新中国电影：明星的社会表演,中国式社会表演已经到来,

新中国电影在经历电影宣传品和电影作品两个阶段之后，在21世纪初进入电影产品阶段，电影的产业化改革促使了中国电影的商业属性扩大，明星作为电影产品的首要“部件”，其商业价值也随之被充分挖掘，明星从文艺工作者转变为艺术家再转变为艺人，这场转变带来的变化实际上是明星与市场的关系变化，也折射出中国电影与市场的关系。由此，明星表演魅力的最大化，成为电影产业的核心内涵。随着Web2.0时代的到来，网络虚拟平台成为明星表演的新盈利空间，明星除了银幕表演之外，社会表演成为“明星”的衍生品日益受到社会强烈关注，而这也开启了后电影表演时代的到来。

中国进入新世纪后，物质生活越来越丰盛，城市生活节奏逐步加快，生活压力也不断变大，人们寻求更多感官上的刺激，以此获得审美愉悦快感，从而达到缓解自身压力的目的。社会大众对平面化和世俗化形象的追求，使得那些具有古典和知识特质的女性明星不再成为社会“宠儿”，人们一味地体验表层美貌，不再去追求深度模式。“电影明星既不是主导电影世界的半神——半人的存在个体，也不是激起观淫癖或自我认同的一面镜子，他是可拆可组的符号集合，是以多种素材为基础确立的文本；这当中涉及广告宣传、人物和电影角色、夸张的评论、公众的接受及反响。”^[30]

明星文化的研究，既是从表演角度阐释中国电影美学演变的文化意义，同时也为研究新时期以来中国社会文化心理变迁提供影像表演的参照元素。论述明星们的“中国式”社会表演，自然也深入探讨了是什么因素在背后影响着表演文化的发生和原因。表演不仅仅是艺术形态，它在中国更是各种力量相互博弈的结果。作为宣传品的电影，它不仅受国家主流意识形态的主导，体现宣传和教育的功能，作为一种“社会趣味”也与社会流行文化存在着互动的内在通道，这一时期的明星既需要政治觉悟又要体现“社会趣味”。新时期以来，电影作品肩负着探索电影语言和寻求民族文化历史的使命，电影明星则成为创作者艺术追求表达手段，明星的银幕表演是一种艺术语言。新的世纪以来，明星的社会表演逐渐进入人们视线，这背后是社会经济发展的必然结果。消费时代，社会表演是一种委婉优雅的“推销”，为消费而生的明星势必为自己代言为自己“推销”。“互联网＋”时代的到来，改变了明星社会表演的形式，也开拓了新的表演盈利空间。与此同时，“人们仔细研究的不再是电影表演或电影演员的在场，而是将目光转向影星与他扮演的虚构人物、明星与广大观众之间的关系，转向明星们再现现实的方法手段，转向演员自己的宣言以及媒体和观众的宣言。”^[31]在中国电影票房突破300亿的年头，则是惊讶地发现电影明星依靠社会表演创造的商业价值远远超过在银幕上的创造，一个新鲜且复杂的表演时代已然到来。