李后主之性真

客观之诗人，不可不多阅世。阅世愈深则材料愈丰富，愈变化，《水浒传》《红楼梦》之作者是也。主观之诗人，不必多阅世。阅世愈浅则性情愈真，李后主是也。

词　解

客观的诗人，不能不多经历世事，经历世事越深切，那么材料就积累得越丰富，越富有变化，《水浒传》《红楼梦》的作者就是如此。主观的诗人，不必多经历世事，阅世越浅，则性情越纯真，李煜就是如此。

评　析

这条文论招致了很多的批评。以李煜为例，很多学者提出，李煜写的最好的词并不是他在养尊处优的时候写就的，而恰恰是在他经历了重大的变故，眼界扩大、感慨加深后写成；如果他没有这段阅历的话，也就没有这些流芳千古、脍炙人口的好词了。这个逻辑看似很有说服力，其实是对于这则文论的误读：首先，不必多阅世并不等于不阅世，虽然没有指出这个阅世的度应当如何衡量，但是至少这里显示出先生的严谨；其次，主观之诗人和客观之诗人的说法，除了应结合前面有关文论，还可以参考作者在《文学小言》中的相关论述：“文学中有二原质焉：曰景，曰情。前者以描写自然及人生之事实为主，后者则吾人对此种事实之精神的态度也，故前者客观的，后者主观的，前者知识的，后者感情的。”最后，静安先生对于当时的社会现实是有批判的，他曾说过：“社会上之习惯，杀许多之善人，文学上之习惯，杀许多之天才。”结合当时的社会现状，我们认为，即便认为这些言论有些过于严厉，也是完全情有可原的，由此可见，上面的论述是很有见地的：李煜之成功，是顺境葆有赤子之心，逆境也葆有赤子之心的结果。

李煜的词分为前后两期，前期是他身为南唐皇帝，春风得意时期写下的词作，其作品主要是描写帝王的奢华生活，或是表达离别相思。

李煜身为皇帝，其身份和地位决定了他的思想有着无尽的自由。使他具有原始的生命形态和自由放纵的意识（赤子之心），并连带着使自己的词作具有一种率真自然之美。但他的这种率真与后期创作的率真是不同的。后期是内心中有着太多的哀愁积压在心中不得不发泄，而前期则是任由自己放纵。

李煜在国破家亡，自己被软禁后，词风产生了重大变化，风格哀怨缠绵却暗含磅礴气势，是表达亡国之痛、故国之思。例如，那首著名的《虞美人》：

虞美人

春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

李煜身在汴梁，却无时无刻不在怀念着过去在故国的生活。

望江南

多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。

“车如流水马如龙，花月正春风。”李煜表达了对过去的生活的无限怀念，可如今心中只剩下无尽的恨，还有满腔的无奈。

李煜用词作展现了自己的深层苦难，同时还暗含了一种浓厚的悲剧氛围与忏悔意识，他对自己的灵魂进行了拷问：

破阵子

四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈！

一旦沦为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌。垂泪对宫娥。

●恰似一江春水向东流

这种愁无穷无尽，犹如“春水”般不断上涨，江水的深沉与连绵不绝，都和作者心中的“愁”一样。以水之恒流，比喻愁痛的无尽，那一缕缕浓重的愁绪尽管不愠不怒，但却让人肝肠寸断！可以说此时的李后主是在用心头滴下的热血创作！

“几曾识干戈”，短短的五个字，饱含了无限的悔恨和懊恼。如此多的恨意从何而来，正是因为他时时都在拷问自己的灵魂，直抒胸臆，并没有因为自己被严密监视而畏首畏尾，这就是静安先生所说的“赤子之心”。

李后主以自己的词，以自己的赤子之心，更是以生命之词把自己的名字镌刻在了文学史上，并自成一家，承上启下。李后主正是依靠这一点，才得以留下千古名词！他的浪漫挥洒，神秀自然，天真率直和不知理性节制，使他卓然成家，作为一名帝王，他是不合格的；但作为一代文豪，他当之无愧。