影视导演的培养,影视导演怎样学习

第二节　影视导演的培养

一、不同的成长途径

从中国影视业的发展历史来看，影视导演的成长大致有以下几种途径:

第一是从舞台戏剧队伍中“改行”。中国第一代电影导演张祥、郑君里、史东山等人都曾经学习过西方戏剧，排演过大量的文明戏(话剧)，具有丰富的舞台经验。中国的第二代电影导演崔嵬，早年也从事过舞台表演和导演工作，后来成为电影导演，他所拍摄的《红旗谱》、《青春之歌》、《小兵张嘎》等电影作品，都表现出深厚的戏剧功力。

第二是从与电影相关的行业中“转型”。在我国的历代电影导演中，很多人都是在从事与电影相关的工作中成长起来的，他们开始是在电影拍摄中担任一些其他行当的工作，比如副导演、场记、摄影、演员、美术设计，等等，经过一定的实践积累以后，逐步成长为专业的电影导演。这一类导演中有许多早已为我们所熟悉，比如谢晋、张良、孙道临、沈岑、黄蜀芹、冯小刚，等等。他们的共同特点是对影视创作的过程十分熟悉，一旦转型从事导演工作，就显得经验丰富，驾轻就熟。

第三是由专业院校培养。我国第四代、第五代、第六代导演大多数毕业于电影学院和戏剧学院等专业院校，他们的特点是受过系统的专业教育，艺术素养全面，其中有些人经过实践的磨练，已经成长为优秀的职业导演。

二、培养导演的方法

1.看作品

与其他专业人才的培养有所不同，培养影视导演，一开始主要不是读教科书，而是尽可能多地看作品。这是因为所有生动丰富的影视语言只能存在于具体的影视作品当中，离开了影视作品是不可能看到所谓抽象的“影视语言”的。看作品可以帮助学生建立起影视创作所需要的视觉思维习惯，帮助学生从导演的角度对影视作品进行整体性的解读。通过看作品，还可以使学生了解电影史上的优秀作品和导演大师，获得对影视语言叙述方法的感性认知，积累丰富的影视语汇，为以后的理论学习奠定基础。

2.听课

很多初学者对导演创作一部作品的过程并不了解，比如导演应该怎样立意?如何叙述?有哪些艺术手法?等等。在看作品的过程中，很多与创作相关的制作问题并不能够直接从作品中得到解答。所以，学生们还需要通过听老师讲解才能从感性认识上升到理性认识。在课堂上，老师往往会从导演艺术的角度来分析作品，总结前人的成功经验和创作方法，因此，听课是帮助学生系统而完整地认识影视导演创作规律的重要环节。我国有人从其他专业转行而成为电影电视导演，由于缺少影视导演的专业学习训练，因此很容易在实践中碰壁或走弯路。所以，无论是初学者还是转型的艺术家，听课都是不可缺少的学习环节。

3.实践

影视导演是一个以实践为基础的专门职业，没有实践就不可能造就真正的影视导演。即使一个人看了很多电影，听了导演课程甚至拿到了导演的专业文凭，但是在他没有亲自参加电影创作实践之前，他还不敢称自己为“导演”。导演艺术是在实践中形成和发展起来的，导演也只有经过实践的检验才能确立自己的地位和价值。投资人从来不会把几百万甚至上千万的资金交给一个从没有拍过电影的人去“玩一把导演”。同时，导演艺术还需要在实践中不断地丰富和发展，许多导演在实践中逐步确立了自己的独特风格。比如，著名导演张艺谋继《红高粱》之后又拍摄了《菊豆》、《秋菊打官司》、《一个也不能少》、《我的父亲母亲》、《千里走单骑》等一系列作品，我们只有了解他的一系列作品，才能对他的艺术风格有一个全面的认识。这说明导演的成长离不开实践，导演的艺术修养也只能在实践中不断地丰富和提高。