胆大细心，切不可半途而废

以描写山川自然景色为主体的绘画称山水画。在魏晋南北朝时就已逐渐发展，但仍附属于人物画，作为背景的居多。隋唐开始独立。五代、北宋山水画大兴，如王希孟、赵伯驹的“青绿山水”，南北竞辉，达到高峰，从此成为中国画领域的一大画科。元代山水画趋向写意，以虚代实，侧重笔墨神韵，开创新风。

《游春图》是山水画的经典之作，它的主题是春游。在明媚的春光里，人们欢心畅玩，远处青山叠翠，湖水轻荡，画中人物有的乘骑于山径，有的泛舟于湖上，姿态各异，生动有趣。展子虔的这种画法发展到唐代的李思训，便形成了“青绿山水”，被后世誉为“唐画之祖”，成为中国山水画中一种独具风格的画体。

辛亥革命后，溥仪被逐出皇宫，《游春图》被他带走，存放在天津。伪满政权建立后，《游春图》又被日本关东军参谋吉冈安直运往长春。日本投降后，敛聚的珍宝流向社会，一些精明的古董商看准商机，急赴长春寻觅收购。《游春图》被一古董商穆氏购得，并有意高价出售给外国人。著名鉴赏收藏家张伯驹在得知此消息后，找到当时的故宫博物院院长，请他出面制止将画外流；张伯驹又请朋友出面与古董商人马霁川协商，在多方的共同努力下，马霁川终于同意以200两黄金转售。张伯驹为筹巨款，只好变卖了自己的豪宅。张宅原本是清朝太监总管李莲英的府第，豪华舒适，但是为了买画，张伯驹不得不忍痛割爱……

当他好不容易凑足了200两黄金前去购画时，却被告知黄金成色不足，只能合140两。张伯驹只好再次请朋友担保，欠款取回了《游春图》。在张伯驹筹款期间，当时国民政府秘书长张群曾托画家张大千高价购买此画，但是马霁川等几个商人以诚信为上，没有将《游春图》卖给张群。

新中国成立以后，张伯驹将《游春图》捐献给了国家。

笔间波澜

山水画强调“平远”、“高远”和“深远”，运用散点透视法，“平远”如同“漫步在山阴道上”，边走边看，焦点不断变换，可以画出很长的画卷，括进江山万里；“高远”如同乘降落伞从山顶缓慢下降，焦点也在变换，从山顶画到山脚，可以画出立轴长卷；“深远”则运用远近山的形状深淡对比，画出立体、山谷深邃的效果。“远”的道理同样适用于人们的生活。将眼光放远，就能让视野更开阔。很多年轻人毕业以后走上社会的舞台，找工作是他们必须面对的。择业时，很多人喜欢用工资的多少来评价工作的好坏，完全不看专业是否对口，适不适合以后的发展。其实，就算是高工资，也只是相对于开始而言的。年轻人开始做的都是经验的积累，以后的路还很长，一定要从长远出发，不要只顾着眼前的利益，丢了前途。