民间金属类工艺

金属工艺品主要是指金银制品、铜制品、青铜制品、锡器、绒沙金、合金等这些不同的金属材质加工而成的各种造型的工艺品。中国金属铸造加工技术及艺术历史悠久，品种繁多，技艺精湛，风格独特，是中华民族璀璨的瑰宝，亦是中国优秀文化传统的结晶。

1．景泰蓝

景泰蓝又称“铜胎掐丝珐琅”，距今已有600多年的历史，是最具民族特色的北京手工艺品之一，它采用金银铜及多种天然矿物质为原材料，用细扁铜丝掐成图案，焊在铜胎上，再填上彩色釉料，经烧制而成。这种工艺品晶莹夺目，金碧辉煌，具有浑厚持重、富丽典雅的艺术特色。品种有瓶、碗、盘、烟具、酒具、灯具、糖罐、料盒、奖杯、飞禽、走兽和各种装饰品等60余类。景泰蓝具有鲜明的民族风格和深刻文化内涵，被称为国宝“京”粹，2006年入选首批国家级非物质文化遗产名录。明代的景泰年间，是这种金属工艺的鼎盛时期，并创造了以蓝为主的风格，“景泰蓝”便成为这种工艺品的美名。

景泰蓝以紫铜作坯，以细薄的金线或铜丝掐成各种花纹，中充珐琅釉，造型端庄厚重，色彩对比鲜明，色釉宛如宝石般晶莹深沉。富丽堂皇的外表，彰显出景泰蓝大气祥和、富贵典雅的气质，因而深受皇家贵族的喜爱。尤其到清朝时期，景泰蓝的制作达到了顶峰。康熙初年，清廷在武英殿附设的造办处中专设“珐琅作”，用以制造宫廷专用器皿。这时的制品不仅继承了明代景泰蓝豪华、古典、雅致的民族风格，而且镀金技术更为发展，器物表面多饰以珍贵宝石，镀金厚重光亮、宝石灿烂夺目，二者相得益彰，充分展示了皇家的富贵气派和金碧辉煌的艺术效果。

作为一种宫廷艺术，景泰蓝是明清宫中高贵的装饰艺术品，是皇室权力与地位的象征。再加上制作工艺十分复杂，既运用了青铜工艺，又吸收了瓷器工艺，同时大量引进传统绘画和雕刻技艺，是集冶金、铸造、绘画、窑业、雕、錾、锤等多种工艺为一体的复合性工艺过程，堪称集中国传统工艺之大成，因而自古便有“一件景泰蓝，十箱官窑器”之说。

景泰蓝作为濒危的的非物质文化遗产，创作人员日渐流失，作品日显珍贵。富贵奢华的皇室气质、独具魅力的制作工艺以及充满潜力的收藏价值，使得景泰蓝的价格一路攀升，成为上层名流及收藏行家竞相追逐的收藏佳品。

2．烧瓷，又名“铜胎画珐琅”，与景泰蓝同为金属工艺中的姐妹艺术。它与景泰蓝的区别在于不用掐丝，而是在以铜制胎之后，在胎体上敷上一层白釉，烧结后用釉色进行彩绘，经二三次填彩、修正后再烧结、镀金、磨光而成。

烧瓷技艺比景泰蓝产生的要晚。现有最早的烧瓷制品为清康熙年间的制品“彩荷画盖碗”和“彩黄地缠枝牡丹唾壶”等。乾隆年间是烧瓷制作的鼎盛时期。在花纹图案上，侧重于富有民族风格的装饰；在开光制作上，注重吸收中国画的技法。彩绘常用洋红、粉红做底色，视若凝霜，光亮细腻。

北京烧瓷工艺分为两大类，一类是胎体錾金配饰烧瓷，属高级工艺品；一类是无錾金配饰烧瓷，属普及品。北京烧瓷种类繁多，有瓶、盘、碗、罐、碟、盏、酒具、烟具，以及炉、鼎、爵、熏等种类。北京烧瓷在清代为宫廷贡品。

3．花丝镶嵌，又叫“细金工艺”。花丝镶嵌分为两类：花丝，是把金、银抽成细丝，用堆垒、编织技法制成工艺品；镶嵌则是把金、银薄片锤打成器皿，然后錾出图案，镶以宝石而成。花丝镶嵌工艺早在春秋时代就已有雏形，在明代达到高超的艺术水平。清代，有了更大的发展，名品不断涌现，很多成为宫廷贡品。

花丝镶嵌工艺以北京、成都最负盛名。北京的花丝镶嵌，以编织、堆垒见长，还常用点翠工艺，即把翠鸟的蓝绿色羽毛贴于金银制品之上，效果更佳。北京花丝镶嵌工艺品曾在东南亚举行的首饰比赛中荣获优秀设计奖。

成都的花丝镶嵌以银丝工艺为主，常以无胎成型。成都花丝镶嵌中的银烧蓝、错金银等金银工艺，都独具特色。主要工艺品种有花瓶、果盘、烟具、茶具、挂瓶、首饰等。

4．铁画，也称铁花，安徽芜湖特产，为中国独具风格的工艺品之一。铁画是以低炭钢为原料，将铁片和铁线锻打焊接成的各种装饰画。它将民间剪纸、雕刻、镶嵌等各种艺术的技法融为一体，采用中国画章法，黑白对比，虚实结合，别有一番情趣。

铁画分为三类：一类为尺幅小景，多以松、梅、兰、竹、菊、鹰等为题材，这类铁画衬板镶框，挂于粉墙之上，更显端庄醒目。第二类为灯彩，一般由4至6幅铁画组成，内糊以纸或素绢，中燃银烛，光彩夺目，动人神魄。第三类为屏风，多为山水风景，古朴典雅，蔚为壮观。

5．龙泉宝剑，是中国著名的传统工艺品之一，因产于浙江龙泉县而得名。

相传龙泉宝剑创始于2000多年前的春秋战国时代。唐朝时，龙泉剑金属工艺名声大震。诗人李白曾写下“宁知草间人，腰下有龙泉”的诗句。

龙泉宝剑的制作要经过炼、锻、铲、锉、刻花、嵌铜、冷锻、淬火、磨光等28道工序。有单剑、双剑（鸳鸯剑）、长峰剑、短峰剑等几十个种类。具有坚韧锋利、刚柔相济、寒光逼人、纹饰巧致四大传统特色。

龙泉宝剑名扬海内外，东南亚国家的华侨、华人，喜爱把它挂在室内或床头，既为避邪，又是装饰。

6．金錾花丝

闻名于世的“金錾花丝”工艺是中国古代宫廷工艺的杰出典范。至今，金錾花丝已有2000多年的历史。长期以来仅限于为皇宫贵族服务。用錾刀錾出的流畅花纹和细如发丝般的金丝所编织的精美花饰，显示出宫廷工艺大师们的非凡技艺。这些精湛的手工艺品，采用黄金和天然宝石制成，是财富和权利的象征。他们以中国独有的艺术神韵和宫廷色彩，成为世界艺术宝库的珍品，也是国内外艺术博物馆和著名收藏家的珍爱。

7．银丝工艺

银丝工艺以白银为材料，运用花丝和点錾技法，采用炭丝、穿丝、搓丝、累丝、填丝等方法，做成各种样式的实用器皿或装饰品，如花瓶、果盘、烟具、茶具、挂屏、手杖、罗汉、八仙、狮子滚绣球以及银耳碗、银镶筷子以及妇女用的首饰钗环和儿童服饰品。结构严谨、造型别致、虚实相间、富丽堂皇，具有浓厚的东方色彩。成都是中国银丝工艺品的传统产区。北京花丝和山东潍坊嵌银亦很著名。制作技法巧妙，纤细玲珑。

成都的银丝工艺迄今已有2000多年的历史，战国时期出土的银器已具有较高的艺术水准。明清时期，成都的金银花丝大量使用堆丝、填丝、垒丝、炭丝、錾刻等工艺，逐步形成了鲜明的地方特色。新中国成立以来，其银丝制品都是省、市外贸出口创汇的主要工艺品之一。由于近年来市场的低迷，现在的成都银丝工艺品正面临着重新开拓国内外市场的重任。

8．藏族锻铜

西藏自治区南木林县的锻铜技艺可追溯到十世达赖喇嘛时期，距今已有一百多年的历史。锻铜技艺主要用于佛像，艺术风格独特，手法洗练，技艺精湛，彰显着该地区手工技艺的优秀传统。整套技艺工序繁多，制作严谨，按照其所用不同材料的质地，其工序也不尽相同。选材主要是紫铜、黄铜、白铜，有时也用金、银等材料，但很少用青铜和铁，因为青铜、铁等金属质硬而脆，缺乏延展性，不利于塑造锻制。