影视节目色彩的设计与运用

第一节　影视节目色彩的设计与运用

彩色时代飞速发展，人们对彩色电视节目欣赏的苛求度越来越高。创造视觉艺术画面的照明师与摄影师面临着严峻的挑战！那么，色彩光在电视节目中又该如何设计运用呢？

一、大型文艺晚会中的色彩设计与运用

一台晚会要有总基调、总高潮。每个节目也要有一个基调、一个小高潮。一台文艺晚会往往又有一个较为热烈的开场歌舞。它在编排上是体现晚会主题内容又是吸人眼球定基调的节目。与开场歌舞相对应的便是结束歌舞，它同样是体现晚会主题的总结性的大型节目，它更具有渲染力和画面的张力。因为，这时的观众已看完了所有节目，情绪已处于被晚会气氛感染的兴奋之中，这时观众渴望感受的不再是铺垫，而是将情绪再次推向高潮。就像每一首歌最后一句总是那么长、那么亮、那么有回味儿……

这些基调、高潮、起承转合的节奏韵律在画面体现上是靠什么实现的呢？是靠绚丽的色光，是靠冷调、暖调这两大色调在唱主角。为了渲染某种气氛，达到某种艺术效果，在一定的节目、一定的场面中，是通过色光照明来烘托歌舞的内涵，用明亮的色彩、明快的色光节奏变化，对人眼视网膜中的红、绿、蓝三种感色纤维的刺激比例，让观众的视觉心理与电视节目产生共鸣，从而达到电视节目本身的艺术效果。

比如：舞蹈类节目，群舞是通过舞蹈演员形体动作，队形变换来表达艺术美的表演形式，照明色调、艺术气氛设计把握非常重要。表现江南风光的舞蹈配以草绿色的逆光，能使观众有亲临青山绿水之感，适当地加以干冰和清淡的烟雾，更能描绘出清烟缭绕的高雅之美。如果是热烈激昂的舞蹈，配以橙红色基调，加电脑灯动态白光束条柱，能引起观众的视觉兴奋，唤起积极向上、热情奔放的青春感受。而蓝色调的气氛光对表现宁静忧伤的场景有独到之处（此蓝色调指的是雷登82色温纸，而不是蓝色纸）。

舞蹈表现的意境不同，色彩联想的色光变换也随之不同，要达到声、光、舞和谐统一，使电视画面富有诗意。表现整体意境的群舞中，演员的面部并不是要表现的主要画面，要降低面光的强度，增大侧光、逆光的照明，突出演员的形体美和服装的质感。特别要提醒大家的是，群舞的服装本身就富有华丽多彩的美感，编舞导演在设计服装色彩时就考虑到意境色彩的联想。尽量用侧逆白光勾画其形体轮廓的造型美感。若要体现场景基调，也不能只用一种色光把人家的服色染成一种颜色，否则不但不能烘托气氛，反而与编导者的创意背道而驰。

如家喻户晓的群舞《千手观音》，演员身着金色服装，头上珠光宝饰。其本身的服装设计色彩，足以透出编导者独具匠心的创意。节目一开始，照明师在演员背后设置了光芒四射的激光灯，配以晶莹剔透的金黄色光，让人眼前一亮。但节目后来却不断地轮换照射蓝色光与紫色光，而蓝、紫光明度较差，又属冷色调，色调变了，情感联想随之而变。

设计色彩必须根据画面中各种色彩因素、色彩特征、色彩关系选择运用色光，采用标志灯光色纸的染料三基色数式的加合法进行分析用光，是较为科学的照明设计理念。

双人舞或独舞，由于人数少，所有的表演都集中于一两个人身上，演员的面部表情反而显得重要起来，这时又成为电视画面的主要表现对象。加正面追光灯是国际通用法，加之强烈的后侧追光有力地勾勒出演员的形体轮廓，将演员从周围环境中突显出来。电脑灯的合理运用也产生很好的艺术效果，配合舞蹈节奏的光斑游动变换，能将“点”上的表演辐射到整个舞台的“面”上。

二、色彩基调的设计与运用

影视节目的色彩基调是构成画面情节、表现主题的各个镜头的色调及其相互关系使观众感觉到的总的色彩倾向。它是在节目制作中通过人物的服饰色彩设计、环境的色彩设计、色彩光效的设计创造出来的。色彩基调可以通过色彩的多种倾向来表现。比如：温暖、鲜艳、明快、灰暗、阴沉、清冷、浅淡、柔和、浓重、粗犷，以及具有某种寓意的色彩倾向，等等。影视节目的主题是色彩基调设计的主要依据，它对观众视觉的刺激及心理的影响，应与节目总的情绪内涵、总的节奏气氛相吻合。

如，1996年台湾歌星文章来浙江卫视参加《八月十五月亮圆》文艺晚会。文章唱了一首《故乡的云》，该曲基调设计为阴沉“冷调”，用孤立的追光冷色光线跟踪照明，悲伤的声调与孤冷的光调，形成了强烈的“回归渴望”。当他唱道“回来吧！回来吧！”，天幕上突然闪现红色的光芒。暗示他，回来吧，祖国人民欢迎你。

文章唱完后，激动地跑到灯光控制室握着我的手说：“《故乡的云》，我在日本、香港、马来西亚等国家和地区演唱了上百场，没有一个灯光师这样用光，正合我意。以前我早有这样的想法，但我说不清。今天老师如我心愿，我一定把录影带带回去，我宁可推掉一场演出也要带走这个带子……”文章要和我合影留念，回到台湾，还让经纪人写来一封感谢信。

色彩基调虽然是通过某种色彩倾向表现出来的，但并不是千篇一律地限定在一种色调范围之内。如，有些电视晚会好像走入了一种怪圈，表现冷色基调非要用蓝色表现，有的晚会甚至用的是蓝色纸，从头至尾一蓝到底。有些节目并不是非用蓝色才可表现冷调，如果压低基调光和面光，使其成为较阴沉的低调，同样能表现节目的冷调内涵。

设计基调主要是依附节目情节的发展、起伏，变换着色彩特征与组合方式，通过色调的烘托与反衬，或通过某种内在的联系，形成一种既有变化又有统一的色彩基调。有些节目中，由于表现主题和发展情节的需要，倾向基调会较长时间出现在节目中，有时对比色调仅仅出现在场景瞬间，稍纵即逝，但却形成了强烈鲜明的冷暖对比效果。

《故乡的云》就是遵循这样的色调理念进行设计的，整首歌曲几乎全部处理成阴沉、孤冷的低调。游子那悲伤渴望的声音，压抑凄凉的照明光线与诉说海外游子沧桑的歌唱演员，引起观众的怜悯与共鸣。整场气氛显得那么压抑与阴沉，观众被感人的声画所折服，场内一片宁静。只是唱到“回来吧！回来吧！”，仅在唱第二次“回来吧”时，天幕上才闪现了一下语言化红光，召唤海外游子归来……较长时间的倾向阴沉冷调与瞬间闪现的暖调相映生辉，照明基调语言暗示了节目的内在主旨，突出主题色调及其相互关系，使观众感觉到总的色彩倾向。

色彩基调的设计理念是：通过色彩特征的对比，恰当处理局部与细节的关系；通过色彩面积的对比及轻、重色彩位置的选择，突出基调，烘托主体；通过中间色彩的加入，增强冷暖色彩的对比程度，变化与统一画面的色彩；通过鲜明色彩的布局与稍纵即逝的瞬间点染，强化照明语言，引导观众视觉，凸显画面张力。