芭蕾舞的起源和发展

芭蕾舞的起源和发展

“芭蕾”起源于意大利

“芭蕾”起源于意大利，兴盛于法国，“芭蕾”一词本是法语“ballet”的音译，意为“跳”或“跳舞”。芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和结构形式。其主要特征是，演员要穿上特制的足尖鞋，立起脚尖起舞。作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾17世纪在法国宫廷形成。

1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和七个手位，使芭蕾有了一套完整的动作和体系。这五个基本脚位一直沿用至今。

这个时期的芭蕾是从属于歌剧的，宫廷作曲家J.B.吕利在歌剧中加入芭蕾场面，实际上是一连串舞蹈表演，剧情反而显得无关紧要，这时称为歌唱芭蕾或芭蕾歌剧。这种状况一直持续到18世纪中叶。

18世纪的芭蕾大师J.G.诺韦尔是芭蕾史上最有影响的舞蹈革新家。他在1760年出版的《舞蹈与舞剧书信集》中首次提出了“情节芭蕾”的主张，强调舞蹈不只是形体的技巧，而属于戏剧表现和思想交流的工具。

诺韦尔的理论推动了芭蕾的革新浪潮，在他和其他许多演员、编导的持续努力下，芭蕾从内容、题材、音乐、舞蹈技术、服饰等方面都进行了一系列改革，这些改革使芭蕾终于能够与歌剧分离，形成一门独立的剧场艺术。

20世纪以来，各种文艺思潮对芭蕾创作的影响越来越明显，出现了许多不同风格的作品。

创作一部芭蕾作品，编导是关键人物，他根据文学剧本（或一个故事、一首诗、一部音乐作品）构思出舞剧结构或舞蹈结构，再由演员来体现。

编导和演员都必须掌握芭蕾语言，即芭蕾技术技巧，以及运用芭蕾语言表现特定内容或情绪的能力，编导应该深谙它们长于表现什么，不能表现什么；而演员则应该训练有素，能适应并创造性地体现编导的构思。只有具备这些基本条件，芭蕾创作才能进行和完成。

芭蕾结构形式有：独舞、双人舞、三人舞、四人舞、群舞等；编导运用古典舞、性格舞（舞台化的民族舞蹈和民间舞蹈）、现代舞等，按上述形式可以编出多幕芭蕾、独幕芭蕾、芭蕾小品等。

芭蕾的这种结构形式在19世纪后期发展到高度规范化和程式化，以致影响和限制了芭蕾的发展。在20世纪编导创作的大量芭蕾作品中，这些规范和程式已被大大突破，不断出现新的探索和创造。

我国芭蕾舞的历程

如果说1581年法国《皇后喜剧芭蕾》的上演，一直被视为芭蕾舞剧之初始——雏形的话，芭蕾在我国的传播与发展几乎晚了三个多世纪。不过，起步虽晚，却是飞跃前进。

20世纪初，曾有外国的芭蕾舞团来中国演出，但规模有限。此后，陆续有俄侨来中国开办业余私立芭蕾舞学校，对我国的芭蕾启蒙教育有积极作用。毋庸置疑，芭蕾舞剧在我国的真正兴起和发展，也是在中华人民共和国成立之后，这与我国政府对一切具有世界意义的优秀文化艺术都采取积极吸纳、支持的基本方针具有密切的关系。

最初，对我国芭蕾具有影响力的是俄罗斯学派。从1954 年2月第一位苏联专家奥•阿•伊莉娜应邀来京开办第一期“教师训练班”起，到1958年中国上演第一部经典芭蕾舞剧《天鹅湖》，中国芭蕾实现了初创期的神速“三级跳”。在此期间，谙熟芭蕾艺术的中国舞蹈家戴爱莲也发挥了重要作用。

她在实践中不断提高，成长为真正的芭蕾教育家——培养出一批又一批优秀人才。实现“三级跳”的重要举措是边训练，边实践演出。这一时期常有著名芭蕾艺术家来华演出，精湛的表演吸引了众多的观众，我国广大群众逐渐熟悉、喜爱起这门艺术。

1958年10月，在古谢夫的指导下，北京舞蹈学校集中全力，成功地上演了世界著名经典芭蕾舞剧《天鹅湖》（奥杰塔扮演者白淑湘）全剧，引起国内外强烈反响。通过严格排练，高速度地造就了一支具有多方面人才的芭蕾舞剧队伍。

1959年底，北京舞蹈学校实验芭蕾舞剧团成立，这是我国有史以来第一个专业芭蕾舞团。

这一时期我国派出了蒋祖慧、王锡贤等先后到莫斯科国立戏剧学院舞剧编导系进修，成绩都很优异。

1963年，中央歌剧舞剧院成立，学校附属的芭蕾舞剧团结束了其实验阶段，归属了国家级剧院。不久，蒋祖慧又执导了一部著名芭蕾舞剧——《巴黎圣母院》（根据法国著名作家雨果的同名小说改编，中央歌剧舞剧院首演）。

不久，大型芭蕾舞剧《红色娘子军》上演，虽不是严格意义的“首开纪录”，却可以说是我国第一部最成功的大型芭蕾舞剧，因为该剧无论从内容到形式都具有鲜明的中国风格、中国气派。

此后，《白毛女》的出台，与《红色娘子军》平分秋色，这是我国芭蕾舞剧的又一成功探索。

《红色娘子军》与《白毛女》，在我国芭蕾舞剧发展史上具有里程碑的意义。它们是“洋为中用”更深层次的实践，以其独有的中国特色自立于世界芭蕾艺术之林。

新时期的中国芭蕾

首先是以更开放的眼光，面向世界广泛吸收、借鉴芭蕾技艺，而不只局限于单一的俄罗斯学派的影响。从20世纪80年代初，陆续有来自英、法、德、瑞士、加拿大等国的著名芭蕾艺术家以友好交流的形式来华传授技艺。

十多年间，我国陆续上演了多部不同风格的西方经典剧目，如：1980年，中央芭蕾舞团演出了法国浪漫主义的著名芭蕾舞剧《希尔维亚》；1984年，演出了安东•道林版的《吉塞尔》；1985年，演出了《唐•吉诃德》；还有《罗密欧与朱丽叶》《睡美人》等，均很成功。

与此同时，北京舞蹈学院坚持学习与实践相结合的好传统，陆续上演了《葛蓓莉亚》（1979）、《舞姬》（1981）；上海芭蕾舞团上演了《那波里》（又名《渔夫与新娘》）第三幕；天津歌舞剧院复演了《西班牙女儿》（1982）；此外，于1981年组建的辽宁芭蕾舞团推出了《海侠》（1983）等芭蕾舞剧。这不仅丰富了群众的文化生活，而且经过世界各国芭蕾权威指导演出纯正的古典芭蕾名作，使新一代芭蕾舞人才迅速成长。