“中国玫瑰第一乡”的文化遗产

“中国玫瑰第一乡”的文化遗产——访兰州永登县苦水镇木偶老艺人

我们先祖取人名地名颇是讲究，无论寓意还是期待，都希望得到吉利的口彩。但2009年5月下旬到达距离兰州市区50公里的永登县，我纳闷县域内偏偏还有一个叫“苦水”的乡镇，且镇里再有一个名为“苦水街村”的地方。陪同参观访问的镇党委姓贺的纪委书记，可能他刚从外乡调来不久，他解释是此地常年缺水，打下的水井有苦涩味。且罢，不妨到苦水街村走马看花。

苦水镇位于县城东南部，庄浪河下游，南距省城兰州57公里，北离永登县城50公里，平均海拔1 793米，年均气温8. 1℃，年降水量280毫米，无霜期185天。苦水镇于2000年撤乡建镇，现辖12个村，102个农业社，7 700多户，总人口达3. 2万人，其中从业人数1. 6万人。全镇总面积为454.5平方公里，耕地面积为35 071亩，其中水浇地22 807亩。种植的粮食作物有小麦、玉米、洋芋、黄豆、糜谷等。经济作物有蔬菜、油籽、水果、花卉、苗木等。特产玫瑰种植面积大，品种多，产量居全国之首，被誉为“玫瑰之乡”。玫瑰、果品、育苗、无公害蔬菜等四大农业支柱产业已形成规模。

其实，这里有真正的花——世界名花之一的玫瑰，属于“花之皇后”。有研究者、植物学家称，中国传统玫瑰中的佼佼者实际产于甘肃省兰州市永登县苦水镇一带，所以苦水镇享有“中国玫瑰第一乡”美誉。苦水镇玫瑰在近200年的栽培历史中，逐渐形成了花多、花大、叶厚汁多、香型纯正等特点，各项品质均不次于国际上久负盛名的保加利亚玫瑰。目前永登县境内玫瑰种植面积已达2万亩，仅苦水镇就有6 500亩，成为全国最大的玫瑰生产基地，产品远销中国港澳台及美国、加拿大北美等国家。20世纪90年代，苦水玫瑰干花蕾曾一度价格高涨，而从玫瑰花提炼出的玫瑰油因价格昂贵被称作“液体黄金”。

听介绍，苦水街村800余户人家，人均年收入并不高，至多四五千元，但这里风光秀丽，气候宜人，生态良好，旅游业将成为它的支柱产业，玫瑰娇艳，十里飘香，“玫海花香”已成为兰州市的新十大景观之一。我可能更关注这里的“非物质文化遗产”，其实永登寓意永远五谷丰登，乡民们有了生活基本保障，必然会有精神、文化需求，所以苦水镇的民间文化非但不苦，而且丰富多彩，像苦水高高跷、兰州太平鼓、苦水“下二调”、木偶戏、“二月二”龙抬头社火、铁芯子等等，都属于国家级或兰州市级的已申请成功的“非遗”项目。

听老人说，“二月二”龙抬头社火是苦水街村特有的民间节日，三年一度，规模空前，气势宏大，吸引着兰州四邻八乡的数万名观众。而镇里“二月二”龙抬头社火从正月三十日开始，历时三天，主要表演项目有“苦水高高跷”、“兰州太平鼓”、街头小品、舞龙舞狮、腰鼓队、大姐队、秧歌队、舞蹈队、铁芯子、竹马子、牌灯、滚灯，还有五彩缤纷的焰火，独具苦水地方文化特色。若考证起来，这里是古丝绸之路的驿站，商人做生意免不了吃喝玩乐，以文艺助兴，从南方起源的木偶戏便融入本土，方兴未艾。据《东京梦华录》记载，北宋有一些场所规模相当，这种演艺场所叫做“瓦肆”，演出木偶称作“傀儡”戏，当时还有皮影演出，而当地永登、苦水人叫“泥头子”，剧目甚至有《封神演义》、《三国演义》、《宝莲灯》连台本戏。可惜20世纪六七十年代，特别是“文革”期间，木偶被当作“封资修”先几乎失传，后几乎荡然无存，戏服被“扫地出门”，“泥头子”被蠹虫蛀蚀。

到了2003年，好在老艺人王培德的孙子王克福，即家庭木偶艺人第五代传人，家中幸存点道具、戏服，而且已经破烂不堪，兰州群艺馆在永登做调查时才发现这样的奇遇、奇宝，方使这项声振兰州、誉满永登的苦水木偶“复活”，经过三年的挖掘、整理、雕刻、彩绘、排练乃至改造、创新，渐渐使这一民间艺术传承下来。

听得这样的故事，不由产生登门看望已经63岁的王克福老艺人的念头，贺书记一口答应，立马驱车驶往王克福家。这是西北甘肃地区标准的农户家，王克福正好在，一听来意，既喜又忧，毕竟政府重视，还带着记者上门看望，他虽措手不及，但激动之情是显然的，连忙叫他女儿抱着孩子到田头去叫正做农活的妻子来当帮手，还嘱咐叫他的木偶徒弟、也将有五六十岁的王玉庭来实际演示，再翻箱拿演出的行头、道具，他歉意地说，因为手腕伤过，腿脚也不行，所以要叫老妻、徒弟赶来。

闲谈中，他讲起祖上就是靠这玩意养家糊口，说起来，里面的名堂真多，他一边忙乎，一边讲他干了一辈子的木偶艺术：以前，一场完整的提线木偶戏，至少要十几个人登场，四五个人在“前场”操纵木偶，五六人在“后场”演奏乐器，另有两人会在底部舞动山、海等布景。最早期的提线木偶，高有1. 2米，表演时，负责“前场”的人需要站在高4.5米、长10米的舞台架上操纵，依靠娴熟的十指和身体动作，让木偶在舞台上翻滚、跳跃——他又兴致勃勃地讲：木偶戏是由艺人操作木偶表演故事的一种戏曲形式，木偶戏兴起于汉代；至唐代有了新的发展和提高，能用木偶演出歌舞戏；宋代是我国木偶戏发展的一个重要时期，木偶的制作工艺和操纵技艺进一步成熟；随着社会经济的发展，明代木偶戏已流行全国各地，经济发达的南方各省区木偶戏更为繁荣，故有“南方好傀儡”之说；清代以后木偶戏进入全盛时期，不仅流行范围广，而且演出的声腔也日益增多；如此云云。

我观察到他唯一的30多岁的儿子却在一旁若无其事地抽烟，好像对他父亲的所说根本不感兴趣。他老妻、女儿回来了，也连忙弄起来，从老人女儿口中得知，原来她的兄弟不愿也不肯学，这让王克福伤心、忧愁，父子关系紧张。传人会不会没有了？正待疑虑，他大徒弟王玉庭一头大汗赶来，手脚挺快地装扮木偶演出服装，没多久，正式的木偶节目开始表演，大概二十来分钟，表演相当出彩。王玉庭说起，一只木偶有13根主线，个别角色有超过20根线，由操纵者调配。假如像“孙悟空”，就有20多根线，除了头部、手肘、手掌、膝盖等处，“孙悟空”还要在眼皮、下巴穿线，因为眼皮一定要动，才显机灵。王玉庭抱歉说今天只能简单了，师傅身体不好，腰部也有伤，所以只能与师娘一起摆弄。我顿生敬意，照了不少照片，其实最好的片子是在他们的心底，包括王克福的女儿，自然不算王克福的儿子，除了不学无术外，家里人责备他懒，但他有自己理由，现在弄这玩意，能赚钱么？他的责问不无道理，现在有多少年轻人再想学木偶！对王克福来说，最大的难题是难以收到徒弟了，若要经常性、顺利地演出，必须要招募年轻的接班人。尽管这样，王克福不泄气，他说他有不满10岁的孙子，就是他女儿拖抱出去叫她母亲的那个，王克福说他一定要传给他孙子，孙子在，他是下定决心的，“这是祖辈留下来的绝活，一定不能失传在我手上”。王克福有些激动。当然，更让我们在场的人感动，木偶虽俗称“傀儡”，但王克福是真正英雄，也是中国老百姓的真正渴望。倘若木偶是“古老珍稀”，那么，就让我们为此大声疾呼，让属于人民的民间艺术好好地活起来、火起来、红起来！