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赵佶《秾芳诗》技法解析

时间:2022-08-12 百科知识 版权反馈
【摘要】:赵佶在整个帝国死亡的边缘,写下了『翩翩逐晚风』的美丽诗句。从艺术创新的角度来看,赵佶的『瘦金书』能在唐楷之外独辟蹊径,诚属难能可贵。除此而外,赵佶的瘦金书还融入了绘画笔法,主要在撇捺画上,风神飒飒,增加了动感。这件《秾芳诗》为罕见的大字作品,气势雄强,柔中见刚,刚柔并济,法度严谨,尽显随意之趣,乃是学习取法瘦金书的典范之作;二是临习者和原创者之间的差别。

◎薛元明

对于赵佶,人们会习惯性地给他扣上『不爱江山爱丹青』的帽子。事实上也确实如此。按照现代人的说法,实质上这是一种角色错位——不称职的皇帝却是出类拔萃的书画天才。这也是赵佶的人生总结,一生注定是个悲剧。就书法而言,后世耳熟能详的便是其所创造的『瘦金书』。这种书体如果题写在花鸟画上,尽显富贵之气,名不虚传。但不能不说,赵佶的『瘦金书』把笔画写得锋芒毕露,『锋』与『芒』都是汉字美学的禁忌。书法讲『藏锋』,是因为整个儒道主流传统都不鼓励『锋芒毕露』。老子哲学一直认为『锋芒』是最容易折断的,不可长久。这也是一种宿命。赵佶在整个帝国死亡的边缘,写下了『翩翩逐晚风』的美丽诗句。

从艺术创新的角度来看,赵佶的『瘦金书』能在唐楷之外独辟蹊径,诚属难能可贵。但瘦金书与唐代的褚遂良和薛稷等人分不开。唐初各家承袭隋碑的严谨,笔画都偏瘦,欧阳询如此,褚遂良也如此,薛稷更是瘦中带转折的刚硬,与『瘦金体』关系较深。褚楷融入了『二王』笔意,笔画细化,艳丽多姿,节奏感尤其明显,确立了唐楷的新面目。薛学褚,笔画更加轻细,但气象不敌,所以有『买褚得薛,不失其节』的说法。薛稷书风针对褚而进一步夸张,招致米芾的强烈讥讽:『笔笔如蒸饼,「普」字如人握两拳,伸臂而立,丑怪难状。』讽刺薛字的笔画,就如同人伸展开双臂,手中拿了馒头,样子太囧了。赵佶瘦金书源自薛稷,但在薛稷基础上进而加以提炼,有的则是进一步夸张,米芾之所谓『手拿馒头』之说,并不夸张。对照瘦金书的横竖画收笔来说,确实『形象』至极。除此而外,赵佶的瘦金书还融入了绘画笔法,主要在撇捺画上,风神飒飒,增加了动感。

『瘦』在笔画上主要呈现出『紧』和『窄』的特点。针对横竖点撇捺钩等用笔特征,已有很多归纳,不用赘述。其中有两点需要强调:一是赵佶瘦金书作品极多,短者如绘画题跋,长者如《千字文》之类,总的来看,字数多不如字数少,字数一多,笔画雷同者多见,所以不免有单调之处,远不如唐楷中的欧、颜、柳诸家的变化多,特别是撇捺画多如兰草叶,呈现尖薄状,更是存在相互冲突之处。除了字多不如字少之外,还存在小不如大的特点。这件《秾芳诗》为罕见的大字作品,气势雄强,柔中见刚,刚柔并济,法度严谨,尽显随意之趣,乃是学习取法瘦金书的典范之作;二是临习者和原创者之间的差别。如前所述,后世临学者总结出了瘦金书点画的规律特征,有一些实用价值,但模拟者和创造者之间永远存在落差。原创者一旦风格成熟,就会随心所欲,落笔成字,所以就自然多了。当然,之前必定有一个积累完善的过程。不管如何,毕竟各人的经历和修养不可能完全一样,这就像人物原型与演员之间的关系,再传神也还是有落差的,尤其是那些个性非常独特的书风,更是如此,不可无一、不可有二。

如何来感受赵佶的『原创』呢?还是要回到具体的点画技法分析上来。点画如『庭、零、照』三字:『庭』字起笔点侧锋取妍,要注意入纸的角度,沉稳而不飘浮;『零』字中点画较多,各见变化,轻重连带,一气呵成;『照』字四点底处理,更见行草书妙趣,笔画富有弹力之美。在行笔迅疾的同时,注意到提按轻重的变化,切忌四点用力均匀。横竖画为字形主笔,极力延伸,收笔时皆有重顿动作,形成装饰效果,如『一、丹』二字横画,轻重有差异。『中、下、翠』三字竖画顿笔亦有不同:『下』字因为竖画收笔已经有重顿动作,横画收笔只是略具意趣而已,这说明在书写过程中,会有一些思考和调整,而不是真正地完全不考虑。『翠』字中横画较细,其余笔画皆较粗,明显起到平衡调节作用。

撇捺画形如兰叶,在字形中有装饰作用。相对来说,撇画的变化要多一些,如『香』字中有两笔撇画,起笔短促有力,横画下方左侧撇画则极为细致,几乎是用笔尖完成,极为细弱。这与个人的调锋习惯有关。『化、依、似』三字单人旁首笔为撇画,起收提按之际,有细微变化,这类同偏旁笔画,很容易雷同,继而形成习气。『风』字撇画起笔有一个扭曲的小动作,前面的字例『丹』字亦存在这一习惯,应该不是因为上下字形行笔暗连的关系,就是个人习惯,但这明显违背了行笔的自然规律,所以临摹时可以舍弃,入纸自然更好一些。捺画在平推时有两个连续的翻移动作,这可能与画画所习惯使用的笔法有关,如『焕、露』二字便是。『迷』字走之底平捺,翻转动作力度要小一些。钩画皆为长钩,无意顿挫,而是任其自然放出,其实并不是严格意义上的钩画,仍然是绘画笔法的转化,如『青、芳、萼、残』四字,有的出锋甚至直接指向字形中。『功、独、烂』三字可以看出转折处理变化,这种高超的调锋能力见证了笔下功夫。『功、独』二字方折而斜插,『烂』字『阑』部门框顿而内敛,形如竹节,乃得融会书画之妙。

从结字处理来看,中宫紧缩,有意将很多连带的牵丝保留在字形中,从而形成疏密有致,因为字形多为纵长,且笔画瘦硬,故而总体上呈现出『清寒』趣味,如『难、醉、秾』等字。像前面所提到的『烂』字中『阑』部与『秾』字禾木旁的竖钩画,无疑也是画法的延伸变化。虽然整体上笔画有一定的规律性,但在行笔中时时可以看出调锋变化,能得随意之妙。

在临摹时要考虑到笔墨纸等工具和材质的特点,古今差别是存在的,不可能完全一致。但可以通过想象最大程度地接近或者不接近,有些差别不必刻意对接,追求一致或有意拉开距离,这在不同的阶段有不同的需求。对于瘦金书这种形态极为独特、笔法极富个性的字体来说,要想追求形神兼得,必须考虑笔的选择。依据我个人粗陋的经验,选择勾线笔更易写出类似效果。瘦金书是楷书中的一个『小品种』,个性突出,但问题在于,模拟者如果不加以改变,全盘继承,则难脱形貌;但改变太多,则又可能是不伦不类。如何变通协调,为我所用,不为所缚,需要深入思考和持续尝试。

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