《西厢记》，我国最著名的爱情故事之一。故事最早见于唐代元稹的传奇小说《莺莺传》（又名《会真记》），北宋秦观、毛滂有《调笑转踏》，赵令畤据之改编为《商调蝶恋花鼓子词》，金代董解元又编《西厢记诸宫调》(又名《弦索西厢记》，通称《董西厢》)，故事逐渐完整。元代著名杂剧作家王实甫在《董西厢》的基础上写成杂剧《西厢记》，全名《崔莺莺待月西厢记》，史赞“《西厢记》天下夺魁”。各剧种都搬演《西厢记》，京剧自不例外。
史上，“愿有情人都成眷属”这一美好的愿望，不知成为多少文学作品的主题，《西厢记》便是描绘这一主题的最成功的戏剧。张生和崔莺莺虽郎才女貌，但地位悬殊，不过他们把爱情置于功名利禄之上。张生为莺莺而“滞留蒲东”，不去赶考；为了爱情，他几次险些丢了性命，直至被迫进京应试，得中之后，他也还是“梦魂儿不离了蒲东路”。莺莺在长亭送别时叮嘱张生“此一行得官不得官，疾便回来”，她并不看重功名，认为“但得一个并头莲，煞强如状元及第”；即使张生高中的消息传来，她也不以为喜而反添症候。由此可见，《西厢记》虽然也是以功成名就和有情人终成眷属作为团圆结局，但全剧贯穿了重爱情、轻功名的思想，显示出王实甫思想的进步性。
《西厢记》中除了男女主角二人，更有一名举足轻重的丫鬟红娘。她聪明伶俐，敢说、敢做，大胆无畏地为张生和崔莺莺牵红线，是剧中性格特征最为突出的一个人物形象。也正因为如此，所以荀慧生先生演出西厢故事的时候是以红娘为第一主人公的，把人物演得十分聪慧伶俐，娇俏可爱，颇受观众欢迎，其剧名也就叫《红娘》。
现在的京剧《西厢记》演出剧本是50年代末冬田汉先生根据王实甫的《西厢记》重新编写的，搬上舞台后成为叶盛兰、杜近芳等著名演员的代表作。此剧以崔莺莺、张生、红娘三人为主，后半增加长亭送别，及张生落第归来，崔夫人拒婚，崔莺莺出奔，草桥惊梦，出奔等情节，充分运用了京剧表演“大写意”的特点，高度提炼了剧目主题和思想境界，突出展现了由于人物性格上的弱点而导致的人物内心的自我矛盾，使崔莺莺、张生、红娘、老夫人等几个主要人物的形象丰满并具有一定的形象化、典型化、鲜明化等特点。京剧《西厢记》同王实甫的元杂剧在情节上略有出入，通过不同的场次，剧情不同的发展阶段表现了张生的痴情，诚挚，热情奔放；莺莺的尊贵，矜持，含蓄多情；红娘的聪明乖巧，活泼大胆，以及那个背信弃义、老谋深算、思想顽固的老夫人。
《西厢记》中的唱词是其一大亮点。明初戏曲评论家朱权曾这样赞誉《西厢记》：“如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣。极有佳句，若玉环之浴华清，绿珠之采莲洛浦。”曹雪芹在《红楼梦》中则借林黛玉之口称赞它“曲词警人，余香满口”。京剧《西厢记》唱词主要在王实甫《西厢记》剧本基础上改写，也十分优美。比如第十一场［寄方］红娘唱道：“你害得他卧枕捶床不思茶饭，害得他腰如病沉鬓似愁潘。哪里有墙花弄影三冬暖，只一派冷语侵人六月寒。到死你也饶不了那位他乡作客的痴心汉，又叫我带着方儿把病探。死生祸福我也没法儿管，且到西厢走一番。”借红娘之口，通过夸张的手法，将张生爱慕崔莺莺刻骨铭心的状态刻画得活灵活现。又如在第十三场［哭宴］中，崔莺莺送别张生，唱道：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南翔。问晓来谁染得霜林绛？总是离人泪千行。成就迟分别早叫人惆怅，系不住骏马儿空有这柳丝长。七星车与我把马儿赶上，那疏林也与我挂住了斜阳。好叫我与张郎把知心话讲，远望那十里亭痛断人肠！”如此惟美的唱词，加以曼妙韵律，和谐节奏，将听得如痴如醉的观众带入了一个风景如诗如画的送别场景之中，让人禁不住感叹它那璀璨高雅的语言艺术。
链 接
经典唱词
只见他软瘫瘫颓然就座，只见他闷恹恹懒把身挪。
恰好似水淹了蓝桥一座，恰好似弹打开鱼儿比目。
休看他堂前笑呵呵，他珠泪行行肚里搁。
不是他一封书信把贼破，我一家性命怎得活？
倒赔妆奁也曾说过，他不想姻缘想什么？
当时仰望如饥渴，今日把同心结儿狠狠地剖。
如今烦恼犹自可，这久后的相思可奈何？
若不是母亲旁边坐，我待把知心话儿对你说。
兄妹虚名误了我，月底西厢变南柯。
先只说迎张郎娘把诺言来践，又谁知兄妹二字断送了良缘。
空对着月儿圆清光一片，好叫人闲愁万种离恨千端。
抬泪眼仰天看月阑，天上人间总一般。
那嫦娥孤单寂寞谁怜念？落寞重重围住了广寒。
莫不是步摇动钗头凤凰？莫不是裙拖得环珮玲珑？
这声音似在东墙，来自西厢，分明是动人一曲凤求凰。
这萧寺何时来巨匠，把一腔哀怨入宫商？
哪里是肯说谎？怨只怨我那少诚无信的白发娘。
将我锁在红楼上，外隔着高高白粉墙。
张生哪，即便是十二巫峰高万丈，也有个云雨梦高唐。
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
