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各种树的画法

时间:2022-09-16 百科知识 版权反馈
【摘要】:图中柏叶点是在圆点的基础上,用浓淡、干湿、整笔和破笔分两次点成,点时应像雨点落地似有重量感。↓↓↓整棵椿树的画法:画树常用形断意连的表现手段。由于冷杉生长在气候多变寒风凛冽的高山环境中,要表现其饱经风霜、倔强挺立的性格,画时除了大枝干线条要见力度外,细小枝条亦应同样对待。↓↓↓画两棵树须有初步的组织法。

一、松树画法
松树树皮如鳞状,树叶如针状,这是松树区别其他树的最大特征。画松树皮用笔要苍劲有力,毛而不光,用墨较重,还要有变化,如受光部淡些,背光部就要重些。皴树皮不要一个个勾圆圈,要用长短不同、大小不同的方圆组成松皮,才不显死板。画整棵松树,树叶是由基本相同的单元组成,松针画法有半圆松针和圆松针两种,画松针时要注意参差错落和疏密的分布。

画松针一般由外向里画,初学者可能画不准确,用笔往往不能集中在中心,只有通过不断地练习,才可以避免这个毛病。画松针用笔的粗细,要根据画面的需要来确定,比如有时近景的松树要求画得重些,松针用笔就要粗些,皴松树皮用笔更要粗些。↓↓↓

二、柏树画法

之一:画柏树切勿画成盆中之柏,要表现出柏树的高大、野疏的感觉。边线处理不要太强调,因为柏树的树皮皴法独具特征,有蛟龙盘柱之感,以解索皴和人字皴为主。↓↓↓

之二:传统山水中专门有一种点称为柏叶点,也称圆叶。图中柏叶点是在圆点的基础上,用浓淡、干湿、整笔和破笔分两次点成,点时应像雨点落地似有重量感。柏叶要画得繁而不华。↓↓↓


之三:图中(一)是传统的柏叶点。(二)是龙柏的发干,小树密,大枝堂有扭转向上之势。(三)龙柏点叶直中带圆,叶抱干而生,树头窄,呈圆柱塔形。↓↓↓


三、杨与柳

人们常将杨和柳混为一谈,其实杨和柳是两种树。图中(一)是柳树,枝条下垂。(二)是杨树,枝梢上仰。↓↓↓


柳树的画法

画柳不论疏密,用笔不论柔劲,只求自然。柳条的线条不可过细或过粗,过细尖刻,过粗成肥条。画柳条取势在枝干,要注意参差。随干出枝,随枝发条。画柳叶应随季节不同而有所区别,图中(一)为春柳,嫩芽初绽,(二)为夏柳,叶密下垂。↓↓↓

四、椿与槐

椿树和槐树的树叶结构差不多,均是对生的。椿叶大于槐叶。点叶时椿树要先勾主筋再点叶,槐树无需勾筋,只要点出大致形状就可以了。掌握叶的“对生”和“轮生”是为了画时可按其形态,找到表现的方法。↓↓↓ 


整棵椿树的画法:画树常用形断意连的表现手段。图中右干被左干 之叶所断,不能因此而放松对右上段树干的描绘。↓↓↓


五、枫树画法

(一)传统的三角形双勾枫叶画法;(二)枫叶系掌状结构,由三笔或五笔组成一叶,用笔方法近似撇竹叶,要求平扁,可用侧锋。(三)枫叶较多平出,画时须注意透视关系,自然界中的枫叶,有一种横向层层上叠的感觉。↓↓↓


六、银杏树干的画法

银杏树又称白果树,此图为了表现其古朴苍劲,除运用双勾线条外,又参用了画山石枯湿笔并用的技法。先将较干枯之笔勾出树身,趁其未干,用湿笔沿线外断断续续、若接若离地再勾一次,最后将其余的枝干画成。使二根线条的枯湿互相渗化、互相补充,达到苍润的感觉。↓↓↓


七、芭蕉的画法

(一)双勾芭蕉最忌呆板,用笔线条流畅。先勾轮廓,再勾叶脉,勾叶脉要顺叶的起伏之势。(二)点叶芭蕉完全是

靠墨色和笔的各种变化来表现的。先用线条勾干,后用笔点出大小不同的墨块组成叶,落笔须肯定,宜在墨色未干时勾叶脉。↓↓↓

十八、杉树的画法

杉树的种类很多,一般画中常见冷杉和杉木树两种,其中冷杉属松科植物,所以形若松树,如图(一)(二)是峨嵋山中的杉。由于冷杉生长在气候多变寒风凛冽的高山环境中,要表现其饱经风霜、倔强挺立的性格,画时除了大枝干线条要见力度外,细小枝条亦应同样对待。图(三)杉木属杉科植物,它生长在平原上。古人掌握其大枝轮生,螺旋状排列,蓬松感的特点,概括出这种类型杉木的典型画法,它完全是以中锋线条来表现的。↓↓↓


九、梧桐的画法

梧桐树皮纹光而滋润,树纹的皴法宜用较淡和较湿的笔墨作卧笔横刮,不宜皴得过多。树叶柄较长,叶呈大掌状。


梧桐干与桃树干的异同
:桃树和梧桐树皮纹均为横纹,画时应注意其区别。梧桐树身粗,树纹较宽,桃树树身细,树纹较密。梧桐树枝干较多弯曲,桃树枝干多挺直。皴桃树皮除了卧笔横刮外,还可以间以线条,线条也可以用卧笔,左右来回拖,使线条产生于有意无意间,同皴法结合起来。↓↓↓


十、桃、李、梅树的画法

桃、李、梅树形极其相似,只是在点花的颜色有所区别。李花用白粉点,梅花可红可白。但要注意梅树先开花后出叶,桃树开花时枝头已经有嫩叶,如图中(一)(二)(三),图(四)点花时要注意花形,传统山水中常用梅花点来点梅花和桃花。↓↓↓


十一、藤蔓植物的画法

藤蔓植物,茎细长,性柔且韧。藤条攀附而长,所以树有多高,藤也会有多高。此图为双勾藤画法。藤条并不是很圆的,转折处常呈扁薄状,双勾时不必拘泥于两线之间的均匀。藤条多曲折,变化也很多,有老条枯藤,有荡如秋千,正因为是攀附它树生长的,所以总有寻找攀附物的姿态。↓↓↓


藤蔓的写意画法:图(一)写意藤的画法,图(二)(三),写意藤蔓的画法,用笔要流畅得体,要处理好线条的转折关系及藤条和树的关系。↓↓↓


十二、竹的画法

画竹先画竹干,再添枝叶。画竹叶似写撇,落笔后顺斜势迅速提起。叶向上者为篁,篁是新竹。叶下垂作密林。园林中竹子可画得秀雅多姿。深山野谷中的竹子须画得幽深。↓↓↓


十三、多棵树的画法

两棵树的画法

画两棵树须有初步的组织法。或并拢,或分开。即有分有合,不能平行,不能重复另一棵树的造型。图中(一)两棵树外形虽是相对独立,互不接触,但必须有左顾右盼之势;(二)两棵树的趋势基本一致,点叶时前浓后淡,使之既稳重又有空间感。↓↓↓


三树树的画法

画三棵树,组织安排就较前复杂,要注意章法。若三树树画得距离相等,就不是好的构图。所谓有章法,就是将三棵树画成有机的组合体,使其有紧有松。例如:将三树树紧密相依,另一棵位置略远。同时,将两棵树可以作交搭,使愈见紧密,如(一)。(二)右面挨得紧的两棵树少作交搭,由左树同其交叉,使紧中有松,松中有紧,成为一个整体。两棵以上的树点叶要运用不同的方法,使画面丰富,若是同一种类的树,也应考虑有不同的处理方法。↓↓↓


中景树的画法

画中景树细部描绘要简单,画出树干,交待主要的树枝,点上树叶就可以了。虽然如此,但也要注意中景树的造型。中景树在画面中的作用是使景拉开距离。透视最基本的原理是近大远小。同一棵树,我们离它近些就感觉大,离它远些感觉小,这是视觉的差别,切不可把大树在中景中误画成小树的感觉。↓↓↓


远景树的画法

同中景树相比,远景树一般不画枝,画枝亦从简。画远树只要一干直上不分枝叶,加横点或横线,以成树形。也有不画树干,只作横点的。↓↓↓


画家赵春秋作品

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