摄影和巨心

安塞尔亚当斯（1902-1984）生于加州三番市（San Francisco）一个上层家庭（独生子，富二代）。艺术细胞丰富的他系统学习过钢琴和作曲，后来因为到优胜美地疗养而接触了风景摄影，从此一发不可收拾。他的第一部相机是父亲送给他的Brownie Box，照片则是在父母家狭小的地下室暗房里冲印。

19岁时他发表了第一张摄影作品，20岁就在女友家的画廊销售他影印的相片。现在这个位于优胜美地的画廊已变成Ansel Adams Gallery，作为展览大师作品的博物馆。

（图为Brownie Box样相)

安塞尔亚当斯的摄影作品是平衡与细节的大师级阐释。他的作品绝大多数是黑白照，没有色彩来分散注意力，很自然的让人把目光聚焦在他精心构筑的层次上。比如这张最著名的《月升》。手机党大可以试试在晚上拍这样的月亮，这样的村庄墓碑和雪山，所以爱疯小米三星LG都还有很长的一段路要走，不要问我是怎么知道的。摄影的朋友大概已经领会此图的厉害之处——黑白反差鲜明而没有溢出，灰部细节丰富，月亮、云彩、山峦、房屋、树木都有各自的不同灰度和明晰的边界。更何况当时没有数码成像，全凭大师对最终稿的想象进行盲拍，运用精湛的暗房技术来冲洗胶片。要知道相同的底片，冲印的方法不同也会造成天壤之别，并不像现在拿个USB随处可以打印证件照一样。

（Moonrise, by Ansel Adams）

与instagrammer用相片记录日常不同，大师希望自己的照片能传达他当时的情感。他说：“I come across something that excites me, I see the picture of my mind’s eye, and I make a photograph, and I give it to you as it equivalent to what I saw and felt”，他想要分享的那种身临其境般的兴奋以及原景重现般的写实。这也是他挚爱大画幅相机的原因之一。大画幅相机能比单反容纳更多景色和细节在胶片上，更好地还原风景的震撼感。这种密友间的情感分享，不知看官是否感受到。