难得的学习民间音乐的机会

毛主席在《延安文艺座谈会上的讲话》中说过，音乐家们要注意学习群众音乐，要注意他们的歌唱。周总理当时提出文艺工作要“三性”，即革命性、群众性和民族性。而且总政也要求把部队文工团建设成为具有中国特点、民族风格、军队气派的文艺团体。尤其我们地处边疆民族地区，更应该注意学习与发展本地区的民族艺术。所以在我们到达拉萨后的一段时间里，团里特别重视组织我们向民间艺人学习。舞蹈队请来了日喀则流浪艺人旺堆夫妇，教他们学跳“热巴”、“错”；我们乐队，继续向马（福三）老师学习西藏民间乐器的演奏和乐曲。老人是个西藏回族（穆斯林），在拉萨很有名气，既在街头卖唱，受到藏族群众喜爱，又经常来往于贵族、上层人士之间，并且还带领一支民间乐队为他们演奏，故他会很多传统的藏族乐曲，如《朗玛》的《吉北尼玛》、《阿玛勒哦》，《堆谢》的《阿久得》、《松则牙拉》等。《朗玛》是一种融歌唱与舞蹈为一体的古典歌舞，有固定的板式与曲体，不管任何乐曲，都是一样的前奏和结尾，有很强的特性。由于长期供上层贵族欣赏享用，不流传于民间，所以叫“朗玛”。《朗玛》中“朗”的藏语发音近似于“囊”，是里边或室内的意思，可以说成是宫廷音乐，它的曲调优美，歌词深奥，舞蹈典雅。《堆谢》原本是流传于雅鲁藏布江上游一带的民间歌舞，后来流进拉萨，日久天长不免也被城市化和贵族化了。它有二部曲式的特点，先慢后快，曲调高亢婉转，舞姿奔放洒脱，节奏鲜明，表演者载歌载舞，脚下踏出清脆的“踢踏”声，故又名拉萨踢踏舞。和《朗玛》一样，也是固定的开头与结尾，让人一听就知道是哪一种音乐。他们的演唱、演奏，曾被英国和印度的唱片公司灌制过唱片，我团资料室收藏过几张，现在不知还在不。

通过这些学习，再加上凡有机会就向藏族群众学民歌、记谱，我深深感到西藏音乐的丰富和悠久源远，这对于我后来的音乐创作和笛子演奏，都具有深刻的影响，我从中汲取了有益的营养。我常想到当初进藏时的初衷，在主席面前的保证，想到这些我就力量倍增。西藏真好，西藏的音乐更好。