配乐的编辑

第四节　配乐的编辑

“音乐”这一要素在晚会当中占据非常重要的位置，与音乐相关的主要有：歌曲联唱、舞蹈、音乐小品、配乐朗诵等艺术形式。

一、配乐的类型

1．歌曲联唱

晚会歌曲联唱中所选用的歌曲，大都由经典歌曲或当时比较流行，且观众耳熟能详、非常喜爱的歌曲作品连接而成，很容易与现场观众产生共鸣。因此，这类演唱形式在晚会中非常受欢迎。

由于晚会和节目的时间有限，而歌曲联唱又是多首歌的串联使用，所以，一般情况下不宜采用整首歌曲相互连接。所选用的曲目段落应该是这首歌曲中最精华的部分。这样，对每首歌曲作品的截选和链接就显得十分重要。既然多首歌曲被连接为一个整体，那么这几首歌曲就需要重新编配。在重新编配的过程中，音乐人应力求配器的音色、风格统一，歌曲之间的连接部分既要起到承前启后的作用，又要考虑到演员上下场换台的时间和方式。

2．旧曲新词

这是类似于“命题作文”的一种编配方式。所谓“命题”就是在音乐的选材上应该尽量选择经典曲目或流行的曲调来为我所用，在所选取目中填写新的歌词，目的就是使观众易于接受，产生共鸣。注意事项与“歌曲联唱”相似，不再赘述。

3．音乐说唱

这是一种融音乐、歌唱、数板、表演等多种艺术形式为一体的演唱形式。在说唱时主要使用打击乐器作为节奏的框架，在节奏的律动中数板念白。由于电子音乐的普遍应用，传统意义上的打击乐器被大大地丰富了，加入了许多现代乐器（包括许多流行乐器）来共同完成音乐说唱的伴奏。因为说唱是以节奏作为基础的，节奏也是一首音乐作品风格定位的一大要素，基础节奏设计成功了，这首说唱作品的编配也就完成一半了。所以一定要注意节奏的重要性。

4．舞蹈音乐

舞蹈音乐是比较特殊的一种音乐类型，是音乐创作者与舞蹈创作者合作的产物，更是听觉与视觉完美统一的艺术形式。

在综艺晚会的舞蹈分类中，民族舞、芭蕾舞、古典舞、现代舞等风格的舞蹈占据重要位置。无论是何种舞蹈的表演，作为音乐的创作者，首先要与舞蹈编导进行详尽的沟通，仔细倾听舞蹈编导对舞蹈主题、段落、结构、风格、情绪变化等诸多方面的构想，共同探讨有关音乐的表现方式和处理方法。经多次磨合之后确定方案，然后再进行舞蹈音乐的创作。

音乐是舞蹈的灵魂。音乐在某种意义上讲，能够决定舞蹈的风格与情绪。所以，音乐风格的定位必须要准确。这涉及了各民族风格的音乐要素，各国音乐的风格要素，情绪节奏方面的确定，段落转换、衔接，情绪的铺垫与高潮处理，等等。

我们国家民族众多，各个民族都有其特殊的语言特征和音乐风格。在创编具有民族特色的舞蹈时，要注意对不同民族、不同地区音乐风格的准确把握。这包括民族旋律的使用、代表性民族乐器的应用、不同舞蹈基础节奏的设计与应用。

5．音乐小品

音乐小品是近年新兴的一种艺术表演形式，它集语言、情节、人物、造型、歌曲、音乐于一身，是一种综合性的艺术形式。在音乐小品的音乐创作过程中，创作者应当和音乐小品的编剧、编导、演员等共同研讨作品的表现内容、段落结构、情绪起伏、风格特征，以及很好地完成音乐创作。

音乐小品的创作主要可分为三大内容，即主题歌曲创作与编配、主要场景音乐以及过渡音乐。

（1）主要歌曲的创作与编配

专门为音乐小品量身订做的主题歌曲创作，要集中反映小品的中心内容和思想。有些音乐小品的创作者采用旧曲填新词的方式来完成主要歌曲的创作，这就要求对音乐进行重新编配。

（2）主要场景的音乐创作

在音乐小品的表演过程中，经常会安排一些背景音乐来烘托气氛，这就需要作曲者与小品编剧的沟通，把握每一个场景的情绪要素、起伏过程，创作或编选出符合剧情发展的音乐来。

（3）过渡音乐

过渡音乐不仅是戏剧转场、承上启下的需要，有时还经常把这部分音乐当做转场的手段，也就是利用过渡音乐来转换剧情、转换场景。过渡音乐既要保证整体风格的统一，又要表现出不同氛围的场景变化。

二、晚会配乐的工作流程

1．创作性音乐

晚会的音乐创作不是独立存在的，它总是要紧紧地围绕晚会的风格，为晚会的主题服务。所以，凡是涉及与音乐有关的创作，作曲者既要发挥自身的音乐创作能力和水平，又要与晚会的导演以及各个节目的编导随时沟通。

一台晚会当中经常会出现类似“命题作文”式的歌曲创作，这主要是因为需要有一首画龙点睛的歌曲作品来表现整台晚会的含义和精神气质。创作的歌曲一定要与晚会整体的风格相符合。另外要注意的是，这类创作型的歌曲不宜过多，有一两首点明主题即可，同时观众对新作品的接受与否一定要被考虑其中。

2．音乐小样的制作

晚会音乐小样的制作大都由作曲者或者音乐制作人独立完成，目的就是制作出带有声响的音乐草稿供导演和合作者听审，以便进一步修改、补充和完善。

3．录音缩混

一旦音乐定稿后，即可以进入录音阶段。录制好的音乐应该符合演出的使用要求。这是一个比较专业的工作过程，由作曲者、编导、演员、录音师共同完成。

4．现场排练的再修改

一般情况下，录音完成后的音乐进入排练时不会再做大的改动，但是往往会有些特殊情况发生，所以，身为作曲者应该随时准备对音乐进行小的调整。我们常说：不到演出开始，一切都是不确定的。

三、配乐和音乐编辑中应注意的问题

1．音乐在整场晚会中的统一性

作为音乐人和音乐创作者，需要深入透彻地了解整场晚会的主题、意义、风格等特点，还要了解其他一起工作的音乐人在音乐各方面的特点，相互融合，相互了解，以使每首音乐作品在整场晚会中达到统一。

2．音乐要做好前后节目的有机衔接

为确保整台晚会节目的整体性与连贯性，音乐人或音乐工作者要特别注意节目之间衔接的音乐的成分，这种衔接包含音乐的风格、音色、调性、配器手法等诸多内容。

3．音响品质

音乐作品的音响品质由多方面因素决定，包括音乐制作本身的音色品质、乐队演奏员的演奏水平、后期制作等等。这些工作应该尽可能邀请专业人员来完成，这样才能保证最终音乐的音响品质。

作者：赵文彬（作曲系讲师）