【摘要】：插花艺术是一种观赏艺术，作品的色彩最引人注目。由此可见，色彩在构图中是举足轻重的。只有这样，才能主从分明，生动调和，避免五色杂陈，杂乱无章。在形与色力求变化的同时，必须注意使这些变化有节奏，有韵律，有组织，有秩序，能激起人们的共鸣，使人百看不厌，回味无穷。
插花艺术是一种观赏艺术，作品的色彩最引人注目。所以，在构图时，不仅要“以情设景，以景抒情”，“以形写神”，更要以色传情，以色写神。当然，形与色是互相依存，不可分割的。我们说构图设计，实际上就是形与色的设计。由此可见，色彩在构图中是举足轻重的。
一、色彩
1．在单色和同类色构图时，花材与容器的色彩应有适度的对比，以增加作品的生动感。（如图3-3）
图3-3
2．在多色构图时，首先应确定主色，其他色必须衬托主色，在四个色相以上时，应进行团块组合，不可星点分散。只有这样，才能主从分明，生动调和，避免五色杂陈，杂乱无章。（如图3-4）
3．对比色构图时，应适当用色彩的不同深浅来调和，也可通过花材数量的多少来调节。（如图3-5）
4．类似色构图时，要适当增加对比和变化，以避免单调乏力，缺乏生动。在表现喜庆、欢快的场合或以春、秋、冬来表现主题时，应多用暖色系的色彩。如红黄色系。（如图3-6）在表现沉静、哀悼的地方或以夏天为表现主题时，应用冷色系的色彩。如蓝紫色等。（如图3-7）
二、韵律
在形与色力求变化的同时，必须注意使这些变化有节奏，有韵律，有组织，有秩序，能激起人们的共鸣，使人百看不厌，回味无穷。在具体创作时，要把花材、花器、辅助材料在线条、色彩、质感等方面进行有规律的间歇、变化和重复。也就是说，对插花的各个组成部分，要运用连续变化、间隔变化、交替变化、逐渐变化等形式，进行精心布局，合理安排，使作品起伏仰俯得体，参差错落有致，疏密聚散适宜，虚实明暗相济。（如图3-8）
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