抽象艺术大师康定斯基简介

瓦西里·康定斯基，1866年出生于莫斯科，父亲是一个茶商，家庭较为富裕。康定斯基从小就受到完美的教育，中学时以优异的成绩考上莫斯科大学攻读法律和经济学。他兴趣广泛，犹爱绘画。

在莫斯科读书期间，一个偶然的机会使他到沃洛格达从事民族史和民俗学调查研究，在那里他广泛接触了民间绘画和装饰艺术，喜欢上了它们夸张的表现手法和强烈的色彩。毕业后，康定斯基在大学任教。1896年康定斯基放弃了法律教授的职位开始拜师学画并进入慕尼黑美术学院学习，1900年毕业后成为职业画家。他先后到过欧洲和北非，用四年时间考察了各国现代艺术的发展历程，1908年康定斯基开始艺术职业生涯。

康定斯基的早期作品多采用印象主义技法，同时又有野兽主义的趋向。1909年他参加了“慕尼黑新艺术家协会”并担任主席，1910年他完成了抽象艺术的第一部重要理论著作《论艺术的精神》，在这本书里，他采取身心二元论的观点，沿用通神学者的说法，认为在艺术的世界里精神是本原，物质是蒙在真实世界之上的一层面纱，人们只能透过面纱才能看到闪光的精神。这本书的完成标志着他的作画风格彻底地转向了抽象主义，人们称他为抽象主义的鼻祖。1921年在受至上主义和构成主义的影响下，他的创作风格由想象的抽象转向几何的抽象并在1926年出版了《康定斯基论点线面》一书，对每一种绘画元素都作了外在的和内在的两方面分析，系统地阐释了他对绘画元素的认识。

康定斯基认为真正的艺术作品能给人视觉上的立体感同时又要有听觉上的节奏感，作品需要像音乐一样具有流动性。在他艺术理论和创作发展到成熟时，我们能感觉他的作品透着浓厚的音乐气息，在他的绘画中，我们能感觉到一种如同音符般的因素存在。1913年完成的《构成第七号》可谓是这种风格的杰出作品，看到它就像听一首音乐狂想曲，给人异常迷乱的感觉，同时又可以感受到构图的技巧，它的每一个形成部分都有自己的法则，这些法则使画面本身充满着律动感，如同一部伟大的交响乐。

作为一个画家，康定斯基在创作和理论上都取得了极大的成就，他追求自由、具有生物形态的造型和色彩。无论是在数量上还是在思想和形式发展上，晚期的康定斯基作品都趋于完美。他是现代艺术中最具影响力的人才。