清顺治青花瓷（—）

清初顺治（1644—1661）朝时间不长，但却是承前启后的关键时期，为后来康熙时期的巅峰打下了坚实的基础。顺治青花器主要有以下几方面的特点：器型较少，主要有炉、觚、瓶、大小盘、碗、罐等。胎体总的来说较粗糙，大器如炉、大盘、觚等胎体厚重，小器如小盘、碗等胎体则较轻薄。但也有个别器物胎质细腻、致密的，可见糯米状。底釉多白中闪青，有的还略显泛灰，釉层稀薄。青花料应是浙料和石子青两种并用，致使发色有的青翠、有的青蓝。其中炉的青花发色多显青翠，其它器物的发色多显灰蓝。纹饰多见花鸟、山水、洞石、秋草、江上小舟、怪兽、瑞兽、芭蕉、云气等。大盘喜欢在口沿处画一青花线圈，再在圈内画主体纹饰；小盘多在盘面一侧画一片梧桐叶，另一侧书“梧桐一叶落，天下尽皆秋”等相近的诗句。瓶、觚、罐等大器也喜欢用青花线作纹饰的分隔。画法以勾勒、平涂、渲染、线描相结合。绘画笔调随意，虽然比晚明时工整，但仍未见康熙时的严谨、细致的作风。画面布局较丰满，尤其是大盘、罐、瓶、觚等类器物。开始出现皴法和浓淡色阶的变化，但尚不成熟。瓶、觚等多平砂底。盘、碗、罐等底部多见缩釉点，底足粘砂较常见。碗的底部多跳刀痕。民窑器多、官窑器少，而且有年款的器物甚少。

青花花鸟纹摇玲杯

高16、口径9.8、底径5.7厘米

该器为酱釉口，釉白中泛青，青花发色青翠。胎体较厚，高圈足内有窑裂。足根外墙削釉一圈，露胎处见淡淡的火石红，旋痕明显。主题纹饰在杯的身体部分：画有洞石、兰草、菊花、小鸟、太阳等。在一枝斜出的梅枝上栖息着对视的两只鸟。另有两只鸟在空中飞翔，并抬头看着天上的太阳。在杯足部分还有一圈向下的蕉叶纹作为辅助纹饰，蕉叶大小相间，大叶的中梗留白。这种纹饰和器型都是明末清初时较常见的。整个画面布局疏朗，画法由一笔点画、渲染平涂及皴法相结合。笔划细腻、随意而不失潇洒。

青花山水人物纹罐 

高23、口径8.8、底径11厘米

器型像莲子罐，但下部收窄更明显。底釉无款，内外足根处削釉一圈。胎体厚重。釉白中闪青并稍有发灰，青花翠蓝。纹饰由三部分组成：第一、二层是颈部和肩部，为带状辅助花纹，分别画的是线描竹叶和山石花卉；第三部分为腹部，所画主题纹饰由山水、树木、农舍、江上小篷船及船翁等构成。画法为线描、点划、渲染为主，不见皴法，树木的画法呈现出显著的时代特点。

青花麒麟纹大盘 

高8.3、口径36厘米、底径18.2厘米

该器酱釉口，底足粘砂较严重，底多见缩釉点。底书青花双圈“玉堂佳器”款，双圈双线紧靠，圈围很大。胎体厚重，釉白中闪青，青花略偏灰蓝。盘内为主体纹饰，画有麒麟、芭蕉、山石、云气纹、小草、太阳等。麒麟作后肢蹲状、右前蹄抬起，回顾张口瞪目，气势凶猛，面目狰狞，富于动感。其身上纹饰与同时期龙纹鳞片的画法一致。画法以渲染平涂为主，稍见青花深浅变化。款的写法明末遗风较重。

青花洗口双兽耳龙纹瓶 

高45、口径10.7、底径15厘米

这种器型为顺治时期特有，仅见青花品种，因极象西藏喇嘛教所用的号筒，故又称为“号筒尊”。亦为佛前供器。该器胎体厚重，釉白中闪青，青花翠蓝浓艳但有晕散现象。洗口呈墩式碗状，颈部饰双兽耳，长颈上窄下粗，溜肩长腹，下部外撇，平砂广底。口沿下画倒垂莲瓣纹，颈部画朵云纹和江崖海水，腹部画海水云气龙纹。云纹留白边，龙矫健凶猛，麟片大而留白边。画面以渲染平涂画法为主，笔画随意有力，画面较丰满。