手绘表现室外写生练习

第一节　手绘表现室外写生练习

室外写生是学习设计手绘必要过程之一，能够培养学生的“观察能力”和“造型能力”。“观察能力”的培养能提升对自然的美感的认识，对自然的感受是激发思维、发现创意灵感的源泉，是对第一手创意素材的直接掌握。“造型能力”的培养更是设计手绘表现能力不可缺少的训练途径，而室外写生对“造型能力”的提高有着不可估量的作用，因为自然界中的各种物体之间的对称、均衡、节奏、比例等无不展现出自然美和形式美的法则，“师法自然，中得心源”正是古人拜自然为师，从自然中发现美的形式、美的结构、美的线条等的表现，人类造物美感来源于自然的滋养；因此室外写生训练是手绘表现的一个重要环节。

2.1.1　手绘表现室外写生的取景与构图

构图无论在一般写生或手绘表现中都是三个要素之一（构图、造型、色彩），往往一幅画的构图“经营”合理了那基本成功了一半，构图是在画面中追求点、线、面之间的抽象关系，将画面中诸元素构成一个整体；包含空间、色彩、造型以及相互的比例划分；尤其根据适当比例关系和物体“体量”来分割画面，构成疏密、明暗、冷暖的节奏产生画面的美感。

写生前的取景过程中，构图是需要首先重点把握的：

第一，确定构图的基本形和形式线，分割画面的主要长线有竖线、横线、斜线、折线、波浪线，在构图中起主要作用，画面表现形象主体组合的基本形状，有三角形、圆形、断环形、放射形、旋形、同心圆、十字形、栅栏形、“S”形等，正是这些形式线和基本形成为构图的主要构成形式因素，由于基本形和形式线与世界上各种自然现象或人的形态相似，因此具有丰富的感情联想性。例如：三角形构图呈现稳定感和震慑力，而斜线构图呈现运动感，积极而曲折，体现勇往直前、不断向上的精神。因此，构图的形式线和基本线也是形象产生美感的主要因素。

b-1-4　（三角形组合构图）：三角形构图呈现稳定感和震慑力，比如埃及金字塔和各种纪念碑都是三角形状的构图。

b-1-5　（圆形组合构图）：圆形或断环形的构图呈现出一种平静、和谐的景象，比如在江南水乡手绘中我们时常能看到这样的景观。

b-1-6　（“S”形组合构图）：“S”形的构图能呈现曲折纵深的感觉，画面有活力，并且近、中、远景明显，便于拉开空间。

b-1-7　（非均衡构图）：这张非均衡构图的画面，左右不等同，中线过于等分上下的空间，使画面的体量比较呆板，但是有时根据特殊情况利用此类构图法也能产生异样效果。

b-1-8　（均衡构图）：此类均衡构图是常用的方法之一，画面右边虽然只是多一点物体，使画面体量轻重产生均衡作用。

b-1-9　（对称构图）：对称构图虽然有一点平淡缺乏活力，但有安静稳定感；我们在寺庙和某些园林入口均能看到这样对称的布局。

b-1-10　（非对称构图）：非对称构图在安静稳定基础上增加了一点活力，我们也可以根据自己对环境的感受和设计草图的需要改变构图的规则。

构图中的节奏与韵律：

节奏与韵律就是两个或两个以上可以给人在视觉上产生对比的因素成一种非绝对规律的方式排列组合，即是韵律节奏。

我们知道节奏对于音乐来说是十分重要的，但其实在绘画中，节奏和韵律也起着十分重要的作用。那么在视觉范畴中，节奏是反复的形态和构造，连续和断续的结合，在视线的移动中对于点、线、面等形态要素的配列，所以视线移动在时间上的急变与舒缓，就会让人感觉到节奏的存在。

b-1-11　（节奏一）：此图的三个树干的等分排列和四块相同面积的留白，呈现一个呆板重复的画面。

b-1-12　（节奏二）：这张高低不平、长短不一的构图，形成一种错落有致的秩序美感，使画面活跃而令人遐想。

b-1-13　（节奏三）：这张画面只是左右稍有区别，二对一的微小的对比也能打破画面的平静，划分出画面的体量和节奏。

b-1-14　（节奏四）：三个同等体量同等距离的物体分布在画面的中间线上，将画面分割成上、下两部分，画面物体缺乏主次，节奏过于平均。

b-1-15　（节奏五）：画面两组物体大小不一，数量、体积的不等形成微妙的对比与和谐，产生一种秩序美感。

2.1.2　手绘表现室外写生透视运用

在室外写生中透视的运用是与构图同步进行的，同样是造型中不可忽视的重要环节。透视通常是以平行（一点）透视和成角（两点）透视的两种运用为主，但是室外写生常见的是成角透视的运用，因为成角透视空间视野较广，空间层次丰富，具有较强的表达力。

透视的三要素（视平线、消失点（灭点）、消失线）

透视的原理从理论上来细化比较复杂，容易听懂但真正掌握较难，尤其在室外写生中透视的运用对初学者来说往往很难掌握，可是只要掌握了它的基本要素和正确的方法，是很容易掌握的；把握好视平线、消失点（灭点）、消失线三者关系就能掌握透视运用方法。我们写生时在选景和构图的同时首先要考虑到视平线的位置，找到了视平线就不难找到消失点，再根据消失点的透视方向找到写生物体的主要特征的视平线上下的消失线，也是物体的上下轮廓线。然而初学者往往会发现似乎明白的“透视理论原理”在实际应用中却难以掌握，尤其面对复杂的建筑群的纵横交错的线条和不规则多面体的写生时，透视中的点、线、面不知从何“认”起，只关注某局部的透视假向，导致整体画面的透视偏差。其实在写生中有一种简单的透视观察方法。

b-1-16　（透视解析图一）：我们在面对复杂建筑群写生时，会发现很多面和线交错复杂很难把握透视，其实只要把这些复杂的结构归类为两个方向的线（A类、B类）就不难掌握大体的透视关系，每当我们在画任何线的同时应该马上意识到是属A类线还是属B类线，养成一个良好的习惯。

b-1-17　（透视解析图二）：我们在经营画面时要注意两点透视点的落处，一个点一定落在画面中某一处，而另外一个点最好落到画面外面，这样可以节约许多时间，也容易掌握，把精力放在画面中消失点的透视线（A类），而画面外的透视线（B类）相互之间接近平行，做到心中有点就可以。

透视与比例关系：

写生时初学者往往难以把握物体与物体之间、物体与空间之间的比例关系。可借助透视原理把握这些比例关系，因为视点是垂直在视平线上的，所以我们就可以测出视平线的高度（与眼睛同高距离），用已知的视平线高度来测量出近景某一个物体的高度（高度与宽度自然容易换算），再由此近景的尺寸与其他平行物体和中、远景作为比例依据。

b-1-18　（比例与尺寸图解一）：如果画一个高3米、长12米的墙，可以把视平线定在1米高位置（1/3），长12米的墙可以根据透视线分为四组，这样就接近正确的尺寸比例。

b-1-19　（比例与尺寸图解二）：如果画一组在室内的沙发的尺寸比例，假设室内标高为2.7米，我们把视平线定为0.9米（1/3），沙发高似乎也在0.9米，那远处的沙发高度同在视平线，有这几种已知尺寸，那墙面的高与宽、沙发与沙发、陈设与空间的尺寸比例就不难控制了。

2.1.3　室外手绘写生步骤解析

（1）江西横路镇马克笔写生步骤（岑志强）

b-1-20　（马克笔写生步骤一）：首先确定视平线高度和视点，找出建筑上下轮廓线的大体透视方向（个别不规则建筑物的透视线可以不予理睬），并简单划分建筑的主要特征的结构等。

b-1-21　（马克笔写生步骤二）：画出建筑主要结构线，添加摩托车为画面近景，注意摩托车的高度与视平线高度的比差。

b-1-22　（马克笔写生步骤三）：以冷灰色马克笔涂抹画面背光处和物体投影，留下受光处和天空的白色，形成整体的“黑白对比”画面。

b-1-23　（马克笔写生步骤四）：以暖灰色马克笔继续涂抹建筑的背光处（基本不留空隙）和部分受光处，保留部分原有的冷灰色，涂抹同时加强物体的结构与层次。

b-1-24　（马克笔写生步骤五）：以淡黄色、淡蓝色水溶彩铅涂抹地面受光处和天空，以接近建筑色调的水溶彩铅结合钢笔描绘结构细节，再以深色马克笔画出画面暗部（门、窗、屋檐下、投影），然后可以循环调整画面整体。

（2）江西横路镇水彩、马克笔混合写生步骤（岑志强）

这是一幅与以上步骤程序相反的钢笔淡彩写生。

b-1-25　（水彩、马克笔混合写生步骤一）：在一个平纹水彩纸或速写本上画出建筑景观大概的形状，同时注意前后关系和透视关系，不要刻画过多的细节。

b-1-26　（水彩、马克笔混合写生步骤二）：用针管笔或签字笔仔细描绘建筑的结构和细节，也可以利用相机把现场记录下来，回去仔细处理。

b-1-27　（水彩、马克笔混合写生步骤三）：用马克笔塑造物体背光处和受光处，同时注意物体结构的层次与对比。

b-1-28（水彩、马克笔混合写生步骤四）：用水溶彩铅结合钢笔进行塑造，保持一个基本色调，然后以深色马克笔加强画面暗部。