艺交方荣翔

相声与京剧虽然分属不同的艺术种类，但两者中的共性很多，在艺术交流中相互借鉴，汲取营养，不但丰富了艺术本身，更增进了演员之间的友谊。

相声中涉及京剧的段子很多，舞台上除了观众耳熟能详的《黄鹤楼》《洪羊洞》《铡美案》《戏剧杂谈》《关公战秦琼》等段子外，还有许多深受观众喜爱的段子，如《大戏魔》《戏迷药方》《战马超》《玉堂春》《四大名旦》《捉放曹》《戏剧与方言》等等，曲目非常丰富。相声演员中老一辈儿对京剧十分熟谙者比比皆是，王树田、罗荣寿、侯宝林、孙少林、高笑临、郭宝珊、刘文亨、李伯祥、侯耀文、董铁良等等一长串儿名字数不胜数；年轻一代里更是有许多佼佼者。而京剧演员在舞台上、电视里客串儿一段相声也是屡见不鲜。

师父自幼在北京就对京剧艺术特别喜爱，我师爷赵少舫天生一副好嗓子，柳活非常好，除了单弦、大鼓外，对京剧也十分精通，这为师父学习京剧艺术打下了坚实的基础。除了唱、念、做之外，师父还跟随他的师爷吴善抚先生学习操京胡，跟京剧名家小盛春、马富禄等学习身段与表演，较为全面地接触了京剧艺术的方方面面，并把这些巧妙地融合到相声中，使他自己最擅长的柳活有了十分鲜明的艺术风格，逐渐形成了台风儒雅、说唱俱佳、语音甜美、表演细腻的艺术特色。

1983年5月，曲艺队依照合同确定的日期到了山东益都（现名为青州市﹚，益都是胶济铁路线上的一个重镇，交通便利，市面繁荣。之前在广饶、桓台一带演出的情况不是很好，所以大家对益都的演出抱着很大的希望。我们是上午到达益都的，车子在剧场门前停下后，大家就开始卸车。

正在忙着呢，有人指着剧场大门对我说：“曹团长，你快看！”

我转过身来仔细一看，剧场大门前挂着一条标语：“热烈欢迎山东省京剧团来我剧场演出！”咦？明明是我们在这里演出，怎么会有山东省京剧团的标语呢？我急忙走到门前的宣传橱窗一看，里面一半贴着京剧团的演出剧照，一半贴着我们相声晚会的宣传材料和照片，原来是山东省京剧团昨天就在这里演出了，只不过他们只演日场。我急忙进去找到了剧场经理，问他这到底是怎么回事儿。

经理不紧不慢地说：“你们定的演出合同俺们并没有违反呀，晚上你们正常演出，该演几天就演几天。可是俺这场子白天不能闲着，也得想办法增加一点儿收入是不是？再说，俺们省京也很少来这里演出，这回方荣翔先生难得来益都，俺能推走吗？”

“我们是小团，他们是大团，你这样安排把我们放在一起唱对台戏，明显我们要吃亏，这不是害我们吗？我们十几个人和人家几十个人硬撞，肯定把我们撞得一溜儿跟斗。”

“曹团长，你别急，京剧是京剧，相声是相声，你俩又不是一回事，你怕啥呢？你看这样行不行，别管这里演出咋样，俺帮你在周边集镇再安排两个日场行不行？”

事已至此，争也无用，暂且只能这样了，如果晚场不行，只有用加日场补，只是人要多吃点辛苦。因为山东省京剧团已经装好了舞台灯光，经过剧场协调我们就不用装台了，一切就用他们的，这倒省了不少事儿。

刚吃过午饭，天就下起了大雨，这真是越渴越吃盐，不顺心的事情一桩接一桩，心说，今晚肯定泡汤了！

师父见我一脸愁容，知道是为与山东省京剧团撞到一起的事，偏偏又赶上天公不作美，下起了雨。就劝慰我说：“别急了，花无百日红，有火点儿就有水点儿。他们演他们的京剧，我们说我们的相声。万一咱们栽倒这儿了，也不丢人，就算在这儿放几天假，听几天戏，休息休息。”

我笑了笑说：“那就听天由命了。山东省京剧团拍的电影《奇袭白虎团》我看过，方荣翔演的王团长唱的那段儿‘趁夜晚出奇兵突破防线’真好。”

“我看了门口的戏单，明天《大探二》，后天《铡美案》，大后天《将相和》。这回可有机会过过戏瘾啦！”

听师父这么一说，我的情绪也松了下来，“也是，不花钱，白听三天名角儿的戏，这事儿可哪儿找去。”

说也奇怪，下午四点多钟雨说停就停，剧场售票窗前来买票的人渐渐多了起来，临开演时竟然全部客满！不但剧场的人感到意外，连山东省京剧团的人也觉得不可思议，一千几百人的园子居然在三个小时内将票全部卖光，很是少见。我们自己也觉得老天爷真帮忙，让我们在这儿挣足了面子。

当天晚上大家心情一扫萎靡，个个劲头儿十足，早早地便来到后台化妆。现在小剧场内说相声很少有化妆的，那时一是沿袭当时的欣赏习惯；二是舞台上灯光强，如果不化妆脸上一片惨白很不好看。说化妆也很简单，也就抹抹腮红，描描眉毛，再涂点儿口红就行了，用剧团的行话说，化个粉妆。

后台里还住着一些山东省京剧团的人，一看我们每个人手里拿着街上只卖五分钱一个的小圆镜子在化装，忍不住都笑了。化好了以后，往那一站，有人笑得更厉害了。这也难怪，曲艺队除了一些在剧团工作过的同志掌握了一些化妆技巧外，有些人也就随意抹几下就完事儿。

那天晚上，张弘来得晚了点，因为和我在前面还有一场活，就三下五除二，几分钟就得。他两边的腮红也没抹匀，一边一个红团儿堆在脸上，老远一瞧，跟日本飞机似的，人家看了能不笑吗！

每天的活单儿是提前派好的，已经形成了相对固定的组合，连翻头的小段儿也是固定的，不能随便使，防止前边的刨了后边的活，影响整场效果。那天演出前，师父突然找到我，他要改活！

我有点诧异，“您要改什么活呢？”

“今晚我上《戏剧杂谈》”

我顿时明白师父的用意了，他就是要来一次班门弄斧，和专业的京剧团比试比试。

那天晚上师父十分用心，劲头儿十足，在台上一投手一迈步都十分讲究，每一句学唱都能起尖儿（掌声﹚，不但台下笑声掌声不断，连围在舞台两侧看演出的京剧团的演员也都连连叫好。那天师父返场还来了个再回头，又分别学唱了评剧和越剧，都十分精彩。

师父下台后，京剧团的演员们十分热情，主动给师父让座，送上茶水，并向师父举起大拇哥儿。

师父微笑致意，连说：“见笑见笑。”

第二天早上，我师弟李金鹏正在剧场的院子里遛弯儿，看见迎面走来一位头戴旧帽、面色红润、精神矍铄、年约五十七八岁的老头儿。

老头儿说话特别客气：“请问张永熙先生住在哪个屋？”

李金鹏仔细一看，原来是方荣翔，忙把他领到了师父住的房间门口，“师父，方老板看您来啦！”

师父出门一看，果然是方荣翔先生，十分惊喜，忙请他进屋，让座倒茶。

方荣翔见到师父，双手挑起大拇哥儿，连声说：“佩服！佩服！”

师父说：“方老板，您这是干吗呀？您太夸奖了。”

“张先生，我可是真心佩服您。”

“方老板，您可是个名角儿，大名鼎鼎，如雷贯耳，这回来山东能现场听到您的戏，我可真有耳福，太难得了！”

“张先生，您可过奖了，我们那是绷着脸儿在台上唱，不乐；您在台上一唱，就把观众逗乐了，不容易。”

方荣翔接着说：“您的《戏剧杂谈》里说我们京剧里的东西说得真好，手眼身法步，怎么来怎么去，分析得十分透彻，不但让观众一听就明白，而且可乐，真是太好了！说真格的，我们一些干这行的，都不一定有您说得这么明白。”

师父笑着说：“我那只是记问之学，学点皮毛，真要唱我可唱不了。”

“昨天听您在台上唱的几段儿，大小嗓儿全有，您这嗓子一听就知道是专门练过的。”

师父笑着说：“那是年轻时在北京熏的。”

方荣翔：“张先生您是北京哪儿的人？

师父：“我家就在珠市口西南角的板章胡同。”

方荣翔很是惊喜，“我家就住在广安门大街，我在虎坊桥小学上过两年学，这离您家可没有多远啊。”

“哎呀，那可太近啦，没准儿咱俩小时候还在哪儿相遇过呐！”

两人哈哈笑了起来。

俩人越聊越投机，话题越来越宽泛，从北京的小吃到戏曲典故，无所不谈。最后，方荣翔让师父教他一个相声小段儿。师父便给他说了一段《增和桥》。

方荣翔说：“今晚我还想听一遍您的《戏剧杂谈》。”

师父说：“行，今儿晚上我不换活儿，还上这段儿。方老板，我看门口海报上写着您明天的戏码儿是《铡美案》。”

“没错儿，全本的。”

“那我可来着了！”

“这儿演完后，下半年我们团要去东北。张先生，咱俩有缘呀，能和您认识我心里很高兴。”

“方老板，今儿个我能听到您的戏可是太荣幸了，但愿后会有期。”

“好！好！”

当天晚上，方荣翔和山东省京剧团的演员们全来了，台上台下坐满了人。师父也是铆足了劲，包袱一个比一个响，说到戏台上骑马那段儿还特意来了个现挂。

甲：舞台上不但人走道儿迈方步，

乙：噢。

甲：连马走道儿都迈方步。

乙：马还迈方步？

甲：不能把真马拉上台来呀！

乙：那用什么来代表呢？

甲：一条马鞭子。

乙：噢，马鞭子。

甲：没上马之前那样儿走，上马以后还是那样走。

乙：怎么走？

甲：你看：（韵白﹚家院，带马。

乙：哎。

甲：到这儿接鞭、攀鞍、纫镫、骗腿儿、骑上，再瞧这马。乙：走。

甲：还那样。

乙：可不还那样嘛。

甲：这马走起来是不紧不慢，迈着方步。

乙：对。

甲：要是方荣翔方老板骑上这马，

乙：怎么样？

甲：他也得这样儿！

这个包袱响炸了，台上台下跟开了锅似的，掌声雷动。

在益都短短几天时间，大家与山东省京剧团相处的十分愉快。曲艺队很快就结束了在益都的演出，临行那天，京剧团的演员们主动帮助我们抬箱子、搬行李，特别的热情，留下了令人难忘的印象。

1984年12月，传来方荣翔先生因心脏病严重而住院的消息，师父得知后很为他担忧，感叹地说：“他可是个国宝级的艺术家啊！”

师父的艺术生涯中，特别注重和其他舞台艺术的交流，每到一地，都利用可能的机会向当地的艺术家学习，以丰富自己的艺术积累。

20世纪50年代，师父和侯宝林先生在上海联袂演出时为了满足当地观众的欣赏口味，两人特地去找到了有名的越剧演员戚雅仙学习越剧唱腔。戚雅仙年轻时就名扬沪上，1950年曾拍过越剧艺术影片《石榴红》。其唱腔韵味深厚，缠绵委婉，极富特色，深受观众欢迎。戚雅仙那年刚二十多岁，慕名而来的访客甚多，一般难以得见。师父和侯宝林先生那时刚刚三十出头，才华横溢，气宇轩昂，在上海演出时受到热捧，报纸上连篇报道，南张北侯一说，由此而来。戚雅仙很热情地接待了他们，得知他们想学习越剧，就分别教了两人两段越剧唱腔。师父的嗓音和发声与戚派唱腔有许多近似之处，一唱起来颇有几分神韵，戚雅仙十分高兴，教得分外认真。

后来，他们又拜访了另一位越剧名花旦金采凤，师父又登门求教，学了越剧《碧玉簪》里的名段儿“谯楼打罢二更鼓”。

两人到苏州演出时又爱上了评弹。苏州评弹可谓是江南第一大曲种，曲调委婉缠绵，韵味醇美，盛行于苏、沪、杭一带，名家辈出，流派纷呈。到了苏州，他们向评弹一代宗师徐云志先生学习，徐调唱腔委婉，节奏舒缓，人称糯米腔，十分难学。又向上海来苏州演出的评弹名家蒋月泉学习蒋调唱腔。侯宝林先生后来在活里唱的一段苏州评弹《林冲发配》中的一句“无端发配沧州城”，就是蒋月泉先生所教。

后来，师父把所学来的越剧、评弹和自己擅长的京剧串在一起，编创了一块新的柳活《京评越》，演出效果很好，最后成为自己的保留段子。

1985年春，师父与曲艺队到了陕西西安，前后在西安市内五一、五四等几个剧场及周边演了一个半月。其间，遇到了著名的豫剧表演艺术家马金凤领衔的洛阳市豫剧团，师父虽已六十多岁了，仍然利用这次难得的学习机会，拜访了马金凤。

马金凤与师父同年，两人虽然从未谋面，但一见如故，谈得十分投机。马金凤最初成名于与河南接壤的安徽界首，当师父说起曾两次去那一带演出时，马金凤更是兴致勃勃。

师父怀念起在那一带吃过的美食，“河南好呀，好吃的东西太多，很合我的口味，我在开封相国寺演出时，一天三顿全在小吃摊上打发了。在豫东一带，我迷上了那里的熟牛肉，还有油旋儿、胡辣汤，可把我撑坏了。”

马金凤忍不住笑了，“胃撑大了。”

师父摇摇头，“胃撑小了。”

“咦？咋还撑小了呢？”

“胃穿孔，被切掉了一小半。”

“哎呀！俺可不像你，俺从来吃东西不乱吃，怕坏了嗓子。每顿饭只吃六七成饱，吃多了唱不出来。”

师父点头连连称是。

两人说完闲话，师父提出想向她学习几句豫剧唱腔。

马金凤很干脆，“中，就教你一段俺最拿手的《穆桂英挂帅》的几句唱。”

说着她就站起身来唱了四句：“辕门外三声炮如同雷震，天波府里走出来了保国臣。头戴金冠压双鬓，当年的铁甲我又披上了身。”

师父学了一遍又一遍，就是差了那么点儿味道。

马金凤说：“哎呀，张老师，看来你河南的饭食还是吃得太少了，味道不够呢。”

师父哈哈大笑，“再吃下去，我那半个胃也没啦！”

师父喜爱学习，敢于不耻下问，迎难而上，只有一个目的，丰富自己的段子，让观众更满意。

有一次，师父就和他最早的学生，也就是我后来的大师兄梁尚义联手创作了一个反映理发行业的段子《我这也是干革命》。为此，师父特地去了南京一家理发店体验生活，一连几天在店里观察、学习，找出了许多行业特点，琢磨出新的包袱。

甲：您会洗头吗？

乙：谁不会洗头啊。

甲：洗头有学问。

乙：那有什么学问啊？

甲：像理发店洗头顾客头痒不痒，不用问，双手一趟就知道了。你一抓，如果顾客的头往上顶，说明这位头痒，嫌你抓轻了，往上凑合。

乙：抓得舒服。

甲：如果你一使劲他往回缩了，那就不痒。

乙：为什么？

甲：他疼啊！

“文革”中期，师父被从学习班里解放出来，不久，上面就交给他一个任务，创作演出一段歌颂南京长江大桥的相声。师父就和大师兄梁尚义住到了大桥管理处招待所，投入到紧张的创作工作中。

梁尚义大师兄笔头子很快，写的东西很有文采。每每师门中举行各种活动请他讲话时，他都会念几句诗句作为结束语，用以助兴。两人深入第一线和建设大桥的工人、技术人员学习交流，取得了许多宝贵的创作素材。反复商讨，几经研究，拟定了一个框架，师父出了许多点子，由尚义师兄执笔完成了后来在南京观众中获得赞誉的新相声《赞大桥》。

这个段子表演起来有点儿难度。为了表现国际友人对南京长江大桥的夸赞，要求逗哏演员学说几个国家的语言。为了攻克这一难关，师父专门去了外语学院，分别向各语种的老师求教，对于较为复杂的语言，师父用汉字标注切音的方法，反复练习，直到熟练自如。

比学几国外语更难的是，最后的底是一段非洲舞。这非洲舞与京剧身段可是毫不相干的两码事儿，师父要想掌握其中的技巧，而且要学得惟妙惟肖，其难度可想而知。好在歌舞团青年演员里会跳非洲舞的很多，学起来很方便，虽然师父当时已经年过半百，但学起来有模有样儿。师父在舞台上表演这段非洲舞时有正有歪，灵动中带有几分笨拙，取得了出色的艺术效果。

师父常常说孔子的一句名言：“三人行必有我师。”他一生的艺术经历，是对“活到老，学到老”这六个字最好的诠释。