历代戏曲对《赵氏孤儿》的改编

历代戏曲对《赵氏孤儿》的改编

几百年来，元杂剧《赵氏孤儿》以其强烈的戏剧性不仅吸引着读者和观众，而且还吸引着许多有才华的编剧和导演。从元末明初起，这个戏就不断被改编上演。元明南戏有《赵氏孤儿记》，明传奇有《八义记》，昆曲有《赵氏孤儿》，京剧有《搜孤救孤》。此外北方的秦腔、晋剧、豫剧、河北梆子、曲剧，南方的汉剧、川剧、湘剧、潮剧、越剧、闽剧等，几乎各大剧种都把《赵氏孤儿》当作代表性剧目。

京剧中擅演此剧的流派，较早的有余（叔岩）派，后来又有谭（富英）派和马（连良）派。1960年，新合并而成的北京京剧团排演《赵氏孤儿》，打出“马、谭、张、裘”四大头牌的牌子。马连良扮演程婴，谭富英扮演赵盾，张君秋扮演庄姬公主，裘盛戎扮演魏绛，堪称珠联璧合，阵容强大。此后《赵氏孤儿》成为京剧中的经典剧目。

近二三十年，北京剧坛曾两度出现“孤儿热”。一次是二十世纪90年代初，四五个剧团同时上演《赵氏孤儿》。第二次是2003年，两个版本的话剧《赵氏孤儿》几乎同时推出，即国家话剧院和北京人艺分别上演了自己的改编本，就好像在唱对台戏，在打擂台；接着是豫剧《程婴救孤》获得全国大奖，京剧、河北梆子也有演出。所以圈内戏称2003年为“赵氏孤儿年”。在上海，2005年有三个《赵氏孤儿》打擂台：浙江小百花越剧团，河南省豫剧院二团和上海越剧院不约而同地上演这一剧目。

曲无定本，本来就是戏曲传播的规律。但《赵氏孤儿》的改编，以及由此引起的反响，已经超越了戏剧的范围，成为一种文化现象，这是一般的传统剧目所不可比拟的。从明代以来，各个剧种虽然在不断地上演同一个剧目，却没有一个是完全照抄元杂剧。现当代的各种改编本，更以现代人的意识重新诠释、解构乃至颠覆了这个古老的经典剧目，企图赋予它新的生命，并因此引发了广泛的争议。(www.guayunfan.com)那么，各种改编本是如何重新叙述“赵氏孤儿”故事的呢？按照时间先后，我们先从明代开始介绍。

据说，明代有一位擅演公孙杵臼的演员叫颜容。一次他与人合演《赵氏孤儿》，见观众“无戚容”，“归即左手捋须，右手打其两颊尽赤，取一穿衣镜，抱一木雕孤儿，说一番，唱一番，哭一番，其孤苦感怆，真有可怜之色，难已之情”。异日再演此戏，台下“千百人哭皆失声”。（李开先《词谑》）可见《赵氏孤儿》在明代“人气”兴旺，不过颜容演的究竟是哪个本子已经很难确切考证了。