中学生合唱教学之我见

中学生合唱教学之我见

张　迪

合唱是提高学生音乐素质的主要途径。它不仅能够激发学生的学习兴趣，而且能培养学生的音乐感受能力、表达能力、审美能力以及鉴赏能力，陶冶学生的情操。如何通过集体的声乐训练，使学生尽快地掌握正确的发声方法，用和谐、统一的声音更好地表现音乐作品，我认为要考虑以下几个方面。

一、解决好学生歌唱时的心理问题和生理问题

心理方面，高中阶段的学生正处于青春期，在歌唱方面，很多学生处于一种不太好意思张嘴的状态，原因是平时很少在众人面前唱歌，怕唱出来不好听。学生的这一心理因素老师一定要了解，尽量避免让不敢、不喜欢唱歌的学生当着所有同学的面独唱，以免对合唱训练有排斥心理。那么对有些声音条件好的，唱得好的学生，应提醒不要过于在合唱中突出自己的声音，告诉学生合唱追求的是和谐的效果。

生理方面，进入高中阶段的学生正值变声期或刚经历过变声期，容易导致声音失控、唱歌声音不准、音域狭窄、音色粗糙沙哑……这些都是变声期内正常的、规律性的表现。所以，作为音乐老师，首先必须正确认识学生的生理特征。在训练中一定要讲究科学的训练方法，可以用轻声高位的方法进行练习，防止直、硬、敞、散、白、露，喊唱，因为这会损伤嗓子以致终生不能歌唱。一开始要少唱多听，保护好嗓子。要注意学生学习过程中各方面的变化，及时调整训练方案和作品。其实最重要的一点就是研究学生，有针对性、因人而异地进行歌唱教学。

二、合唱教学中要采用科学正确的训练方法

气息的训练:气息是发生的原动力，只有掌握正确的呼吸后，才能获得理想的声音。每次排练作品前气息训练是必不可少的，好的合唱音质来源于正确的歌唱姿势，因此歌唱的状态很重要。教师通常要求学生气息下沉，吸到腹部、横膈膜处，但学生总会使劲地吸，这样反而导致学生上身上抬，气息靠前。所以在排练时可以让学生这样感受气息下沉:当听到准备时，挺直腰，平视前方一个点，并作出“一”的口形，看老师指挥慢慢地把下巴往下，打开两个手指竖放的开口度，并把眉毛上提。然后采用慢吸慢呼练习，可以锻炼学生腹部的弹性，采用快吸慢呼不仅能放松紧张的心情，还能锻炼学生气流的平稳性。

发声训练:在教学中，可要求学生高位置演唱。可让学生自然放松，以向前弯腰90度的姿势发声，可以收到比较明显的效果。从中音区入手，开始时先用lu母音上行练习，在掌握了一定的方法之后，用i、a等母音扩大共鸣，并逐步向高音扩展。高声区难度大，此时必须打开喉咙，抬高上颚，用半音向上的方法，用lu轻声高位地寻找头腔共鸣，不断巩固、扩大音量。最后再进行低音练习，低音容易发，但要提醒学生声音不要太白。

声部、音准训练:学生在合唱过程中会出现声部之间互相干扰，跑调，声音偏高或偏低，节奏不准等不协调现象，在练声过程中可加强学生的音准训练，用音程、音阶、琶音、和弦等练声曲来增强学生的听觉能力和演唱能力。在学习一首新曲子时，可让全体学生先学习低声部，因为高声部的旋律一般都容易学唱，朗朗上口，低声部很容易就被高声部带跑。先学习低声部，可以有先入为主的感觉，能避免跟高声部跑的问题。另外，在学唱歌曲时还要注意加强节奏感的培养。只有这样，在音准和节奏上，才能做到高低两声部的和谐统一。

三、注意作品的选择和情感的培养

科学合理地选择适合的曲目，是一个不可轻视的环节。要本着循序渐进的原则，随着合唱队整体水平的不断提高，逐渐加大曲目的难度。做到既适合合唱队员的承受力，又利于学生嗓音的保护，同时也应兼顾演出效果。一定要考虑到学生的音域特点，不要选择一些难以胜任的曲目演唱，如果曲目的最高音太高，队员难以把握，就会影响对歌唱的演唱兴趣和参与的积极性。

情感是歌唱艺术的灵魂。在合唱教学中，教师要运用各种手段对学生进行情感培养，运用准确、生动、形象的语言，多方位启发学生深刻理解音乐的内涵。合唱艺术追求声音高度的和谐统一，在音乐表现上同样要做到速度、力度、音色、情感乃至表情的变化等默契地配合。在排练中，教师要把教学内容与内心的丰富情感融合起来，启发、引导学生感悟、理解音乐作品的魅力，注重在演唱实践中获得对音乐的感悟。在体验中使学生们感受到人声的丰富表现力与美感;在循序渐进的学习过程中激发了学生的学习兴趣，让学生从感悟中产生欲望，在探究中获得方法，运用方法达到再现艺术。这是一种非常有效的教学手段，使学生不仅学习了歌唱的基本技能，更感受到合唱艺术天然具有的强烈的感情色彩及情感交往特性的效果，呈现出了人际间通过音乐的感情沟通及合作交流，产生出来的和谐音效。

高中生合唱队，一般都是业余的合唱队，而时间对高中生来讲由于高考的压力，又是非常宝贵的。如果在训练中能注意以上三个方面，相信能够在短时间内取得良好的效果，同时也能提高学生的艺术鉴赏能力。