建筑艺术家

7年前，在美国休斯敦罗斯科教堂美术馆(Rothko Chapel)，张裕能被建筑与艺术的结合深深打动。这栋由一生致力于艺术与人权运动的美国大亨后裔Dominque de Menil，委托抽象画大师Mark Rothko与建筑师Philip Johnson合作设计的教堂，以刚直的方尖碑外观对话宗教的肃穆与柔软，也让张裕能萌生了要分享“被感动到不行”的艺术表达理念，进而有了投资上亿免费开放的私人美术馆。

这就是淡水红树林“小美术馆”的由来。谦虚的以“小”为名的张裕能，胸中沸腾的是对艺术，对美的大情怀。“免费对外开放，但要预约观看，不是我们要提条件，而是我要提供全程的导览解说服务，有人做过统计，能看懂抽象艺术的人不超过5%，因此我不但要分享，还要启蒙，还要普及美的欣赏。”每每与张裕能聊天，开口不到三句，话题就会落到艺术和人文之上。

旨在分享、普及艺术的私人美术馆只是张裕能“爱美”的一个小结晶。分享之前，是被美打动，是对美的痴迷，对文化艺术孜孜不倦的修行。

今年57岁的张裕能在地产界已经有30余年的征程，而差不多整个30年，他都以艺术和美学而闻名。他是台湾知名高端地产营销机构甲桂林广告的创始人之一，也是台湾地产界的“艺术家”，是台湾最早以“艺术意境”营销住宅的人，被称为是“美学营销”“意境营销”大师。相比地产专业术语而言，他更琅琅上口的是中西文化经典和动人心扉的优美词句。

有些事情不能用科学去解读和解释，也说不出什么道理，但它就是真实地存在着，就像郎朗不知道为什么会特别钟情音乐，张裕能从小就对艺术富有感情。“我是很敏感的人，看到好的风景，遇到美的东西，整个神经就会敏感起来，一段音律，一幅画，都会让自己感动到不行。”他回忆说。

幸运的是，进入社会后一路都在可以打动自己的世界前行。先是在唱片公司做音乐，后来进入到地产代销行业从事代销业务，表面看与艺术没有什么联系，但他还是像因为在大学接触到全美最好的美术字课程，继而以美术修炼独树一帜并串联出一系列经典作品的乔布斯(Steve Jobs)一样，找到了串联自己事业和人生的那根金线，而且这根金线的名字同样叫艺术，或者说叫美学。只不过，某种意义上说，张裕能对美的追求更过狂热，甚至让美和艺术成为主体，而地产成了副产品。

张裕能在江贤二画作前

文化、艺术、历史、宗教、旅游、阅读一直是张裕能的最爱，看得越多，懂得越多，也越促使他要去进一步求索。为了想出感动人心的文案，他翻遍古典文学，看遍艺术电影与画作，也听遍各种曲风的音乐，从中汲取灵感，以打开消费者的心扉。他周游各国，踏破铁鞋，背着背包，徒步走过罗马的石砖道、巴黎的卢浮宫、北京的紫禁城、京都的古寺。他说。“我喜欢一个人旅行，一个人静悄悄地欣赏城市，而且可以从早上9点走到夕阳西下。”

仿佛是怕错过世界某个角落可能发生的火花，他每半年都会安排旅行，也正是在这个过程中，工作慢慢变成他的享受，旅行变成工作的一部分。甚至，越是享受好，越是行得远，工作就越有成就。行万里路，读万卷书，看万千精彩，览万种风情，让他下笔更有神，出招更非凡，也让甲桂林很快成为台湾高端豪宅代销的第一等。不少开发商都看中他的营销功力，排队请他点石成金，但他却只接自己喜欢、有感觉的案子，一幅标准的文艺范儿。

在地产代销界的日子，尤其是随着对城市、对建筑的进一步理解，张裕能对以建筑改变城市的欲望也越来越强烈。对当代的城市建筑，他有很多的不满，最大的不满是对于文化艺术的尊重和表达不够。他说，建筑应该也必须是人类表达时代文化艺术的一个重要部分，因为它时刻就在城市里，在每个人眼前，而且会存在几十几百年。大家提到一个城市，首先在脑海里浮现的画面，往往也是城市的建筑。“过去，当我们建天坛、颐和园，甚至一些大的家族或富商盖房子，都必须在文化表现、艺术表达上做过很多努力，精益求精。”张裕能说，但现在，真正在文化上、艺术上专注并投入的地产商并不多，而城市建筑都是由地产商来完成，进而造成了建筑文化的缺失。

“我感觉，我们在建筑上距艺术和美的境界越来越远了。这是不应该的，今天的我们应该创造属于今天的文化，包括在建筑领域。不然，明天回看这一段，会因为留下了空白而感到遗憾。”张裕能带有紧迫感地发问，前人们创造了颐和园、故宫、天坛，我们将为后人创造并且留下什么？

外观概念分别来源于雕塑及舞蹈，结合小美术馆艺文主轴，将整体塑造成为现代建筑的艺术特区（图为蓝海与海纳川全景）

蓝海、海纳川、Art Box小美术馆夕阳，淡水河岸的最美风景。以艺术为心灵的特区，也成为了最无价的社区门面

带着这种遗憾和紧迫感，张裕能于2000年亲身跳入地产开发界，成立大隐开发建设股份有限公司（以下简称：大隐开发），去创造理想的建筑，而且坚持走出经典的道路。至今10年过去，一共推出的案子也不到5个，但每一个，都造成了极大回响。

2000年，大隐开发推出位于台北永康街一带的住宅项目“师大隐”，张裕能邀请知名舞蹈家罗曼菲、林秀伟、美学大师蒋勋一起谈艺术，同时举办“永康街艺术节”，一出手就一炮而红。后来，永康街艺术节还成为常态性活动，极大提升了当地的文化氛围。之后，大隐开发推出“蓝海”“海纳川”以及“雍河院”项目，以创造人与建筑、建筑与环境、建筑与建筑三者间的完美融洽而书写奇迹，成就台湾豪宅开发的新境界。

曾有人不懂得张裕能所说的融洽到底是什么。在“蓝海”社区的大堂里坐下来后，他马上找到了答案——水平视线往没有骨架的斜窗外望去，基地适切的高度，将纷杂的人车巧妙隔绝，眼线所及，仅见蜿蜒的观音山棱与淋漓的淡水河景，“这就是将人妥当地融合在最好的环境里。”张裕能说。在这两个项目中，他秉持Think different，Do excellent的角度，打造环境、建筑、人的三方对话。当然，所有张裕能创造的作品，艺术一定不可或缺，比如，“小美术馆”就是一个例子。

在大陆北京，由张裕能参与操刀的北京当代MOMA，也先后获得CTBUH2009亚洲最佳高层建筑奖、“2009中国土木工程詹天佑奖优秀住宅社区金奖”等荣誉，并被美国《商业周刊》和《时代》这两大世界顶尖杂志评选为“中国新十大建筑奇观”以及“世界十大建筑”，而且还是入选十大的唯一住宅作品。

北京当代MOMA的创意起源是马蒂斯的一幅画，“5个人手拉手在一起跳，非常和谐，非常美”。有感于现代人的忙碌，以及人们的邻里疏离，张裕能将手拉手的创意，藉由美国著名建筑师Steven Holl引渡到MOMA的建筑规划上来，创造出一座可以让人们不必远行即可紧密互动的“城市”，一步步完善其功能与创想，成就了今天精品商业、餐饮、夜店、超商一应俱全，并且拥有一座水上多厅百老汇艺术影院等综合功能的大都会核心生活区。其建筑与建筑通过空中走廊紧密携手的动感美，以及在空中走廊感受城市跳动的美，倾倒了无数身临其境的人。

数十年的艺术修养和筑梦实践，让张裕能成为极少数以建筑艺术赢得国际能见度的华人地产商。站在这样的基础之上，他也有了崭新的目标。