲》原是聂耳于1935年为“上海电通公司”拍摄的故事影片《风云儿女》所作的主题歌（田汉作词）。

这个装置作品是对原景观小品进行再创造的结果，红色带有强烈思想意识的钢板构成了坚强框架，丙烯酸树脂透明晶体凝固了金色的号角，一个新生命就是在这个里面生长起来的（图2.1e-5）。

《书法小品》

民国四大书法家：

谭延闿（1880—1930年），字祖安、祖庵，号无畏、切斋，湖南茶陵人，生于浙江杭州，以颜体楷书誉满天下。吴敬恒（1865—1953年），字稚晖，出生在江苏武进和无锡交界处的雪堰桥，长于篆书。胡汉民（1879—1936年）原名衍鸿，字展堂，广东番禺人，工隶书。于右任（1879—1964年）原名伯循，字诱人，后以“诱人”谐音“右任”为名；祖籍泾阳，陕西三原人，国民党元老，被誉为“当代草圣”（图2.1e-6）。

插曲：城市的片段

城市中的这一个片段的改造，虽然只是在有限空间中进行了历史再现式的建设，但已经在艺术、城市空间及人际关系模式之间巧妙地形成了一种可解读的关系，尽管这些艺术不能代表整体的区域，但却充分体现这一区域艺术的特征与趋向，触动人和环境的互动，引发人们的联想甚至行为。艺术因此又有了自由拓展的新领域，具有了“公共”的意义。当艺术一旦进入了公共的空间，公共艺术的价值已不仅仅由权威的、官方式的评价标准来衡量。事实上市民的观感与体验的态度会自发地出现在他们的言行中。

图2.1f-1　自愿参加书法填色的女孩子

图2.1f-2　为书法小品清除灰尘的小学生们

图2.1f-3　与雕像的互动

图2.1g　参加书法填色的研究生

图2.1h　在长江路即兴挥毫的书法爱好者