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江山如此多娇

时间:2022-07-16 百科知识 版权反馈
【摘要】:美酒润笔,真情动心,傅抱石激情勃发,灵感顿生,很快与关山月构思创作出一幅《江山如此多娇》小稿。经过一个多月的紧张创作,《江山如此多娇》这幅巨画基本完成了。这句话是毛泽东《沁园春·雪》这首词下阕的起笔,是毛泽东对祖国壮美山河发自内心的赞叹与讴歌,是词人的得意之笔,也是词人的惊世之笔。《江山如此多娇》并不是傅抱石和关山月合作的第一幅毛泽东诗意山水画,他们也未必就是图绘毛泽东诗意的第一人。

1958年年底,著名山水画家关山月和傅抱石接受了为北京人民大会堂创作巨幅国画的任务。关山月和傅抱石所接受的是一个命题画,“要求能体现出毛主席《沁园春》中‘江山如此多娇’的词意”,要求高五米半、宽九米,这巨大的幅面也是历史上空前的。而且在绘制的过程中,党和国家的领导人周恩来、陈毅、郭沫若、吴晗都给予了具体的指示和意见,总的指导思想是:一轮红日照耀着长城、黄河,沐浴着江南的沃土、喜马拉雅山的积雪,祖国的四季山水“红装素裹,分外妖娆”。周总理对此事十分重视,他对两位画家说,应该把创作这幅画看作一项政治任务来完成,并决定作画地点选在故宫中。周总理向两位画家说出了自己更加具体的意见:

整个画面要表现出我们伟大祖国的风貌,近景是江南青绿山川、苍松翠石;远景是白雪皑皑的北国风光;中景是连接南北的原野,而长江和黄河则贯穿整个画面。而且向画家说,这幅画准备悬挂在北京人民大会堂大厅的墙上。

人民大会堂是国家领导人经常接见外宾和国际友人的所在地,如果巨幅国画画得不好,将有失国家的声誉与尊严。两位老人虽然笔力雄浑,笔走波澜,但是心里还是有些压力的,毕竟没有先例。关山月与傅抱石认真研究了几天,陷入苦思冥想之中……

傅抱石作画时,身边是少不了一壶酒的。他常常一手执笔,一手执壶,不时仰头饮上几口,酒像一团火一样从喉管滑入胃中熊熊燃烧,烧起一腔豪情。于是笔在手中,壮气盈胸,肆意挥洒勾勒,抒发满怀激情,笔下涌现幅幅波澜壮阔的佳作。画家的画处处流露出酒的神韵,其气势如万马奔腾,波涛汹涌,而且往往奇峰突起,给人以心灵上的震撼。

然而1958年至1959年期间是国家经济最困难的时期,酒的供应十分紧张。傅抱石在作画时买不到酒喝,口内苦淡,灵感枯竭,画兴索然,纵有澎湃激情也难以表达。无奈之间傅抱石试着给周总理写了一封信,倾诉无酒之苦,请求总理能特批一些酒。周总理看罢信,不禁为傅抱石的直率而笑了,他理解艺术家的苦衷,立即派人给陷于困顿之中的傅抱石送去了好酒。傅抱石拿到酒,不禁喜上眉梢。一打开瓶盖,一股醇香扑鼻而来,精神立即为之一振。再喝上几口,陶醉在甘洌的酒味之中。有如久旱逢甘霖,更为周总理的理解体贴和热情关怀而感激万分。美酒润笔,真情动心,傅抱石激情勃发,灵感顿生,很快与关山月构思创作出一幅《江山如此多娇》小稿。

周总理看了画稿以后,认为很好,并且激动地说,画面还要画上红太阳,体现“东方红,太阳升”之意。周总理进一步说:“画上红太阳,也是象征毛主席、共产党的领导。”

画稿通过之后,关山月和傅抱石开始着手作画。宣纸是用乾隆年间存下来的厚古宣,宣纸足有铜钱那么厚,他们用的笔最大的像笤帚那么大。经过一个多月的紧张创作,《江山如此多娇》这幅巨画基本完成了。周总理尽管很忙,还是两次抽空来看画。

创作即将完成时,关山月他们专门请总理来提意见。总理看到将完成的巨幅国画,高兴地走上前和两位画家握手道谢,然后笑着说:“画面上这个太阳小了点儿,是不是可以再画大些?”总理望着两位画家,又说:“如果这幅画悬挂起来,这个红太阳肯定显示不出它的雄伟,其象征意义也就显示不出来了!你们看,我说的对不对?”关山月他们画的红太阳原来只有排球那么大,确实是小了一点,听了周总理的意见后,他们立刻改进,把巨画上端的红太阳画得比篮球还要大些。后来周总理看后,高兴地说:“好嘛,这才表现其伟大的气魄嘛!”

巨幅山水国画创作完成了,只是未题款。两位画家有所期待地望着周总理。

周总理说:“要请毛主席亲自题字。”

两位画家听了周总理的话异常激动,盼望着这一时刻的早日到来。

9月27日,令两位画家激动的时刻来了。就在他们完成创作的第三天,周总理陪伴毛泽东来到故宫的创作厅。关山月和傅抱石早已经在那里肃衣恭候了。

他们听到脚步声急忙迎出去,毛泽东正健步向创作厅走来,他们走上前去与毛泽东握手。

周总理急忙分别向毛泽东介绍他们的名字。

毛泽东笑着说:“早就听说两位画家的大名了。”

傅抱石和关山月站在毛泽东的身边,傅抱石向毛泽东仔细地介绍国画创作的意图:“近景青山绿水,代表祖国的南方,远景的冰天雪地是代表祖国的北方;中以长江、黄河贯穿,这是我们祖国的两大动脉,画上两大动脉,使整幅画面连贯起来,成为一个整体,象征我们伟大祖国的团结统一、繁荣昌盛……”

毛泽东听了傅抱石的介绍微笑点头,说:“独具匠心呵!”

此时,关山月上前指着红太阳,补充说明它的象征意义:“红太阳是遵照总理的建议画这么大的。红太阳也是象征毛主席、共产党的领导。”

毛泽东听后,看了一眼周总理,说了一声:“好!”

关山月又接着说:“今天特敬请毛主席您老人家来挥毫落款。”

毛泽东高兴地笑着又说:“好,好!”

这时周总理在旁插话说:“主席呀,这是万事俱备,只欠东风啦!”

毛泽东站了起来,傅抱石忙把蘸饱浓墨的笔送到毛泽东的手中。毛泽东稍一沉思,他想起了自己的那首《沁园春·雪》,挥毫题上了“江山如此多娇”六个具有十七帖体大小又是毛泽东自己风格的行草大字。

毛泽东题写的“江山如此多娇”

这幅画毛泽东是赞许的,他认为较好地体现了诗句的意境。不然他怎么会题写“江山如此多娇”几个大字呢?这句话是毛泽东《沁园春·雪》这首词下阕的起笔,是毛泽东对祖国壮美山河发自内心的赞叹与讴歌,是词人的得意之笔,也是词人的惊世之笔。

从此,《江山如此多娇》这幅大气磅礴的巨作山水画,就一直悬挂在人民大会堂正厅之上,深受中外贵宾的好评。

这幅现代美术史上的名作就这样完成了。这是一幅异常珍贵的山水画。名人、名画、名词,达到了诗书画三者融为一体的美好境界,堪称三绝,珠联璧合。

《江山如此多娇》的意义并不在它那巨大的幅面和一般作品所没有的特殊的创作背景,也不在它所表现出的典型的革命现实主义和革命浪漫主义相结合的创作方法,而是通过它启发了后来许多山水画画家的创作思路,找到了一个能够在特定社会环境中获得成功的创作题材。

《江山如此多娇》并不是傅抱石和关山月合作的第一幅毛泽东诗意山水画,他们也未必就是图绘毛泽东诗意的第一人。但是傅抱石以其不懈的努力和不间断的创作,将毛泽东诗意山水画引入到大众的审美领域,从而使毛泽东诗意山水画在新山水画中获得了特殊的地位,新山水画也因毛泽东诗意画的表现而在国画中得到了少有的重视和广泛的影响。从历史的角度看,傅抱石的贡献,不仅仅是他自己在中国画创作上的成就,也不仅仅是在他的带领下出现了江苏国画家的创作群体推动了整个事业的前进,使山水画的面貌焕然一新,而是由他开辟的毛泽东诗意山水画的创作,也引发了人物、花鸟领域内表现毛泽东诗意的创作,创造了一个时代的表现题材和表现方法,这是他对美术史的重要贡献。

傅抱石生于1904年,是江西新余人。青年时酷爱绘画、书法、篆刻,1933年得徐悲鸿资助留学日本帝国美术学校,1935年回国到南京中央大学艺术系任教,新中国成立后曾任江苏国画院院长、中国美协副主席。擅长山水、人物,能篆刻,传世作品有《柳下闻吟图》等。1958年人民美术出版社出版《傅抱石画集》。他还是一位美术理论家,著有《中国绘画理论》、《中国美术年表》、《中国山水人物画技法》、《中国绘画研究》等。

大约在1950年,傅抱石就开始了以毛泽东诗意为题材的创作,如《七律·长征诗意》、《沁园春·雪词意》、《清平乐·六盘山词意》,而这时毛泽东的这些诗词还没有公开发表,但是傅抱石的上述作品就已经参加了这一年的“南京市第一届美术展览会”。1953年,他的另两幅毛泽东诗意画《抢渡大渡河》和《更喜岷山千里雪》也参加了“全国第一届国画展”。

那么,傅抱石是从哪里得到毛泽东这些诗词的呢?

傅抱石的这些画得益于郭沫若。

1926年,还在南昌师范附小任教的傅抱石就曾经听过北伐军政治部主任郭沫若的演讲,他们相识于1933年的东京。此后郭沫若积极促成了傅抱石于1935年在东京的第一次个展,并为他的画展题字。抗战时期,任国民党军事委员会政治部三厅厅长的郭沫若又电邀傅抱石参加三厅的工作。由于傅抱石和郭沫若的私交,而郭沫若与毛泽东又是诗友,所以傅抱石于抗战时期在重庆就读到了毛泽东的《沁园春·雪》这首脍炙人口的妙词。

1947年傅抱石在上海举办个展,郭沫若为之撰文评述。1957年傅抱石出版个人画集,郭沫若又为之撰写前言。这两人多年的交谊,对傅抱石来说更多的是得到了郭沫若的帮助,特别是在艺术的发展上,郭沫若的指点与肯定对傅抱石都具有非常的意义。早在1933年傅抱石在东京第一次拜访郭沫若的时候,郭沫若就为傅抱石的《笼鸡图》题诗,后来郭沫若为傅抱石作品题诗之多,是其他画家难以相比的。应该说在改造国画的过程中,新山水画的出现,和郭沫若的扶持也有很大的关系,他在新政权中突出的政治地位,在学术界享有的盛名,都决定了他说话的重要。同时傅抱石改造国画的现实思路也吻合了郭沫若对国画发展的看法,1944年他题关山月《塞外驼铃》时就写道:“纯以写生之法出之,力破陋习,国画之曙光吾于此喜见之。”因此,从某种意义上说,傅抱石也是郭沫若实现自己艺术理想的具体实验者

关山月于1912年10月25日生于广东省阳江县。1933年毕业于广州市立师范学校,后任小学教师,其绘画才能被发现,遂被吸收入春睡画院学画。1939年,他以《渔民之劫》等作品参加了在苏联举办的中国美术展览。同年秋至1940年春,他首次于澳门、香港及湛江举办个人画展,之后他自广东出发,经广西、贵州、云南、四川、甘肃、青海、陕西等省区,深入生活,收集素材,边写生,边创作,并沿途举办个人画展,以卖画维持生活和筹措资金。后来他在敦煌石窟临摹壁画,研习传统艺术。此次旅行写生,为他后来的艺术成就奠定了坚实基础。1946年,被聘为广州市立艺术专科学校教授兼中国画科主任。1947年做南洋之行,先后在泰国、马来亚和新加坡等地旅行写生,作品描绘热带风光,并举办个人画展,受到华侨的欢迎。翌年又在香港、上海、南京举办西南、西北及南洋旅行写生画展,并出版《关山月纪游画集》(2辑)。1949年春,在香港参加人间画会的艺术活动。中华人民共和国建立后,他先后担任中南文艺学院教授兼中南文联美术部副部长、中南美术专科学校教授兼副校长、广州美术学院教授兼副院长、中国美术家协会副主席、美协广东分会主席、广东画院院长。他始终坚持深入生活,勤奋创作,其代表作有《新开发的公路》、《俏不争春》、《绿色长城》、《天山牧歌》、《碧浪涌南天》、《祁连牧居》。关山月在艺术上坚持岭南画派的革新主张,追求画面的时代感和生活气息。他的山水画立意高远,境界恢宏。先后出版了《关山月画集》、《关山月、傅抱石东北写生选》、《关山月作品选》、《井冈山》等作品集。

然而他最著名的作品却是与傅抱石合作的这幅《江山如此多娇》。

酒是傅抱石作画灵感的源泉。他的画艺得之于酒,几乎非酒不画,同时他也深知酒之危害。他曾多次试着戒酒,但终未成功。酒是傅抱石艺术生涯的灵魂,没有了酒,很难说艺术之树还能常青。嗜酒而深知酒之害,戒酒又难以断酒,这就是傅抱石矛盾的心态。美酒激发了傅抱石的创作灵感,也严重损害着他的健康。与很多以酒为魂的文人墨客一样,他最终被酒夺去了生命。

1965年,傅抱石应上海市委之邀,为新建的虹桥国际机场作画。画将结束时,他提出要回南京与家人共度国庆节。临行前,华东局负责人魏文伯设宴款待,上海文艺界的朋友纷纷前来作陪。傅抱石在宴会上畅饮美酒,谈笑风生,而且雅兴大发,散席后当场挥毫作画。

谁知,这一画竟成绝笔!由于上了年纪,加之饮酒过量,回南京的第二天,傅抱石便感身体不适,因脑溢血昏迷未醒,留下了尚未出版的五六十万字的手稿和五百余件没来得及落款的字画而撒手人寰。

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