导演应该如何选择剧本

第一节　选择故事

剧本创作是一个艰苦和复杂的劳动过程，剧本写作跟文学创作一样，需要作者对生活具有敏锐的观察力和影视艺术的创作能力。那么，影视剧本创作有什么基本规律可循呢?我们从导演应该如何选择剧本谈起。

一、什么是好故事

剧本的基本构架是讲一个故事，而决定剧本好坏的关键就是有没有一个好的故事。因此，找到一个好故事应该是导演抓剧本创作的起点。什么是好故事呢?据说好莱坞的导演们在挑选剧本的时候，常常要求编剧必须写出一个好故事，“一个电影剧本就是一个由画面讲述的故事”^[1]。

构成好故事的第一要素是人物命运，什么样的人物命运会受到观众的同情和关心，那就是好人的生活中出现了问题。这里包含了两大要点:第一是要写一个好人;第二是要写一个好人的遭遇，就是要写出人物和事件。

比如美国电影《荒岛余生》，写的是快递公司职员“恰克”的遭遇。影片开头就有一系列镜头让我们认识恰克这个人:他是一个朝气蓬勃的青年，有一份好的职业，是快递公司的主管;他精明强干，一丝不苟，预示着还有更好的前程。他还有一个幸福的家庭，有深爱着他的父母和女友，一切都十分美满。可是，就在他即将结婚的前夕，一个偶然的事件改变了他的命运。灾难就在瞬间降临，他在圣诞节前的最后一次公差中遭遇了飞机失事，当他清醒过来之后，发现身边除了同伴的尸体以外，再也没有活着的人。他被抛到了一个无人居住的荒岛上，他的命运遇到了难题，他是生存还是死亡，成为一个巨大的悬念。观众不能不为这样一个好人的遭遇而揪心。有人曾经问过美国著名导演史蒂文·斯皮尔伯格:“是什么构成一个好的电影剧本?”他回答说:“我认为，那应该是主人公不能再控制他的生活，他失控了，然后不得不恢复他的生活，这就是个好戏剧。我所有的电影都有外在的力量作用于主人公。在希区柯克的几乎所有的电影中，主人公在开始的几个场景中就失去了控制。然后，他不得不找回控制力，还必须面对该情形。这个主题也贯穿我的电影。”^[2]这是一个成功的导演给我们的启示。所以我们在构思剧本的时候，首先注意要“寻找一个遇到了难题的好人”。

二、编织情节

在叙述性的影视作品中，人物的日常生活和人生经历构成了情节。情节是由能够具体显现人物与人物之间、人物和环境之间关系和矛盾的具体事件所构成的。创作者对现实生活中的矛盾经过艺术地概括集中、编制、结构而使整个过程形成一个完整的情节链，大致由开端、发展、高潮和结局所组成。

构成情节的三个基本要素是人物、事件和背景。人物就是我们前面所说的一个好人，他是事件的主体。要想使人物所构成的情节生动有趣，则需要造成人物之间的矛盾冲突，而且要使冲突激化，增加人物之间的纠葛。这样才能够让冲突一步步激化，并逐渐形成高潮，这就是事件。人物和事件发生在一定的环境之中，总是有一定的时间过程，这就是背景。要想使情节引人入胜，就需要将背景加上一定的限制，使人物在解决难题的过程中受到阻碍，增加人物行动的难度，使情节中充满了冲突、曲折和悬念，让人物在困难中不断地解决问题，最后获得成功。所以背景是人物性格形成的基础，也是人物展示性格的舞台。

三、提炼生活

有些导演认为故事越接近生活就越容易成功，其实不然。生活向创作者提供了丰富的素材，但是导演应该明白，戏剧与生活是有差别的。剧作家希望让观众相信他们看到的是一个真实的现实，但事实上观众只愿意看到一个精心设计的虚幻世界，因为生活本身不会提供一个不加琢磨的故事，观众也没有耐心观赏那些相互毫无联系的、琐碎零散的生活现象。所以编剧将要根据表达思想感情的需要，将人物、事件、情节、环境按照生活的逻辑和艺术审美的要求加以组织和安排，这就是结构和布局。

在电影《辛德勒名单》中，导演史蒂文·斯皮尔伯格对辛德勒这个人物的塑造，就有一个对真实的生活素材进行取舍、集中和提炼加工的过程。影片中的辛德勒是一个有头脑、有地位、充满个人魅力的商人，他原本只是想借战争大发一笔横财，所以在影片开始，他还在利用犹太人作为廉价的劳动力为自己办工厂赚取利润。后来，当他亲眼目睹了纳粹法西斯杀害犹太人的暴行之后，残酷的现实教育了他，唤醒了他的良知，使他走上了反对纳粹法西斯的道路。影片真实地表现了辛德勒的转变过程。他开始表现得贪图享受、爱好美色和善于交际，这些“劣迹”恰好为他后来不断地从德国军官手中救助犹太人做了掩护。就这样，辛德勒用自己的财产挽救了1 200个犹太人的生命，使自己成为二战时期犹太人心中的“圣人”。在影片结尾处，众多被他救下来的犹太人和他们的后代都到他的墓前献花，追忆他的历史功绩。然而，生活中真实的“辛德勒”在人们心目中远远没有在影片中描写的那么高大，他在婚姻上十分失败，早年与他共过患难的妻子在战后因为他的移情别恋而与他分手。他在晚年一个人飘泊异乡，境况十分凄凉。在影片中，导演有意识地避开了对他晚年生活的描写，也淡化了对他和妻子关系的表现，而用艺术的笔触，集中凸显他在营救犹太人这件事情上的意义，这就是生活与艺术的区别，也是艺术对生活的选择和提炼。

编导将戏剧与生活划分开来要掌握的几个要点:一是简练，只选择那些重要的事件、人物和对白;二是集中，戏剧是对生活的提炼和集中，不是生活的流水账，不能像生活中的真实过程那样缓慢;三是发展，情节是由一个个事件构成的，事件要发展才会形成冲突和高潮，变化是事件的本质特征。因此必须让戏剧情节不断推进和发展，一环扣一环地将人物行动推向高潮。

生活中的真实事件往往并不具备戏剧的逻辑性，逻辑中隐含着某种戏剧的必然性。戏剧的逻辑性就在于有了第一幕，才会有第二幕，第三幕也是在第二幕的基础上发展而来的。比如有一个年轻人考上了大学，可是没有钱交学费，正在发愁之时，突然在路上捡到了一包钱，于是问题得以解决。这个情景简单地搬到戏里却不会被观众接受，即使生活中偶尔遇到这种巧合，观众也会认为这很虚假。戏剧中的确常常有些巧合，没有巧合也就没有戏剧。但是并不是所有的巧合都能够让观众接受。著名导演阿伦·A.阿莫尔曾说:“作者在一个剧本中只能在两种情况下使用巧合。第一种是巧合出现在故事的开端。……如果没有这个巧合，整个故事就不会发生……第二，当巧合使主人公的麻烦变大、情况更糟时，观众也可以接受这种巧合”^[3]。

作为导演，如果在你的剧本中出现了观众不能接受的“巧合”，你就必须寻找另一种解决问题的办法，或者用前面的剧情为这个巧合做好适当的铺垫。