新媒体艺术导入中学美术教育的过程中可能遭遇的问题

针对中学阶段的美式教育进行新媒体艺术的课程教学研究，是一大新尝试。将新媒体艺术导入中学生的美术课堂，有助于提高他们的学习兴趣，并可以增加他们对新媒体艺术的初步认知，通过与他人协作创造出新的作品。但是在导入过程中，也存在一些不足和问题。这些缺陷主要是由学生、老师和校内外的各方支持这三大方面导致的。

富兰曾说，教育改革最终成效是否达到预期设想，关键在于老师对改革的认知和执行，这种内在关联看似简单实则复杂。富兰的主张点明了教师在教学改革中的重要作用。诚然，新媒体艺术的新型课程也必然会给美术老师带来很大的挑战和冲击。一方面，美术老师要想开展利用新媒体艺术的新型课程，就需要去学习新媒体艺术的相关知识，这很容易引发糊弄过去的想法或是逃避学习的情况；另一方面，新型课堂要求强化学生的主体意识和创造意识，舍弃以往的传统教学方式，突显个人化和自由化。这种“放羊”的教学方式，很容易忽略老师作为教学引导者的必要作用。这就需要美术老师在给予自由和严谨把控之间必须做好协调统筹，在关注学生创作的同时做好及时指导。此外，老师还要做好与学生的沟通交流工作，以情感交流实现师生和谐。

学生是除老师外的另一大课程制约因素。就课堂教学而言，它是课程实施的表现方式之一，也是最为直接和具体的表现方式。课堂教学需要老师的“教”与学生的“学”密切配合，才可能达到预设的教学目标。因而，学生因素也是十分关键的。新媒体艺术在学生间的接纳度较高，大多数学生对利用新媒体创作艺术作品很有兴趣，这就使得他们的活跃性和积极性有了很大提高，学生也愿意主动去探究和学习。但是，也有部分学生对新媒体艺术并不感兴趣或是存在操作实践障碍。这其中，有的学生是因为缺乏必要的信息技术知识和电脑操作技能，因而存在学以致用的困难；另一部分学生则是过于看重技术操作，将新媒体艺术的教学目的错误解读为对新媒体手段的学习使用；此外，利用新媒体艺术进行创作需要花费时间搜集素材，但是由于美术课程并未纳入考试科目，不少学生对美术学科不够重视，对利用新媒体进行创作更是提不起兴趣。这些学生配合不良的情况也是影响新媒体艺术导入中学阶段的美术课程效果不佳的原因之一。

除了上面强调的教学过程由“教”与“学”协作完成的理论外，课堂实施理论体系的不断深入探究和发展在此基础上指出，校内外的支持情况也是影响课程效果的一大因素。现如今不少学校已经配备了专用的多媒体教室用于美术教学，这为新媒体艺术的导入教学提供了实施物质基础。但仍有很多学校暂不具备实施新媒体艺术课程的条件。影响新媒体艺术课程开展的主要因素包括设备基础、教学课时和教学培训。然而，大众评价一所学校习惯以升学率为主要参考标准，学校因此分身乏术顾及不到新媒体在美术教育的导入推广。也有些学校领导对艺术课程缺乏深刻认知，未曾予以重视。另一方面，校外支持中的交流、合作、指导等方面的欠缺，以及后续培训的效果不佳、缺乏明文规定等情况，也会影响教学效果。在课程的实施、推广和改革过程中，学校或老师的努力也是较为有限的，很多学校为了增加自身的竞争实力而拒绝与其他学校开展交流沟通活动。另外，新媒体艺术必然会用到高新的数码产品。很多家长担心孩子会弄坏这些产品或是影响学习，因而不愿让中学生使用家里的数码产品。

新媒体艺术是时代发展的一种新型艺术语言，融合了网络技术和数字技术，通过多向实时互动体现出了当今时代的媒体特性。新媒体艺术主张将现下的高新技术产物和意象作为创作的新来源和新载体，诸多卫星、网络、生物科技，都是艺术家们利用的对象，极大地打破了艺术边界。科技创新已然成了为艺术家提供创作灵感和手段的来源，艺术家们也纷纷利用这些资源表达自我观念。从上世纪中后期的电子艺术的初步应用，到电视媒体的兴盛，再到网络艺术的诞生和现如今网络与多媒体融合，新媒体艺术借着科技发展之势不断丰富和扩大自身的表现形式，在科技与艺术间游走向前。

新媒体艺术作为新兴艺术形式，对人们而言它是熟悉而又陌生的。熟悉是因为新媒体艺术已经被大量运用在日常生活中，而且与美术课程进行融合也是一个必然的发展趋势。陌生则是因为如何做好这两者的有机融合，还需要很多的尝试和摸索，各校的美术老师和专家学者也纷纷开展了对新媒体艺术课程的开发研究和操作实践。

新媒体艺术是随着时代发展进步而产生的，继承了大量的传统艺术。利用新媒体艺术开展中学美术教学也不能片面地追新、求新，而应将传统与现代做好过渡融合，努力挖掘传统教育的优良资源并将其应用到现代教育中。