以艺术的理念思考,以全新的模式经营

以艺术的理念思考,以全新的模式经营——访中国互动媒体集团CEO洪晃

刘景玫

从第一届大山子国际艺术节开始,798艺术园区已经成为中国当代艺术的一个符号,这个原来是国有798厂等电子工业企业的厂区,由于它的工业厂房被重新定义、设计和改造,已经逐渐发展成为画廊、艺术中心、艺术家工作室、设计公司、时尚店铺、餐饮酒吧等各种空间的聚集区,当代艺术、建筑空间、文化产业与城市生活环境的有机结合也使798演化为一个极具活力的中国当代文化与生活的新型模式。

洪晃女士不止一次提到创意的重要性。798只是一个废弃的厂房,是创意赋予了它第二次生命,也同样是它赋予了创作者创意的灵感,共同的创意成就了一种文化品质。它们彼此交融,彼此更新,创意、创新是创造性劳动,劳动光荣,而创造性劳动更具光荣。它不光承担一种使命,也在逐渐发展中引领一种产业潮流。798艺术园区不论它是以商业目的还是功利目的为驱使,但不容置疑的是,它产生了任何一个单个所无法比拟的巨大的日常化的社会影响力。它诞生了一种新的文化品质理念,它创造了一种新的文化潮流。调查显示,中国的文化消费连续7年以25%的幅度增长,虽然文化消费在总量上与发达国家仍相距甚远,但这里蕴涵着巨大的市场潜力。798艺术园区的繁荣对引导国内文化消费以及文化产品的出口起着重要的作用。《三联生活周刊》文化部主笔舒可文曾说,“798文化产业园是北京一道非规划的野生风景,它是北京城市故事的一个重要情节。”“越是有活力的城市,越应该有属于自己的‘野生风景’,巴黎、纽约、伦敦无不如此。”

第二次互动的延伸

“任何一个创意文化的诞生和发展,都因为有这个能量的一个群体存在,可以捧出一个房地产的园区,而不是任何一个房地产项目,捧出来一帮艺术家。”

探悉798艺术园区现象,洪晃女士首先谈到的便是人才,艺术家。

“我们现在集中要去建好多创意园区,但是建一群楼并不说明我们就能建设出来创作者,我们有了创作者,才可能化腐朽为神奇,才可能有像798,像青草地这样的地方,这个关系我们必须理解,这关系不是双向的,不是盖了一层楼,我叫创意产业园区,这些人就来了。”

艺术家是798真正的灵魂,他们赋予了798新的符号意义。谈到创作者与园区的关系,洪晃女士强调了彼此的第二次互动。创作者进入这个园区,他们看上这个园区的第一件事情,在于房子有二次创作的空间,这个空间本身赋予创作人员想象力和二次创造能力,正是由于空间和艺术家的第二次灵感交集,才延伸798的艺术概念。

经济自主下的优秀创意家

“创意产业要发展的话,也必须是一个可维持性的发展,文化产业要发展也必须是可维持性的。可维持性就意味着它可以自负盈亏,它可以自己生存下来,而不永远靠政府给钱。作为一个国家政策来讲,怎么支持这个创意产业是很重要的,创意产业不能像个惯坏了的孩子永远长不大,天天跟家长要钱,这个东西是不是我们要的,我们从政策上要考虑这个问题。”

用一个长不大的孩子来做比喻,洪晃女士虽然用寓简单,却道出了一个宏观的经济概念,对于创造者而言,尤其是对当代艺术狂热追求的艺术家,最现实与客观的处境便是大部分创作人员以及创作环境还是处于没有发展的情况下,所以价格非常重要。如何投资一个艺术园区?如何经营一个艺术空间?洪晃女士从宏观政策角度例举了英国伦敦和法国巴黎。

“伦敦政府给一系列的政策,帮助他所有的小型企业,提供算账服务、财务支持,如果有艺术家联手经营一个小型工作室,没有钱雇好的律师、好的税务,保护他们的知识产权,那么可以到政府某个部门,政府将专门有支撑体系,承担一切律师费用、行政费用,资助艺术家让他独立作业。而当他收入到一定规模的时候,政府就将收回费用支撑,让公司走向市场,走向正规。在伦敦这种创意产业越来越蓬勃,能占到它的GDP的20%,政府的政策非常好,鼓励你成长。他在帮助你去做一些创意产业从业人员、专业人员最不会做的事,比如行政管理、财务管理,还有一些法律上的咨询。”

“巴黎市政府则会找一些厂房,会以非常低的价格租给一些艺术家,一旦这些艺术家成名之后,就收回产业支柱。政府资助创意产业不应该是白给的,任何一个创意产业的人,如果是靠政府的救济养活,那绝对不是一个好的创意者。”

政府给的政策很重要,政府给政策的话,政府不是给养者,而是培育者。

作品:沟通理念成就繁华

“什么文化创意作品是好的?要富有人性的,要有人文精神,因为只有这个东西,人气才是通的。所以衡量一个作品,最主要不是说我喜欢保守的作品,我喜欢当代的作品,我喜欢前卫的,我喜欢传统的,而在于作品能不能沟通,它能否表达它要说什么。”

什么是好作品,什么是坏作品,什么是值得资助的,最后作品归属于谁?洪晃女士面对文化作品,谈出自己独特的解释。她认为,作品如同中介,最终的问题在于沟通,无论前卫也好,古典也罢,作为创作者与接受者之间的桥梁,它传播文化价值,构建文化氛围,它的沟通作用,成就艺术空间的繁华。

“在美国华盛顿肯尼迪中心办了一场中国的歌舞晚会,里面有一个节目就是唱民歌《龙船调》,其中有句歌词‘谁来帮我?’,这个策划人创意在美国演出,有谁来帮我?能不能用英文说?这个歌唱演员高调用民歌唱辣妹子,突然间在台上说Whowillhelpme,就造成一个笑话,他们突然觉得美丽的中国女性在台上说这句话,也不知道出了什么事情,也不知道是歌词的一部分,她怎么突然说需要帮助。策划人安排一个托,一个美国帅哥,说Iwillhelpyou。这就是文化沟通上的一个巨大败笔,人家觉得你很可笑,你根本不知道怎么去沟通。”

“我举一个最好的例子。对过就是我们的公司,门口有一个雕塑,叫《中山装》,很多人问我们办公室在哪儿,我说我们办公室在一个停车场,他们说是不是毛主席像那些,我说没有毛主席像,那是中山装。这就很有力量,通过一个体型、通过中山装,表达了一个领导人物在我们心目中深刻的印象,当你没有这个人形象的时候,只出现一件衣服,大家的联想也不会忘了他,这就是沟通,这就是一个特别成功的作品,因为它能沟通。文化的东西应该是可以沟通的东西。”

洪晃女士用生动的例子,表现出作品的重要力度。她一再强调沟通,“我们没有成功地把中国当代的人是什么样的人,跟外面沟通,而这个沟通不是靠新闻稿,不是靠发言人,这个沟通是靠文化,是靠我们能够把我们今天当代人文主义的东西拿出去,告诉他,中国人今天是这个样子的,这个就是创意产业和文化产业的重要性。”对于逐渐发展中的文化创意产业,洪晃女士提出,最大的文化和创意就是用作品把状态沟通出去,作为一个创作者,创意行业里面的工作人员,紧迫的任务不是如何解决创作,不是作品卖得出去卖不出去,票房好不好的问题,而是如何将繁华的艺术文化转化为成功的表现力。

知识产权:尴尬不是面对的方式

“作品在创作上有着特殊性,它是作家思维的体现,它是世界上独一无二的思维表现。面对知识产权,不是尴尬和扭捏,而是突破瓶颈,面对问题,解决问题。”

知识产权包括工业产权和版权(在我国称为著作权)两部分。工业产权包括专利、商标、服务标志、厂商名称、原产地名称、制止不正当竞争等。版权是法律上规定的某一单位或个人对某项著作享有印刷出版和销售的权利,任何人要复制、翻译、改编或演出等均需要得到版权所有人的许可,否则就是对他人权利的侵权行为。知识产权的实质是把人类的智力成果作为财产来看待。

世界知识产权组织在2000年召开的第三十五届成员大会上通过决议,决定从2001年起,将每年的4月26日定为“世界知识产权日”。

2006年2月15日上午10点至11点半,国家知识产权局局长田力普做客中国政府网,围绕国家“十一五”规划建议中对于知识产权工作的要求,就如何制定国家知识产权战略,提高自主创新能力和落实科学发展观等话题进行讲解。

2007年11月26日和27日,世界知识产权组织(WIPO)举办了一次知识产权经济学讨论会,与会者是来自世界各地的15位著名经济学家。

文化创意产业是以创意为核心,以知识产权的实现和消费作为特质,这是文化创意产业最为本质的特征,创意产业与传统产业最大的区别就在于它的创意价值,也就是文化创意产品高附加值、高知识含量。谈及知识产权,这个让人敏感和尴尬的话题,洪晃女士却显得勇敢和执著。“知识产权是发展的问题,很多创作者一说到知识产权,就扭扭捏捏。我们对知识产权是一个矛盾的态度,我觉得我们不要回避这个问题。”

中国社会发展到今天,到达开始对精神生活领域建立游戏规则的时候了。回避已经不能成为躲避尴尬的方式,前段时间学者提到保护传统文化,同时在已经建立的文化体系中,文化创意产业的发展领域更需要规范。“面对问题,用勇气去正视和解决。”洪晃女士一再强调,问题的产生并不可怕,而关键在于正确地面对和采取有效的解决方式。

创意与活力:成就文化品质

“创意就是创造一个新主意。创意就是一种突破,是对现有技术、产品、营销、管理、体制、机制等方面的突破。中国要想成为一个经济强国,必须成为一个创造大国,而为了成为一个创造大国,必须成为一个创意大国。”

《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》中提出了优化文化产业布局和结构的设想:以建设文化创意产业中心城市为核心,加快产业整合,形成长江三角洲、珠江三角洲和环渤海地区三大文化产业带；积极发展我国西南、西北地区等具有鲜明地域和民族特色的文化产业群；推进科学技术在文化领域的应用,加快文化产业优化升级,促进我国文化产业加入国际文化产业分工体系,不断提高国际化水平。这些设想已经粗具雏形。

文化创意产业发展到今天,创意逐渐成为领军,成就文化品质。由个体到区域,从宏观到微观,我们看到的是从发展到成熟。

“创意、创新的道路是艰难的,有些创意虽然只是一两句话,意义却非常大。有些创意好像是刹那间想出来的,其实已经孕育了许多年。人类是创意、创新的产物。类人猿首先想到了造石器,然后才动手动脚把石器造出来,而石器一旦造出来,类人猿就变成了人。人类是在创意、创新中诞生的,也要在创意、创新中发展。”

贺绍伦:华音网站(中国民族音乐在线)总监,资深音乐编辑。多年来,由贺绍伦一手创办的华音网站一直坚持以传播优秀的中国民族音乐文化为己任,在中国学界和业界已逐渐树立起一个良好的公益形象。