项目实施过程

1.思维导图

英国人托尼·布赞发明的思维导图是一种具有放射性、逻辑性的具化思维方法。以某个中心问题向外发散思维，在设计中围绕一个主题，利用思维导图的方法，可以抓住设计的主线。我们应该从哪些角度去探索？如何切入设计？以图片和精炼文字组成的思维导图可以让我们较为全面地思考设计的目标、达到目标的实施路径和方法，以及各个思考点之间的关系。根据设计提案中的主题与产品定位以及色彩纹样的大致设想，画出一个由关键词逐级导出的设计思考线路图，在落实具体的设计实施之前具有更加明晰思路的作用。从图6-13中可以看出，围绕“茶禅”主题的茶艺配套布艺设计首先由“茶”与“禅”文化的内涵、茶禅的审美、自内的有机设计、舒适自然、人与自然的共生持续这些抽象的概念发散思维，在这些关键概念里面包含着深入的设计逻辑思维，人与自然共生的思考，在选择面辅材料和芯类填充材料时就会进一步考虑这些材料生产中的碳足迹评价、使用过程中的生态健康、使用之后的回收与利用等。在这样的设计思考后，你所选择的材料才会有利于你的设计主题的诠释。通过怎样的形式语言来营造茶禅的语境、纹样、色彩、工艺（扎染、蓝染、刺绣）、面料（蓝印花布、手织土布）运用已经是设计思考的具体层面，刺绣在此设计中的应用，围绕营造茶禅的意境，既要有一定的装饰技法来丰富设计形式，又不可过于张扬而破坏主题的意境，因而在刺绣题材的选择、刺绣纹样的设计与布局以及针法和配色方面，要依据整个产品的意境营造的宗旨来掌握分寸。同时，要考虑刺绣与其他工艺手法的配合如何形成较为丰富的设计层次，却又不显得唆。

图6-14 “茶禅”设计提案

2.设计提案的制作

设计提案包含对设计主题的分析、诠释，以茶禅为主题的设计，首先围绕茶禅文化的核心特质、现代传承等展开经验层面的思维，同时通过大量的调研，用数据或信息来深化主题，形成较为明晰的设计思路。将主题中的抽象思想转化为具体的设计，涉及产品的类别、色彩、面料、工艺技术、纹样的一些思考。用图片和说明性的关键文字进行展示，还可放上一些初步的设计草图，以便与客户或团队成员进行沟通。（图6-14）

3.设计方案与实施

在经过前期的设计调研思维导图和设计提案的制作这三个阶段的工作之后，你可以着手实施具体的设计方案了。从纹样和款式结构入手，将选中的面料、材料、工艺方法一起调动起来，按照你的预期逐步完善。在这个过程中依然会有很多不确定性因素存在，充满多种选择的可能，这是个不断淘汰、放弃的过程，最后留下的就是设计的结果。很多时候，因为一些客观条件的限制，如生产技术和设备的限制而调整设计，或是因为一些设计的错误改正而获得意想不到的效果。（图6-15）

图6-15 “茶禅”设计提案

设计中对于实样大小的把握非常重要，一根线条的粗细、一个花瓣的大小，要与相应的生产工艺联系起来考虑，比如一个1cm的圆点中能否再加上细节绣制？一个40cm的花朵被实样后会与电脑屏幕上的效果相差甚远，这时图中最小的和最大的细节都要以实样的大小去感受。在做效果贴图的时候，也要注意按实样的大小做贴图效果。

点、线、面的构成方法在产品款式和纹样的设计中很重要，熟悉形式构成的法则有助于获得大众都能接受的审美感受。对于设计中点、线、面的布局自己要能说出道理来，限于篇幅，设计三大构成和形式美法则建议同学们自学。利用Adobe Photoshop或Adobe Illustrator等设计辅助软件来提高工作效率。

4.制版操作顺序

绣花版是按颜色来安排上下层次的，机器绣制时是从最下层的色彩绣起，逐渐绣到上层色彩，因而制版时，有经验的制版师会在制版前分析图稿的色彩层次，然后从最下层的色彩做起，做完之后微调外形即可上机刺绣。但是初学者往往不具备整体层次的把握能力，一般会先从图形中较为清晰的结构开始制版，制作顺序比较混乱，所以完成后需要增加色彩顺序的调整，同时调整色块边缘结构的上下叠压关系。在编辑菜单中选择重新排序，在Wilcom弹出的“排序”面板中，选择“颜色”，按上下键进行色彩排序，先绣的下层色彩排在1号位，依次排序，后绣的排序在下面。

图6-16中的树枝干也是先绣制最下层的颜色，然后依次往上到灰色，最后是黑色，绣的时候也是这样的色彩排序。主体形象鸟也需要按照这样的顺序进行，但如果你需要从一些明晰的形状入手，也可根据你的习惯操作，但一定要记得排序，同时要调整叠加的轮廓边缘形状。

图6-16 制版操作顺序

平包针的针迹是平行排列的，利用针迹密度的变化可以调节出立体精致的效果。在图6-17中，左边的鸟是采用平包针针法来绣制的。按照鸟羽的结构，绘制一个个的包针小块面，从而自然地表现出羽毛的覆盖批次与质感。眼睛周围的结构形状用的是锯齿形3次平包针，增加眼部的立体感。针迹针距是0.8mm，平包针针数是3次，锯齿形边线栏边为边1，凹凸程度是3，范围4mm。这样可以形成向外的毛发形状。

为了寻求视觉的丰富感，图6-18中的鸟采用他他米和平包针结合的方法。鸟的头部、腹部采用平包针分割的方法，这种方法比图6-17中鸟的一片片绘制方法更节省时间，但是由于是在整个平包针平面上进行自动规律分割，因而不如前者自然生动，只是形成了具有一些规则变化感觉的块面。黑色翅膀用他他米铺底，调大针迹针距至2mm，形成稀疏的底层，然后加盖一层他他米锯齿形，调节锯齿外形，使其契合鸟羽的形状。用同样的方法做黑色腹部和尾部，尾部覆盖他他米渐变的针法，与下层灰色铺底之间形成深浅变化的叠合效果。

边缘结构线的勾勒在绘画中一般要有虚实的处理方法，在制版中可以利用包针或他他米的渐变效果选项，通过疏密渐变形成虚实变化。图6-19中鸟的白色翅膀外的灰色边缘线和左边鸟的白色腹部外边缘结构都是通过他他米针法中的渐变间隔的外观来选择，中间的将最大间距设为2 mm，最小间距设为0.4 mm，右边的将最大间距设为1mm，最小间距设为0.4 mm，这样形成从密集到稀疏的线迹变化，得到虚实变化的边缘线。注意比较轮廓形状和间距数值变化带来的不同效果。

图6-17 制版针法变化使用1

图6-18 制版针法变化使用2

图6-19 制版针法变化使用3

5.打样工艺单制作

设计图稿完成后，要制作打样工艺单，如图6-20。打样工艺单是在大货生产之前的产前样，与大货生产工艺单有一定的区别，它只需要标明产品的规格尺寸、工艺方法、款式结构尺寸、绣花纹样的大小、绣制的上下左右的位置、使用的面料、辅料等信息。不需具体涉及生产大货工艺单中的排料裁剪要求、面辅料使用的数量、制作的规范流程。但同时还要有制版输出的工艺单。在电脑制版完成后，打开文件菜单中的打印预览，检查绣花版子中的坐标、大小和换色顺序，尤其是版子的尺寸是否符合机器的规格，核对无误后即可打印出来。在这张工艺单上端可以看到生成的图案大小、距离机器绣框的上下左右距离、最大针迹长度和最小针迹长度，最为重要的是颜色的换色次数和排序，图6-21中用5种色线换色21次完成绣制，拿到这张工艺单后，图中自动生成的线色号要对应实际线色标号重新填写，并且将绣线绕成线圈后用双面胶贴于工艺单，这就是绣制时用的线色。

图6-20 款式打样工艺单1

图6-21 刺绣打样工艺单2

图6-22 刺绣打样工艺单3

6.配线色

此案例中，线色有5个颜色，黑、白、驼色、浅灰和深灰。在配线色的时候，在白色的面料上配色只要接近图稿的要求，注意颜色的三要素中色相的变化和明度的变化，比如鸟羽毛的白色和土布本身白色的色相比较，线色用漂白与本白的底色形成含蓄的变化，黑色要在发青的黑色和发红的黑色之间进行权衡比较，更要注意对驼色色彩纯度的控制，保持驼色的明度和纯度的选择，让色彩显得温和而有精神，鸟羽、树干中的2个灰色是共用的，除了具有明度上的深浅变化外，还有细微的色相的变化，一个偏点蓝的色彩倾向，一个色相弱些，这样就形成层次的变化。

7.上机刺绣

将绣花版子导出，拷到电脑中完成刺绣。（图6-22）

8.缝制

在此案例中，运用了手绣和机绣两种绣制方法，为了追求生动细腻的效果，枕头上的蝉用了手绣方法；为了打破蓝印花布的僵硬感，用了手绣表现一些肌理的变化，随意在被套的蓝印花布面料上刺绣，而圆坐垫和茶席用了机绣的方法。刺绣的运用是为了在整个产品朴实的基调中追求一些自然图式和工艺手法的变化。在整个朴实风格的营造中，刺绣的运用是为了适度地增加一些设计的语言，突出表达设计的语境，但不能多次、大面积的使用，需要在整体风格之中调配它的纹样元素、色彩搭配，甚至是刺绣针法。（图6-23）

图6-23 成品陈列