1.图像处理的一般流程
不同图像的处理流程受素材条件和成品要求差异性影响，存在很大不同。图像处理的过程可能很简单，例如，只是将一幅图像裁剪为合适的尺寸或者在指定位置上叠加文字等；但也可能很复杂，例如，将多个图像素材剪接、合并到同一幅图像中并添加特殊的艺术效果。总体来说，一般的图像处理流程包括以下7个步骤（图4-25）：确定图像主题及构图、确定成品图的尺寸大小及画面基调、获取基本的数字图像素材、对素材进行处理、在图片上叠加文字说明或绘制图形、调整整体效果、输出图像。在实际处理中，有可能仅涉及其中的某一步或某几步，但图像的主题和目标始终指导着图像处理的每一步。另外，图像处理是一个包含技术和艺术的创作过程，需要反复实践才能达到得心应手的程度。
图4-25 图像处理的一般流程
（1）确定图像主题及构图
针对图像进行的设计和处理都是围绕着构想和主题进行的，因此，必须首先确定主题和目标，即到底想制作什么样的图片，表达什么样的情感。主题可以帮助限定基本素材的选择范围和画面基调，构图决定了各素材的搭配位置，有助于形成初步的视觉效果。
（2）确定基图（图纸）的尺寸和基调
根据设计目标，确定图像的图纸大小，也为以后各要素的尺寸和大小排布确定一个可供比较的基准。在确定基图尺寸后，还应确定预想的主题反映在图像中是什么样的基调（例如，主要色彩倾向、图像的风格等）。如果希望建立一幅新图，那么为了保证成品图效果，需要选择真彩色/灰度模式。
（3）获取基本的数字图像素材
观察网页版头时发现，通常一幅成品图是由多个素材合成的，因此在开始着手制作成品图前，应该首先准备好图片素材，然后输入待处理的图像素材。如前所述，数字图像可以来源于磁盘、光盘拷贝，也可以通过视频卡从视频信息中采集，另外，如果原始图像是照片或印刷纸制品，则需要通过扫描仪输入计算机。需要注意的是，如果使用扫描仪或视频卡获取数字图像，为了保证数字图像的原始色彩/灰度效果以及清晰度，一般用真彩色/灰度模式，而且图像尺寸要与需要的成品图基本一致或稍大一些。
（4）处理素材
通过光盘、网络、扫描仪等方式获取了大量素材，接下来就要将素材中需要的部分融入图像并进行效果调整。首先，在各基本素材图像中定义所需素材的选择区，把各种素材从基本素材图像中“抠出”，并置于基图的不同图层当中；然后，确定各个素材的大小、显示位置和显示顺序，这一步可能需要反复操作才能达成比较理想的构图效果。另外，如果“抠出”的素材尺寸与基图不匹配，可直接对“抠出”的素材进行缩放操作，但这样做容易引起素材边缘变形或出现锯齿，因此，最好对原素材图像进行整体重采样，并修改选择区，这样重新“抠出”的素材效果要好一些。
（5）在图片上叠加文字或绘制图形
经常需要在图像中叠加或绘制各种文字及图形，这些图案的整体效果应该与图像风格保持一致。如果设计中需要绘制一部分图或者叠加文字，这些新添加的内容都可分别生成新的内容，以便于在后期对各图层进行编辑及调整图层间的前后关系，而且各个图层在基图中的位置也可随意调整以达到设计要求。
（6）各对象的处理及整体效果调整
本环节的任务是根据设定的主题及预期的整体效果，对全部素材进行最后调整，以完成最终的成品图像。首先，将暂时不处理的图层消隐，在编辑窗口中仅显示当前需编辑的图层；接着，对图层中的图像、图形进行处理，处理工作包括调整图像的色调、边缘形状与效果及其他特效处理。需要注意的是，在处理图像的过程中，已完成的图层应及时保存，以便于在误操作或需要大修时快速恢复。
（7）图像转换并保存文件
虽然在网络上或其他文件中使用的贴图一般是JPEG等数据量较小的格式，但是处理好的成品图像应该首先保存成PSD格式文件，从而保存各图层信息，以便将来做进一步处理。然后，将处理完毕的图像合并图层，根据需要对合并后的图像进行转换及压缩处理：如果需要缩减占用的存储空间，则可将真彩色图像变为256色图像；如果需要用于针式打印，则可以将彩色图像变为黑白图像；如果需要用于出版印刷，则需要变换为分色图等，转换方式和保存类型根据需要而定。需要注意的是，如果预计图像将在网络或通过硬盘广泛流通，那么图像的存储格式需要保证一定的通用性，可选择JPEG、TIFF等格式进行保存。
2.常用图像处理技术
图像处理分为全局处理和局部处理。
（1）全局处理技术
全局处理技术可用于改变整个图层效果，典型的全局处理技术包括亮度/对比度调整、色彩平衡调整、滤镜调整、蒙版遮蔽。
1）亮度/对比度调整
日常拍摄的数码相片经常因为光照强度、光圈设置等问题出现全局光线过强或过暗的情况，这时候就需要调整图像的亮度/对比度。选取不同系数调整亮度与调整对比度的结果如图4-26所示。
图4-26 亮度/对比图调整
（a）原图；（b）亮度100；（c）亮度-100；（d）对比度100；（e）对比度-50
如图4-26所示，亮度是人对光强的感受，在Photoshop中从右向左拉动亮度条拉杆，会发现图像整体亮度经历由明亮至黑暗的变化。对比度与亮度不同，对比度指一幅图像中，明暗区域中最亮的白色和最暗的黑色之间的差异程度。明暗区域的差异范围越大，表示图像对比度越高，表现在图像中则会形成鲜明的色彩差异，容易形成较强的视觉冲击力；明暗区域的差异范围越小，表示图像对比度越低，表现在图像中则是图像整体发灰，色彩整体感觉不清晰。
2）色彩平衡调整
当发现拍摄的照片或素材出现色偏、过饱和或者饱和度不足的情况时，就需要对图像进行色彩平衡处理。另外，在实际创作中，根据主题和设计需求，有时需要调整图像的整体色调，使整幅图像倾向于某种颜色，这时也可进行色彩平衡调整。简单来说，如果要减少某个颜色，就增加这种颜色的补色，调整效果如图4-27所示。
图4-27 色彩平衡调整
（a）原图；（b）色彩平衡设置；（c）调整后图像
3）滤镜调整
观察专业摄影师拍摄的风景画，会发现他们拍摄的主景总是非常突出，例如，绿叶中的黄花色彩非常鲜明，这是由于镜头前的黄色滤光片遮挡了一部分绿叶和蓝天散射的绿光和蓝光，而让黄花散射的黄光大量通过造成的。Photoshop中的照片滤镜与此类似，它的工作原理就是模拟照相机镜头前的彩色滤镜，镜头自动过滤某些暖色或冷色光，从而达到控制图片色温的效果。
但是需要注意的是，Photoshop的滤镜功能并不仅限于模拟摄影师使用的偏光镜、柔焦镜及暗房中的曝光和镜头旋转技术，还包括美学艺术创造的各种效果。添加特效结果如图4-28所示。
图4-28 滤镜
（a）原图；（b）镜头光晕；（c）墨水轮廓；（d）海洋波纹
4）蒙版遮蔽选择
漫画家和广告画家在使用喷枪前通常会将一种快干胶涂抹在画作上，这样可以保证喷枪只在胶体没有遮盖的区域喷绘颜料。Photoshop中的蒙版与这种快干胶类似，都是用来保护图像的任意区域不受编辑影响的，如图4-29所示。注意，此处如果选择图层蒙版，那么蒙版的作用范围为它所在的当前图层。
添加蒙版的优势在于，针对蒙版所做的任意操作都不会引起图像信息的改变。如果不喜欢蒙版的效果，删除即可，这就相当于对快干胶的范围、透过率不满意时，只要撕掉即可一样，图画本身并不会起变化。
图4-29 蒙版
（a）添加蒙版图层；（b）底层图层；（c）蒙版启用模糊效果
（2）局部处理技术
局部处理技术与上面介绍的全局技术不同，它的作用范围更小，可以仅针对部分区域或部分颜色，使用时更为方便灵活。典型的局部处理技术包括克隆、颜色替换、裁切、涂抹、橡皮擦等。
1）克隆
现实中可以用同一个印章在不同文件上盖成百上千个同样的图案，Photoshop中的仿制图章（图4-30）与此类似，相当于选定图像中的某一块区域，然后将其做成图章，以便后期反复使用。这种仿制图章与现实图章的不同之处在于，使用仿制图章可以选择对图案进行一定程度的扭曲和变换。仿制图章可用于修图，例如，在修饰证件照中脸部的痘印时，就往往使用仿制图章。仿制图章在使用中需要注意调整笔触硬度、范围和仿制源等的取值，大家可以在后续练习中逐步熟悉该操作。
图4-30 仿制图章
（a）原图；（b）仿制图章复制后的图像
2）颜色替换
在实际设计中经常需要对图像中的特定颜色进行替换，这时就要用到颜色替换命令。效果如图4-31所示。
图4-31 颜色替换
（a）原图；（b）颜色替换后的图像
3）裁切
裁切工具可以移去部分图像以突出或加强构图效果，效果如图4-32所示。
图4-32 裁切
（a）原图；（b）裁切结果
4）涂抹
用手指涂抹湿颜料时，颜料边缘会出现晕染的现象，Photoshop中有同样功能的工具——涂抹。该工具可拾取描边开始位置的颜色，并沿拖移的方向展开这种颜色。效果如图4-33所示。
图4-33 涂抹
（a）原图；（b）涂抹后效果图
5）橡皮擦
用来擦除图像中不需要的部分，与现实的橡皮擦不同之处在于，Photoshop中的橡皮擦可以只擦除指定的颜色。效果如图4-34所示。
图4-34 橡皮擦
（a）原图；（b）橡皮擦擦出后效果图
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
