摄影的艺术

3.8.1　摄影的艺术

初学者拿起相机经常会面对五彩缤纷的视觉对象而无所适从，不知该如何拍出满意的照片。我们不妨先从结果入手，来分析一下判断好照片的基本原则或主要方面。虽然对于不同拍摄目的，对照片的要求会有所不同，但大多数情况下，我们可以从三个方面来判断照片好坏。这三个方面分别是：鲜明的主题；突出的主体；简洁的画面。下面就这三个方面来进一步介绍和分析。

1.主题鲜明

主题鲜明，就是有明确的表达主题，并且让观众一目了然，直接感受到作者想要表达的思想。图3‐23是Mike Wells的经典作品《乌干达干旱的恶果》，视觉效果震撼，画面主题一目了然。

反之，我们来看另一张照片，如图3‐24所示。这张照片中，树和禅寺到底什么是要表达的主题，令人困惑。

图3‐23　Mike Wells的“乌干达干旱的恶果”

图3‐24　作品主题不鲜明

2.主体突出

主体突出，就是视觉注意力引向被摄主体。只有主体突出的照片才能主题鲜明。那么如何才能使被摄主体在拍摄环境中突显出来呢？实用中突出主体的手法有多种，如控制景深，通过虚化背景突出主体。又如，一些经典的构图手法也可以简化画面，并产生均衡与稳定的画面美感。常用的经典构图手法有黄金分割法、三分法、简洁构图、S型构图以及对角线构图等。这里就几种常用手法介绍如下：

图3‐25　小景深虚化背景，突出主体

（1）减小景深，突出主体。所谓景深是指拍摄时焦点前后清晰的范围。这个手法主要用于人像和动植物摄影。通过减少照相机的景深，将被摄人物或其他主体突出。要减小景深，可以采取三种技术手段：一是增大照相机镜头的光圈，具体的操作见后文中“照相机结构”部分；二是使用长焦距镜头；三是减小相机与被拍摄者间的距离。如图3‐25所示是学生利用了以上三原则，用紧凑型相机拍摄的景物。

（2）黄金分割构图。黄金分割是文艺复兴时期最重要的艺术原则，在《蒙娜丽莎》等名作中都有体现。它在画面长宽的0.618位置分割画面，使画面各部分形成均衡的比例。黄金分割线的位置也是主体的重要放置位置。图3‐26是美国杰出的风景摄影师安塞尔·亚当斯（Ansel Adams）的作品。作品中的地平线位置处在纵向的黄金分割线上。

在实际使用中，为了简化黄金分割的构图原则，使用三分法来确定画面的构图位置，如图3‐27所示，即将画面长宽的三分之一处作为黄金分割的近似值。长和宽的三分线交叉处可以作为画面主体的放置点。

需要注意的是，在实际拍摄中我们经常会遇到如图3‐26这样具有水平线的画面，如海天风景、湖泊风景等。此时我们一般要避免把这些水平线放置在画面的中央位置，因为这样容易将画面分成对等的两份，既不容易突出画面的主体，又会造成画面的割裂。

图3‐26　安塞尔·亚当斯作品

（3）简洁构图。简洁构图是指使用简化的背景来达到突出主体的目的，如图3‐28所示。其道理与减小相机景深是类似的，只是分别从相机的技术上和构图的手法来处理。

图3‐27　三分法构图

图3‐28　简洁背景突出主体

图3‐29　S型构图示例

（4）S型构图。S型的构图，在构图时设法考虑使画面中具有S型线条，如图3‐29所示。画面中的S型线条有三种作用：一是使画面具有优美的线条；二是眼神在S型曲线的引导下，向纵深移动，画面更具有空间感；三是利用S型曲线将分散的景物联接在一起。

（5）对角线构图。当我们碰到一些形态较长的物体时，如果水平或垂直放置，画面会有较多空白留出来，空白处的物体或许会削弱主体。这时我们可以采用对角线构图，将主体沿画面中最长的距离——对角线放置来尽量扩大主体，也使画面更为丰富（如图3‐30）。

其他构图手法还有很多，目的都是造成均衡的美感，从而突出要表现的主体。

3.事物的特征表现

在教学课件中使用的摄影作品不仅要突出主题，还需要将事物的特征表现出来。当然好的作品能够做到两者兼顾，比如图3‐30，既表现了海南的风景特征，画面又具有较好的美感。下面介绍一种较易掌握的表现事物特征的手法，即“前景”。

前景是摄影中的常用手法，也是摄影初学者容易忽略的手段。前景的作用除了可以增加画面色彩和纵深感以外，常可帮助体现事物的特征。图3‐31取自一张西湖风景明信片“曲院风荷”，图中使用了柳枝和荷叶作前景，将西湖边的柳荷相邻的特征表现了出来。

图3‐30　对角线构图

（http://cdxs.cn/new.php?cid=185）

图3‐31　西湖风景照

摄影的其他常用技巧包括使用光影效果来勾画和突出主体等。

上述这些手法并非在每次拍摄时都有机会用到。但是对于初学者来说，摄影实践中要有意识地观察、思考，尽可能考虑这些原则，有助于迅速提高摄影水平。通过实践，将这些基本原则和技巧熟悉后，才能在拍摄中随机应变，运用自如。