电视真人秀节目叙事模式

电视真人秀节目设置叙事模式，一般分为三个部分：人物设置、全知视角叙事和编排情节。简单来说，人物设置就是选择参与电视真人秀节目拍摄的对象。全知视角叙事就是用上帝视角全方位拍摄，把真人秀中的“真”和“秀”全部录制下来。编排情节是指在拍摄过程中，通过巧妙的流程设计和编排，使节目变得更有看点，更富于趣味性。真人秀节目的参与者是明星或者普通人，但是这些人并不是自然走到一起的，而是通过节目制作人被配置在一起的，因此，他们的关系并不是一开始就熟悉或亲密的，而是被安排和选择的一种戏剧性关系。电视真人秀节目本质上还是一种纪实节目，因此，编导在编排情节的时候，讲究简单轻快，通俗易懂，使观众能够理解节目且得到轻松愉悦的视觉享受。

1.人物设置

人物是电视真人秀节目的核心，真人秀节目讲究真实，在真实事件发生的瞬间，展现人物的心态和情感，关注人物的心理变化和行为动作，凸显人物的性格和特征，使之对观众产生深刻的印象，并且通过这些行为触动观众的心灵，让观众震撼或者感动，这是真人秀节目叙事的重要目的。从2013年开始，明星真人秀节目开始占据荧屏，电视真人秀也就一改往日的群像化描写，开始针对明星个人化生活来进行刻画，我们能看到的皆是明星最为真实的一面，褪去明星的光环，私下生活中与普通人生活相同或相近的表现，他们的表现拉近了与普通人之间的距离，并且也使得观众与电视的距离更近了。同时满足了观众的窥私欲，展现了明星作为一个普通人的层面。将明星效应与电视节目真人秀的真实感结合起来，产生了双重吸引效果。

由于真人秀节目是对虚拟情境的一个营造，包括了社会环境和自然环境。因此这些人物，无论是普通人还是明星，都是在一定的规则和约束下，在一定范围的空间内活动。人物不仅要搭建自己的舞台，也要建立一定的人物关系，使人和人之间产生一定关系。而在这个关系中就有一定的冲突，由此展开的情节和故事，就能够吸引眼球。从戏剧冲突的角度来说，人物是戏剧的灵魂，只要进行好的搭配，人物就能够体现他的价值。不同特色的人物进行搭配，形成不同的关系，就能产生戏剧性，推进节目流程。真人秀的参与者虽然是明星或者普通人，但是这些明星并不是自然走到一起的，而是通过节目制作人被配置在一起的，因此，他们的关系并不是一开始就熟悉的，而是被安排和选择的一种戏剧性关系。所以一档成功的电视真人秀节目在人物价值配置、人物角色设置和人物关系配置上有一定的要求，才会有突出的节目效果。

一档真人秀节目看作抽象的社会价值的体现，那么不同的背景和不同的社会身份等就会形成不同的价值设置，所以选择真人秀节目的参与者时，会考虑参与者的地域、性格、职业、年龄、外表等。电视真人秀节目中，也会有不同的人物价值承担，有负责整个节目的流程推进的，有负责调节不同人物之间关系的，还有能够调整节目的节奏或者使节目有笑点的。在《极限挑战》中，不同的人物有不同的价值（如表8.2）。六人性格都各有特色，因此，在节目中，各自发挥的作用也不同，黄磊、黄渤一般作为核心人物来完成任务，而另外四位则发挥节目的笑点和协助完成任务，共同的配合使得节目既有充足的脑力表现，又有搞笑的娱乐气氛。人物的变化塑造，不断满足观众多变的收视心理。

表8.2　《极限挑战》中人物价值设定

（1）人物角色设置

电视真人秀节目都是本色出演，但是为了保证节目的看点和特色，都会对人物进行一定的设定。这种设置尽管会有些夸张，但是可以让节目中的人物形象更加鲜明，能够使观众留下深刻的印象。电视真人秀节目在挑选参与者时，都会处于节目的可看性来考虑和选择。人物的不同角色，不仅能够给节目带来不同的新鲜色彩，也会使不同的受众群体得到不同的视觉享受。参与者之间的角色，也是在拍摄过程中不断强化，承担不同的功能，这些都是电视真人秀戏剧性的组成部分。如同在电视综艺节目主持中，不同的主持人发挥不同的作用，有负责拉主线的，有负责带动气氛的。电视真人秀节目的角色设置与电视综艺节目相似，但是因为电视真人秀节目更加真实，所以在设置人物时更多地考虑嘉宾本身的特质，通常节目都会邀请不同特色或者不同看点的嘉宾，让他们组合和搭配，在节目中体现角色。而且由于现在的电视真人秀节目通常每期会有不同的主题，因此每个人的角色定位也会因主题而改变。例如《奔跑吧兄弟》，尽管是从韩国SBS电视台引进的节目，但是节目采用混编的方式，努力打造“中国特色”，在设置游戏环节时，加入了很多中国元素，使人物有不同的角色，所以，中国版《奔跑吧兄弟》现对于韩国版而言具有诸多独特之处。

表8.3　《奔跑吧兄弟》第一季人物角色设置

（2）人物关系设置

除了以上设置，电视真人秀节目为了考虑节目的平衡，现在一般不会选择过多的参与者，这不仅从节目的长度考虑，还要从节目的丰富性来考虑。人物与人物之间的关系，也是电视真人秀节目需要考虑的因素之一。我们所看到的电视真人秀节目，很多在考虑节目看点时会将嘉宾的真实的人物关系展现出来，这也是近期明星真人秀节目火爆的原因之一。明星之间的夫妻关系、父子父女关系、情侣关系，这些都是大众所关心及热议的内容，因此把这一面真实地展现在观众面前，满足观众的好奇心和窥私欲，也是节目吸引观众的最大看点。不同的角色相搭配也会产生不同的戏剧效果，产生不同的人物关系。而每期邀请的不同嘉宾，也使得节目人物角色更加丰富多彩，《奔跑吧兄弟》至今三季中，邀请了数十位嘉宾，其中有演员、运动员、歌手等，不同的嘉宾性格各异，也因此使得节目更加具有戏剧性，可看性更强。

表8.4　电视真人秀节目选手配置

明星亲子互动真人秀节目《爸爸去哪儿》，每一季选择五对明星父子或父女。由于电视真人秀节目没有NG和彩排，而亲子互动真人秀中有小孩的出演，小孩的表现最为真实也最不可控，而在这样的结构下，最能够突出爸爸的不同教育方式，所以在能够控制的情况下，选择有限的参与者，能够更好地调整节目的结构，并且在后期剪辑时能够把最精彩的部分展现出来，以达到更好的节目效果。

图8.3　融合明星、童心、风景、电视叙事的《爸爸去哪儿》是“明星亲子节目”滥觞之作

2．全知视角叙事

叙事视角(narrative perspective)，即叙事性作品中对故事内容进行观察和讲述的角度，也就是叙事者是站在怎样的位置上给观众讲故事。结构主义的批评家们对叙事视角研究得比较透彻，他们对叙事视角进行了多方面的研究，法国学者兹韦坦·托多洛夫把叙述视角分为三种形态：全知视角、内视角、外视角。所谓全知视角，又称为全知叙述、零度聚焦、非聚焦，这是一种传统的、无所不知的视角类型，叙述者或人物可以从所有的角度观察被叙述的故事，并且可以任意从一个位置移向另一个位置。全知视角在被运用到写作当中时，叙述者大于人物，也就是叙述者比任何人物知道的都多，作者全知全觉，而且可以不向读者解释这一切他是如何知道的。这种“全知全能”的叙述视角，很像古典小说中的说书人，想听、想看、想走进人物内心、想知道任何时间、任何地点发生的任何事，都可以办到。因此，这种叙述视角最大最明显的优势在于，视野无限开阔，适合表现时空延展度大，矛盾复杂，人物众多的题材。因此史诗性作品非常青睐这种叙事视角。全知全能视角便于全方位地描述人物和事件。另外，可以在局部灵活地暂时改变、转移观察或叙述角度，这既增加了作品的可信性，又使叙事形态显出变化并从而强化其表现力。它的另一个优点就是叙事朴素明晰，观众看起来感觉轻松。全知视角擅长做全景式的鸟瞰，尤其是描述那些规模庞大、线索复杂、人物众多的纪录片作品时，往往采用全知视角叙事。

电视真人秀节目叙事也沿袭全知全能叙事角度。目前的电视真人秀节目会有5-10个人物出场，每个人物都性格各异，特点不一，采用全知视角叙事时，不仅可以全方面、多角度地展现人物性格特征，而且可以凸显人物的个性，照顾所有拍摄对象，达到一个叙事的平衡。因为真人秀节目的最重要特点是真实，因此全知视角叙事要为节目的真实性服务。例如在真人秀节目《爸爸去哪儿》中，就可以看出，节目并没有偏倚某一对父子（父女），而采用了全知视角叙事策略，在变化叙事视角、着重于细节、强调情感、弱化导演和主持的多重手段下， 使得五对父子（父女）都成为了节目的主角。并且，加上用追忆的方式来采访嘉宾父子，穿插在节目之中，这种全知视角的叙事，使得节目灵活不死板，情感也得到了升华。在电视真人秀节目《变形记》中，通常是一个在城市长大的顽劣调皮的孩子和一个农村家庭条件较差的孩子进行交换环境，并且通过两人在对方的环境中的变化和成长来体现“变形”的意义，采用纪录片式的全知视角叙事，可以完整地看出两个人在不同的环境中的表现。节目中在发生某些矛盾和冲突后对主角进行采访，并且剪辑到事件发生过程中，这种就是典型的全知视角叙事，让观众能够了解故事发生的始末以及当事人当时的心理活动，对后续故事发展做了铺垫，观众能够更加细致的观察到两个孩子在不同环境下的心路历程，起到了补充突出细节、升华情感和增加动情点的叙事作用。

3.节目流程情节编排

真人秀节目主要的目的是为了吸引受众，提高节目收视率，因此它常用的还是比较简单的叙事，画面的剪辑绝对不是杂乱无章的，而是通过镜头的组接完成一个有逻辑的故事情节叙述。故事的发展要符合常理，前后镜头的组接完成可感知的线性逻辑，画面中的视听语言能够流畅的展现情节的内容，受众就能够看懂节目的内容和所要传达的信息。由于真人秀节目的主要播出载体是电视，电视是家庭娱乐的工具，人们观看电视的目的主要是为了得到娱乐和放松。电视往往是家庭成员交流的一种背景、气氛和环境，在这样随意、温馨的观赏环境下，观众对电视真人秀节目的剧情的关注远不如电影院里那样聚精会神，注意力容易被分散。广告的插播以及多个节目的选择性，使得观众往往不能够专心于同一个电视节目，对真人秀节目的故事或者剧情总是片段式、碎片式的接收，有时甚至只听不看，这与影院观影是对一部电影完整故事的体验大相径庭。观众十分清醒的认识到自己不过在看一个画框里的故事演绎，而不是自己亲身体验。电视媒体伴随性的特性，决定了真人秀节目不能采用复杂的叙事模式和叙事手段，而是应该运用电影最简洁明快的情节化叙事来讲述故事。尽管电视真人秀节目和电影相比难以将故事讲得情节曲折、悬念丛生、高潮迭起，然而真人秀节目能够就故事本身而言，往往采用戏剧化手法，强化戏剧冲突，把“戏”做足，让观众“有戏可看”。我们说的真人秀叙事，其实也遵循着电影的叙事模式。一直为好莱坞电影所应用的经典线性叙事模式，即“复原型三幕剧”模式，实际上就是戏剧冲突法则的一个电影翻版。它的最常见的故事结构是：场景及人物的介绍—事件状况的解说—错综复杂的行动—继起的事件—结果—尾声。电影学家大卫·波德维尔称其为“经典故事格式”。从这我们可以看出，电影的经典叙事即是线性叙事。线性叙事结构模式的极端表现就是回归戏剧艺术的“三一律”：即时间、地点和事件三者的集中统一。线性叙事结构是在对西方神话原型和英美文学戏剧传统继承的基础上，通过对电影语言的创始和系统化来达成的。三幕剧是古典好莱坞电影里的剧情结构，目前仍是好莱坞最常用的说故事方法。根据叙事学与神话学的研究，人类对于故事的认知，其实有流传已久的既定心理图模（schemata）。而三幕剧（图8.4）的结构，最为贴近人类对于故事与戏剧的原初认知，是戏剧叙事所遵循基本规律。

图8.4　好莱坞经典叙事模式

图8.5　电视真人秀节目叙事模式

《爸爸去哪儿》是湖南卫视从韩国MBC电视台引进的亲子户外真人秀节目。《爸爸去哪儿》这样一档火爆的真人秀节目，也一样遵循线性叙事的规律，即时间、地点和事件三者的统一。《爸爸去哪儿》现场加上监控共有四十几个机位，每天节目组都会在早会中梳理当天的拍摄流程，拍摄过程中，两名编剧和摄像分别紧跟在明星父子的身边，摄像负责记录影像，编剧则记录拍摄内容，方便后期剪辑，近1000个小时的素材才能剪出一期三个小时的节目。《爸爸去哪儿》一季共6到8期，一期分两次放送，每集都挑选一个地方，前7期在国内，最后一期到海外，开展新的任务和新的故事，每期的主题因选择拍摄的地方而有所不同。每期都按照线性来记录和剪辑，五对明星父子（父女）首先出发到目的地，然后开始通过游戏来选择房子，然后再开展一系列的游戏和比赛。

同样是户外游戏类真人秀节目的《奔跑吧兄弟》《挑战者联盟》《24小时》，我们看到的叙事结构也都依照的如下图这样的模式来叙事。如《极限挑战》中，第一季第一期中，六个人来到上海陆家嘴，分为两组进行任务挑战，而他们分组的目的是为了争夺时间。最后时间最长的队伍，就有机会打开最后一个箱子，赢取最后的大奖。每队有三名成员，共有十个箱子，但是箱子必须依照次序逐一打开，因此，“时间抢夺战”就是不断地寻找箱子，完成指定的任务，任务有回答问题、洗盘子、摘旗子等，在完成任务后方可以拿到钥匙打开箱子，并且发射信号弹，其余队员就会立即赶往下一个箱子所在地，完成下一个任务。最后只剩十号箱子，最终由王迅完成了最终的任务，成为了首场节目的第一位冠军。在这个过程中，可以看出电视真人秀节目的叙事编排，显然是按照图8.5的叙事模式来展开的，这种模式的好处是能够让节目的结构紧凑、充满紧张感，在最后一刻才揭晓答案。