周年校庆影视制作社的一些感想

曾小华

每当我打开“‘三十再启航，教学成果展演”的DVD光盘，听到庆祝上海老年大学30华诞的欢快旋律，观看美轮美奂、丰富多彩的专题节目时，都会为展演的精彩所感动。同时，让我想到光盘的拍摄制作人——上海老年大学“影视制作社”的学员们，他们以无私的奉献、勤奋和拼搏，把庆祝30华诞的“展演”节目原汁原味地录制了下来，为学校留下了珍贵的视频资料，让我们获得了高品质的艺术享受。

有故事的“影视制作社”

“影视制作社”成立虽然只有5年，却有着很多生动的故事。

年轻的“影视制作社”，学员平均年龄68岁，最大的学员已年过八旬；这群老人有一个共同的名字——“影视发烧友”。共同的爱好，让他们在安享天年时走到了一起，成立起年轻人玩的“影视制作社”。他们头发花白（有的已全白），好些人慢性病缠身，但只要听到有“任务”，立马来了“精气神”，扛着摄像机、三脚架，从很远的住处赶到拍摄现场，那股“老夫聊发少年狂”的劲儿让人感动。在不到5年的时间里，“影视制作社”已为学校、为社会拍摄制作了30余场节目，在实战中，这支“年轻的队伍”迅速成长起来。

就拿上海老年大学30周年“校庆展演”拍摄这件事来说吧，非常有趣的是，当初他们曾预感到这事可能与“影视制作社”有关。为迎接30周年校庆，“影视制作社”已在十个系和十几所分校连续拍摄了好几个月，积累了许多珍贵的资料。由此，他们也曾想向学校争取拍摄任务。可是，人老了，考虑的事就多，担心文化广场“场面大、难驾驭”，拍摄剪辑的工作量非常大，其过程很是辛苦，而“影视制作社”的学员年龄偏大，是否能坚持做下来？心里没底，愣是没敢提出。

去年5月底，学校正式邀请“影视制作社”负责现场拍摄。当时，他们内心既感到这是一份信任和荣誉，又感到忐忑不安，30周年校庆活动这么重要，万一……然而，他们想得更多的是，由学员自己来拍摄母校30周年校庆，这里有着很深的含意；他们还考虑到，这样的实战机会难得遇到，要把它视为一场成长中的挑战。于是，“影视制作社”领导在网上发了一则通知，谁料想全社热情高涨，报名十分踊跃，这里有81岁的韩书秀大姐，有开过大刀的李忠琳，有两年前骨折过至今仍拄着拐杖的陆本鸿老大哥，还有许多人克服各种家庭困难报了名……真有一股“黄忠八十不服老，还要披挂上战场”的劲头。特别是年近80的王凯鸣老师，义务为参战的学员又上了一课，专门辅导了“多机位拍摄编辑”的要领，明确了各机位拍摄的景别和编辑工作的任务。

这是一次重大而艰难的拍摄任务，为迎接挑战，他们将队伍分成三个小组：拍摄组、剪接组、点评组，各司其职，协调合作。虽有了充分的前期准备，许多人仍然担心他们年纪大，拍摄事务繁琐，恐怕很难完成任务。

那么，他们究竟能不能完成这项任务呢？我的采访就从30周年校庆展演开始。

开局遇难题

当“‘三十再启航，教学成果展演”演出落下了帷幕，参加展演的师生在雄壮的《歌唱祖国》回味中离去时，“影视制作社”的这一群可爱的老人又留了下来，他们在寻找社长史蓓琪，要与“影视班”获奖的名师王凯鸣老师合影，留下这珍贵的一刻，并聆听老师对下一步更为重要的“多机位编辑”工作的指导。

此时，为了早日编辑制作好DVD光盘，史社长正焦急地在文化广场后台等超大容量的摇臂拍摄视频拷贝。谁知视频拷贝没有拿到，却听到因技术故障，内置音响没有接纳到拍摄机器的消息。内置音响的缺失，这将对“展演”后期编辑带来致命的伤害。几个月前，在接受拍摄任务时，史社长已深感责任的艰巨，她想到过无数拍摄中的困难，也准备了很多解决困难的预案，但是谁能料到音响会出问题？她的心一下子揪了起来，对是否能成功制作高质量的“展演”DVD光盘产生了忧虑。

虽然有困难，但任务还是要按时完成。史大姐告诉我：大家的工作都是在各自家里完成的，为了早日拿出DVD光盘，在网上布置任务：要求每一位拍摄者于当晚按节目顺序分割成N节片段的视频，并于第二天上午9点带到学校，供后期制作人员拷盘使用。

这里要介绍一下分割N节视频片段的流程。全程拍摄“展演”花贾两个半小时，按节目顺序分割成N节视频片段，在正常的情况下，所花贾的时间是两个半小时的N倍。但使用时间的长短还取决于个人电脑的基本配置，像分割这样具有二十七八个节目片段的片子，如果配置最高品质的电脑，完成这项分割视频的任务需要的时间是七八个小时；如果电脑配置的品质一般，要完成这项分割视频的任务所需要的时间就可能更长。

为了不影响下一环节的正常运作，6月23日当晚，几乎所有的拍摄组成员都“共享”了一个无眠之夜。第二天早上，参与分割视频的学员见面时，一个个无不是以“隔夜面孔”示人。史大姐告诉我说：这个无眠之夜，仅仅是多机位编辑工作的开始，后面的任务更重，“熬夜”的现象在接下来的编辑工作中就是常态了。

拍摄中碰到了困难

我采访了拍摄小组负责人谈国强。老谈高大壮实，双眼满布血丝，一看就知道是位实干家，他为这次校庆的拍摄已熬过了无数个不眠之夜。

在拍摄校庆节目那个阶段，老谈有事住在奉贤南桥的女儿家，与学校相距几十公里，两头跑一次，就要大半天时间。我问他“这么做累不累”？老谈笑着，淡淡地说了句“我喜欢摄影”，然后就转了话题：校庆当日的拍摄是即时拍摄。即时拍摄是一次过的拍摄方法，如果在拍摄过程中，因角度、距离或其他方面的原因，遗留了某一帧画面，某一人物的表演，那留下的将是不可挽回的遗憾。可见，这么重要的校庆活动是不允许出差错的。为此，拍摄组在文化广场的演出现场设立了14个拍摄机位。因我们自备的摄影机不足，为了将“展演”完整地拍摄下来，学校的另一社团支援了我们3个机位。

然而，谈组长在“展演”开始拍摄后就发现了问题。舞台的背景过于高大，节目的表演者只占到整个舞台的四分之一，表演的节目是拍摄的主要对象，在这样巨大的背景下，拍摄难度一下子就展现出来了。这时他又发现，为了增强现场的表演效果，学校请来了电视台专业拍摄团队，专业团队使用的摇臂拍摄镜头，在舞台中间的摆动幅度很大，占用了舞台很大的空间；而我们的机位是事先就定好的，这样对我们的拍摄机位干扰很大，直接影响了选景的拍摄角度。最让他担心的是，这个在舞台上摆动的摇臂，是否对其他拍摄机位也有影响？当时没有无线对讲机，人又不能出去，真的让他急火攻心，很是无奈。因为“影视制作社”的摄像设备都是各人自带的，老谈那台摄像机较好，在多机位摄像时放在了主要机位上，现在遇到了这一情况，让他措手不及，非常不适应。此时，舞台上的节目越是精彩，越是在增加他的焦虑情绪。“影视制作社”是一个团队，他寄希望于团队中那些有经验的老队员，希望他们拍摄机位的处境比他好，能克服这些难点，拍摄出好的片子来。

的确，“影视制作社”的学员们没有辜负老谈的期望，根据自己对节目的理解，根据“影视制作社”对任务分配的要求，因地制宜地作了调整。还有个别成员当机立断重新选择了拍摄位置，在新的机位上，通过“推、拉”镜头，将自己心中最美的“展演”节目拍摄了下来。

面对前期拍摄中这么多困难，那么他们是否还能剪辑制作出一部较好的校庆纪录片来呢？

艰难的多机位剪辑

我采访了剪辑组负责人张国海。老张已69岁了，尖削的下巴，灵动的双眼，一看就知道他经常熬夜。他告诉我：在拍摄编辑校庆DVD光盘那段日子里，剪辑组两位负责人家里都有许多急事要处理，好在这个团队的编辑组学员在社长的带领下，以大局为重，在日以继夜地辛勤工作下，繁重的剪辑工作如期完成了。

老张向我普及了一些剪辑方面的技术知识。他说：书上的定义，“剪辑”是对拍摄活动的再创作。须通过必要的删除切换，增加节目的美感和画面的新鲜感，再配上优美的音响，成为一张值得珍藏的DVD碟片。前面说过“剪辑”的第一个流程，是将已拍摄好的片子，按节目分割成独立的二十七至二十八个独立视频的节目片段，其目的是按二台节目为一组，分为十四个单元，交由剪辑组的十四位成员，责任到人，任务完成后将其发在“影视制作社”共用网上，交点评组同仁审核点评，根据点评意见再进行修改和再次编辑。

剪辑的原理是按正常人对视频画面完整性和清晰度的感受，平均给每个画面5—9秒的稳定时间，再按节目的动作顺序，将不同内容的画面衔接起来，组成一个完整的节目链，达到赏心悦目的效果。这里，按9秒为基础视频单元的切换时间，将“展演”的两个半小时转换为9000秒来计算，这样一来，整台展演节目约有1000多幅基础视频画面要处理；现场有14个拍摄机位的片子，就是要在14000多幅基础视频画面中进行筛选、切换并组合，可见后期剪辑制作工作量之巨大。拍摄时用多少台摄像机，编辑时就需要有多少条轨道来载入拍摄的内容。这是多机位拍摄与单机拍摄最大的区别，也是它的难度所在。

多机位编辑过程中，为了找到节目的接入点，先要对齐这十几条音轨上的音频，确定出一条主音轨，再利用素材音频波纹进行画面同步调整，这是一个节目的剪辑过程中至关重要的一节，少则要花几分钟，多则要花几个小时。这还仅仅是完成多机位编辑制作的第一步，业内称为渲染生成的视频“粗编”阶段。接下来开始剪辑制作，按节目动作的顺序，选择合适的视频画面进行切换制作。开始时，吃不准画面的适合度，那只能一次又一次反复地看视频，不满意再更换，每更换一次就要渲染生成一遍，即便只有一个画面更替，也得如此渲染生成。每一段视频在交给下一个环节“点评”前，都要这样反复修改好多次，起码要自己觉得“过得去”才行。剪辑制作使用的是个人电脑，但各人的电脑品质有高低，制作时间就大不相同。另外，多数人还没有同时处理14只机位所拍摄的视频软件，只能尽其所能，分步实施，这样工作量、困难度又增加了。

后来，我又采访了多位剪辑组成员，才明白他们就是用时间、用精力，在不断地熬夜中，想尽办法“慢慢”地走了过来。剪辑组老张风趣地说：在剪辑过程中，他“最幸福的时刻”是半夜里实在撑不下去的时候，正好是在“渲染生成”这个流程，他睡着了，只能听任机器自己去工作。清晨醒来，第一件事去看他的“宝贝”——正在制作的片子。打开电脑，看到电脑中制作成功的画面和听到的音乐，这让他分外地满意。说这话时，老张那张操碎了心的瘦削的脸上绽放出了笑容。

我又采访了剪辑组73岁的李保薇大姐。她告诉我：在制作光盘中剪辑是最花时间的。拍摄完成后的第一步，史老师要求参与拍摄的人员将20多台节目按顺序进行视频N片段分割，但只给了我们半天时间，第二天就要送到学校分给剪辑组的相关成员拷贝。为了抓紧时间完成，我只得“今夜无眠”了。第二步是完成自己负责的两台节目进行多机位编辑。因为要在14只机位片段中，一帧一帧地筛选适合的画面，困难度和工作量巨大。好在我对负责的《花之云袖》《绣夕阳》两个节目事先都有了解，特别是同济分校演出的舞蹈《花之云袖》，最初的背景拍摄就是我做的。《花之云袖》来之于京剧青衣的水袖，因水袖修长，甩动时袅娜曼妙，千姿百态，似行云流水，妙不可言。特别是改编成集体性的广场舞时，经过导演刻意地编排、提升，在10多人的舞动中，其舒展的动作似天女散花，彩蝶纷飞，满台生辉，精彩至极。同济分校的老年学员可能是自身的学识、修养，对《花之云袖》舞蹈理解得透彻，将京剧水袖功夫的“勾、挑、撑、冲、拨、扬、甩、打、抖、抓”等动作发挥到了极致，在舞蹈中展现了老年生活的快乐、精彩，当然还有与她们美丽身姿一样的，风范老人的高尚精神追求；特别是《花之云袖》舞蹈的动作，那欲左先右、欲前先后的形体“反衬劲”，在细腻处展现出舞者丰富的思想感情，让人看得欲罢不能。我因为熟悉节目的结构，在剪辑时心中是有谱的。虽从14只机位中找适合的画面花了好多时间，但舞蹈的起、承、高潮，以至经典的抖肩、甩袖等舞蹈动作，我按音乐节奏，一帧一帧地寻找画面切换上去，然后再反复观看，反复寻找舞蹈中的精髓和画面中的亮点，进行对比切换，希望通过剪辑来还原、升华这份美丽。当我自认为将《花之云袖》舒展灵动的神韵表达出来后，才停了手。然后将它粘贴在公共平台上，请点评组的老师找问题。谁知点评组老师的意见是：片子中舞蹈开头的起势太平，没有体现出《花之云袖》的精神。我再反复细看14条机位拍摄片，突然看到了舞台背景中那朵渐渐盛开的鲜花，顿时来了灵感，将这个画面切换上去，整台舞蹈一下子就活了起来。

李大姐叙述时神采飞扬，一扫多日积累的疲倦。这时，边上有人插话说：看她现在说得轻松，当时为寻找一个合适的画面，那首曲子听了一百遍都不止。后来我一听到这曲子，心就揪了起来，而她还沉浸在美好的享受中。那种时间和精力的付出，对一个老人真的超出了极限。

李大姐解释说：画面是与音乐生成在一起的，要找一帧画面，就必须反复听这帧画面中的这一句音乐；14张片子反复听这一句，再美妙的音乐都能听得心里发毛。可能我投入太深，没有感到反复播放音乐的枯燥。人就是这样，一旦投入了工作，担心的是怕自己没有把事情做好、做到位，那几天真是茶饭不香，夜不能寐，无论是半夜还是凌晨，都会猛然惊醒，爬起来去看电脑。要是有了一点灵感，找到了一帧满意的画面，那就太幸福了。说完，她打开电脑，将她制作的《花之云袖》放给我看。此时她一脸的灿烂，沉浸在幸福的喜悦中。我看着美妙的画面，看着幸福的她，也深受感染，内心非常快乐。

在采访剪辑组的钱荷娣大姐时，我吃惊了，谁能看出这是76岁的老人？花白的头发，结实的身骨，特别是说话声音响亮，节奏很快。她是上海摄影家协会会员，刚从内蒙古采风拍摄回来，此时显得年轻而有朝气。她说：片子剪辑的好坏，关键是对节目的理解。如我负责剪辑的节目：合唱《把我的奶名儿叫》。这个节目是上海老年大学徐汇分校演出的。在拍摄背景时，我还不理解这首歌的含义，等回来做背景剪辑时，听说这首歌是由黄宗英作的词，主要展示海外赤子回到母亲怀抱与亲人团聚时的激动心情。祖国强大了，他们在国外就有了很深的自豪感。尤其现在老了，踏上回国的征程，踏上祖国的土地，感慨万千。我每次在剪辑时听到那个低沉厚重的男低音的画外音“在那离乱的年代，多少儿女背井离乡身处国外，如今回来了，回来看望祖国母亲，踏上故土，亲人见面，第一句话往往是，我是阿狮，我是小妹，我是冬生，我是囡囡……”时，我的心也跟着激动起来，感受到了这场演出的亮点，是海外赤子深厚饱满的感情，我要在剪辑中还原他们那颗美丽的中国心。于是，我在创意背景视频上用了心思，采用了常规的外国最具代表性的建筑物画面为背景，随着飞机、火车、游轮的推进，然后用全景引出了演出集体，再用近景渐渐地去拉近画面，展现演员的深情。他们的歌声是深情的，这里有身在异国他乡之人对祖国的思念之情；他们的歌声又是幸福的，叶落归根，回到了日夜思念的祖国母亲的怀抱的自豪；他们的歌声中有很深的感触，特别是见到了亲人，听到那最平常、最亲切的小名，呼唤起无数往事的回忆……此情感染着听歌的人。合唱镜头不容易拍摄，画面比较凝固单一；合唱又是最具震撼力的，几十个人同声唱一首歌，那份对祖国的深情汇聚在演出大厅，震响在人的心头。

因为钱大姐理解了节目，她的剪辑工作做得很顺，把这份真挚感传递了出去，当然也感动了点评老师，连连点“赞”，说道：“看了你发来的《把我的奶名儿叫》，这次编辑是不容易的，十几个机位，十几条片子，要剪辑在一起，很贾精力，你完成得不错。总的来说，剪辑得比较流畅，镜头切得比较到位。这段视频长达8分多钟，你能编得那么好，应该表扬。”

不过，有的点评老师说，这首歌感情是饱满的，但歌词对大众来说比较陌生，如果能在画面上增添歌词，让观众既能看又能听，对歌词理解了，会加深对节目的感受。钱老师告诉我，在光盘的后期合成中采纳了这个建议，现在节目播放时下面添加了文字，增加了对歌词的理解，也更容易了解体会到“海归”老人那颗纯真的中国心。

点评与画面成熟

流程进入到“点评”这一步，应该是过最严厉的一关了。点评组的成员们会反复看每一帧视频，用锐利的目光，从另一个角度，对每一段视频，几万帧画面做出到位的点评。制作者根据收到的点评反馈意见，再次修改视频。点评是多机位编辑中非常重要的一环，我又去采访了点评组组长陈利华。

老陈也是30周年校庆拍摄的一个机位，他亲身经历拍摄制作整个过程，对制作这部片子有很多感触和见解。老陈告诉我：一部片子剪辑得好坏，关键是节目的内容、拍摄的过程与剪辑中的再创作。学校30周年庆祝展演节目内容丰富，许多节目可以说是一流的，如保健系拳、扇、珠、剑、舞的合演，创造了舞台展演的新形式；器乐系葫芦丝班和文艺系民族舞班的合演，突出了民族风格和意境，丰富了民族舞的表演样式等。正因为节目是一流的，亮点很多，为节目的拍摄剪辑提供了基础。但高水平的节目需要高水平的技术来还原节目的精彩，这对我们是很大的挑战。老陈又说：我们这次“校庆展演”节目的拍摄制作也有三个难点：一是新手多，对节目节奏的把握有难度；二是拍摄的机器是个人的，型号、性能各不相同，要用业余的设备完成专业的工作，在剪辑中的困难是显而易见的；三是拍摄时受展演现场的干扰比较多。现在这些难点要通过剪辑来解决，的确不容易，学员们在其中的付出是可以想见的。为了把编辑制作工作做好，我们点评小组也有五六位经验丰富的老师帮助把关，对剪辑的片子提出意见或建议。于是，老陈给我看了一些内部点评、纠错的意见。我感到这些点评意见说得中肯到位，现把它摘录在文章里。

某某同学，您好！这次制作的轨道很多，因此难度不小。你花了很大的精力，很多的时间，辛苦了。你发来的视频总的来说片子比较流畅，画面也较美，应该说是不错的。可能是你以前编辑这一类的片子机会不太多，因此也有一些可以改进的地方。当然，艺术作品是没有统一标准的，我说的仅供你参考。（1）作品的进入显得快了一点，视频一开始（不到两秒钟）就唱歌了，缺少了一点交待。我想，前面可以有指挥出场，这样给观众一个铺垫，容易把观众带入作品。（2）作品中视频切换的镜头较多，有些地方切得有点匆促，有的地方又显得切得少了一点。一般来说，镜头切换应该在一句唱词的结束，新的一句还没开始的地方。不能按固定的时间长度来切，更不能在唱了半句的地方来切。你在前面一段中镜头的长度控制得还不错，但是在后面一段中有些固定的镜头稍微长了一点。另外，多机位编辑要求多景别，而你采用的中景比较多，应当适当地用一些近景，也可以用一些特写（如果有此类镜头的话）。（3）具体位置为：03：12秒—03：19秒，05：25秒—05：27秒处，个别镜头出现抖动，能换的话尽量换掉。（4）作品最后应该出现指挥。合唱中，最重要的不是合唱队员，而是指挥。这是以后拍此类作品要注意的地方。合唱完成了，指挥不见了，这是一个缺陷。另外，拍这类合唱大场面的作品，一般的规律是以全景开始，以全景结束，首尾相呼应。

某某同学：您好！今天早上收到了你制作的《我要上学》，很高兴。这两天你一定是日夜连轴转，辛苦了。今天发来的视频比较短，所以我一早就连看了几遍。总的来说，这个片子的切换比前一个片子有进步，但一些小的问题要加以修改。（1）例如，00：00秒—00：12秒，00：44秒—00：50秒，01：50秒—02：15秒处，画面有点虚，影响观看效果，能否找其他的镜头来取代？（2）例如，00：22秒—00：32秒处，屏幕上有的背景图片内容与舞台上实际的台词内容不符，使人感到视觉和听觉脱离，最好不用。不过我说说容易，你改起来可能就很困难，仅供参考。

某某学员的回复：老师，我已注意到这个点的问题，当时看了很无奈，只能这样处理了。哈哈，还是被老师感觉到了。老师，你的点评就是在为我教课，谢你了……

在整个剪辑制作过程中，这类点评互动很多，很详尽。老陈很有感情地说：在点评互动中，我感到参加多机位编辑的学员都有很高的境界。对新手而言，处于学习阶段，懂得不多，压力很大，做每一件事都要比他人花更多的时间，也就是加班加点，努力把工作做完。对有工作经验的人，虽能上手了，但有的地方因各种原因显得毛糙，为了能让视频圆满，他们也得不断地加班加点，熬夜工作来完成任务。最难能可贵的是那些有经验的老同志，他们的工作已经得到别人的赞同，但你是内行，自己挑自己的毛病，还得去加班加点地工作，使DVD光盘更为完美，这就是工作中的最高境界。正是这种从业内角度出发来挑自己毛病的精神，使这部DVD光盘渐渐地走向了成熟，基本完成了向学校献礼的任务。

老陈说：其实我们做的都是具体的片段工作，虽然也很重要，但DVD光盘成败的关键在最后的合成，尤其是片子中的那个音响技术故障问题，揪紧了我们的心。这些重担就压在史社长身上了。

整合出新意

说实话，当听到“影视制作社”领军人物老史是一位大姐时，很感吃惊，因为“摄影发烧友”这是男人的世界，其中拍摄中的艰苦和体力、智力的付出都是巨大的。在我的采访中，“影视制作社”的同仁说起史大姐，个个都是敬佩有加，甚至把史大姐说得非常传奇。因史大姐很忙，而且不愿意多说自己，为了不过多占用她的时间，在采访前我专门列了一个提纲，只提了三条采访要点，时间限于一小时；其实在三条要点中，对我来说最重要的只有一条，“您是怎么做好片子的整合工作的？”

在武术界有一句行话，看一个人有没有功夫，只要看他出手。史大姐第一句话就说在了点子上。她说：业内有一句话，“多机位编辑是所有剪辑师的噩梦。”我们的编辑工作是在14条轨道上展开，要从几万帧画面中找寻适合的、匹配的画面，其中的艰难不言而喻。但大家把心用在那么多条轨道里，因此做得都很好……接着，史大姐介绍起“多机位编辑”的流程。这些知识对我这个“白丁”很有帮助，但我只有一小时的采访时间，于是及时插入最想要了解的那一点：听说你还有神奇的“独门秘诀”——一个人同时使用三台电脑工作。

史大姐莞尔一笑，说：这话太夸张了。前期工作基础做得好，我仅仅是将他们做好的节目片段连接在一起。当时我有三项任务在身，一是展演节目这么精彩，我们做后期合成编辑的人，要通过视频的剪辑，让那些没机会在现场观看展演的人如临其境，原汁原味地享受到这份精彩，品味到总导演的匠心所在。二是现场音频因技术故障，没有能内置接进拍摄机中，虽然经过大家的努力，学员在剪辑中已选择了很好的音响，但有人建议可以用拍摄的单独排演节目的音响来替代，效果可能会好一些。为此我又在前期拍摄的视频库里，去找寻那些适合的视频资料，单列出一根音频轨道来筛选切换。三是展演那天我没等到舞台摇臂的超大视频拷贝，一个星期后他们送来了，此时剪辑组已完成了编辑任务，我不好意思再麻烦他们，就自己上了。当然，一个人不可能同时用三台电脑，如前所说，每编辑一段节目，哪怕是重编一帧画面的视频，都有一个等待渲染生成的过程，这个过程因节目长短而用时不同，这样就有了交叉使用三台电脑的机会。一台电脑做展演节目的合成，在等待视频生成渲染的过程时，我就在另一台电脑上做音频轨道的切换；在等待音频生成渲染的过程时，我又在另一台电脑视屏上开窗口，从摇臂拍摄的视频上寻找适合的画面，切换到我们已制作完成的视频中。说到这儿，史大姐幽默地说，有时看着三台电脑在渲染生成，我反倒像没事人似的轻松坐着，这样的感觉真好……

史大姐说得轻松，而我的心却收紧了。因为我在前面的采访中已听到“编辑组”其他学员说的话，他们负责两台节目的剪辑，已耗尽了心血，完成任务后像扒了一层皮似的；而现在史大姐要负责二十七八台节目的补充编辑制作，虽然这些节目已有了很好的基础，但它是在14条轨道上，加上资料库的资料轨道，再加上摇臂拍摄的镜头轨道，其难度将增加N倍，时间上的耗贾会更多。有的人告诉我，他们也不知道，在这么短的时间内，史大姐是如何做到全面整合这些视频的。有的人告诉我：史大姐是“五加二”，一星期五天的工作时间不够用，把两天休息的时间全用上去了；但编辑制作的时间还不够用，她又“白加黑”，将晚上睡觉的时间也用上去了。有的学员敬佩地说：史大姐技术好，拼劲足，意志坚强，不完成任务誓不罢休。事实也正是这样，不管是平时接到的任务，还是这次接受校庆的任务，只要是任务，哪怕生病了，史大姐都会赶到现场坚持参加拍摄。有一次在为学校“学历班”拍摄时，史大姐正发着烧，大家都不知道。当拍摄任务完成之后，看到她的头发和毛巾都被汗水浸透了，这时才知道她病了。她回家后，还帮着把编辑好的光盘送到学校。“影视制作社”的学员们都说：我们在工作中遇到了难题，心理上是有一座靠山的，这座靠山就是史蓓琪大姐。

史大姐还说：7月13日，后期制作的DVD光盘清样终于出来了，我们的努力终于告一段落，我把它送给校领导审核，送给有关专家提意见，我们也可以歇口气了。这几句话传达了许多信息。我在想：从6月23日的拍摄开始，到7月13日，这是20天的时间，为了校庆DVD光盘早日完成，史大姐拼搏了整整20天的日日夜夜，这样的拼搏我想就是铁打的汉子都难做到，但史大姐以其羸弱的身体做了，而且都做好了，这是需要何等的体力和毅力在支撑着。她说：交给领导后可以松口气了。事实应该是，领导和专家的反馈意见，使新一轮的修改工作又开始了。

望着史大姐苍白的脸色，我的敬意油然而生，什么话也不再说了，我现在能做的就是尽快结束采访，让她早点休息。于是，我站了起来，动情地说：您这样做，真的太累了。史大姐笑了笑，还是那句话：我们是一群喜爱拍摄的人聚在了一起，在做自己喜欢的事情。

“做自己喜欢的事情。”“影视制作社”的每一个成员都是这样说的，这句话很朴实，朴实话语中体现的是“影视制作社”全体同仁的精神价值所在。他们在与时俱进的学习中提升了自我，这是一种快乐；进而将自己学习到的知识服务他人、服务社会，那是更加高尚的快乐。人的生命终有限度，但生命的内涵因奉献而更丰富。

他们的故事还在继续

9月26日，我参加了“影视制作社”每月的交流总结会。

在交流会上，分组汇报了拍摄“三十周年校庆展演”DVD光盘制作的情况。各组组长不是介绍自己的工作做得如何辛苦，竟然是总结自己工作中的失误与不足，谈了今后的努力方向，谈了下一步工作的打算。

工作总结后，是下一步工作的布置。85岁的老年学员顾如梅大姐，将她30年来在老年大学学习成长的记录本赠送给了学校，这是十分珍贵的资料，学校委托“影视制作社”将其制成电子档案。这份记录共有12本，有的同志在第一次拍摄时没有考虑到纸面的反光，已经进行第二次重新拍摄；希望后面拍摄的同志要注意这点，不要再出现返工的情况。另一项工作，30周年校庆的拍摄工作进入扫尾阶段，钢琴系电子档案的资料还要拍摄整理；其他一些系也可能需要补充拍摄一些资料。还有，社会上其他单位也在与我们联系，希望能给他们提供帮助。这是一件好事，对我们锻炼队伍、提高技术水平有帮助。希望近期有空闲时间的同志能报名参加。

交流会上，又有4名新学员申请参加“影视制作社”，新学员现场播放了自己拍摄的作品，老学员当场给予了点评……

会议还在进行。开始的时候我听了这些对话很是吃惊，做了这么多有意义的事情，不但没有人自我表扬，反倒是在找自己的不足；听到后来我明白了，能经常看到自己的不足，进而改之，进而前进，这样的组织是最具有朝气的组织。唯有直面困难，放眼向前，这样的人才是最有希望的人。从这群可爱的老年人身上，让我们真切地感受到，退休仅是离开了原有的岗位，他们精神上并没有退休，通过在老年大学的学习，找到了“康乐有为，睿智向上”的新人生。只有心里有梦，才会有不老的人生，才会有如年轻人似的朝气蓬勃。在这里，学习之道，就是一个人的健康长寿之道；学而奉献，使人生璀璨的晚霞更为美丽。“影视制作社”的老人们，在用自己的所学、所乐，为他人、为社会带来了更多的快乐，使自己的人生也更加健康和快乐。

写到这儿，我深深地为“影视制作社”学员的奉献精神所感动，填词《踏莎行》一首：

岁月如梭，韶颜渐去；惜时好学先贤渡。痴迷拍摄自欢娱，白头亦发青春赋。

秉烛前行，勤思慧悟；喜欢即是销魂处。学而催进逐风流，情为奉献精神溥。