计算机动画的制作过程

计算机动画的生产过程需要许多人员参与，主要包括导演、编剧、动画师、动画制作人员、摄制人员等，它是一个协作性很强的集体劳动，创作人员和制作人员的密切配合是成功的关键。动画片的生产过程分为以下几个环节。

1.文学剧本

文学剧本就是文字叙述的故事，它如同故事片一样，主要包括人物对白、动作和场景的描述。文学剧本中，人物对白要准确地表现角色个性，动作的趋势和力度要生动、形象，人物出场顺序、位置环境、服装、道具、建筑等都要写清楚，只有这样，脚本画家才能够进行更生动的动画创作。通常，动画片叙述的故事要具有卡通特色，比如幽默、夸张等，如果再有一些感人情节，就会更受大家的欢迎。

2.造型设计

造型设计就是由设计者根据文学剧本，对人物和其他角色进行造型设计，并绘制出每个人物或角色不同角度的形态，以供其他工序的制作人员参考。此外，设计者还要画出它们之间的高矮比例、各种角度的样子、脸部的表情、使用的道具等。在设计造型时，主角、配角等演员在服装、颜色、五官等方面要有很明显的差异，服装和人物个性要配合，造型与美术风格要配合。考虑到其他工序的制作人员可能会有困难，造型不可太复杂、琐碎。

3.故事脚本

在文学剧本完成后，要绘制故事脚本。故事脚本就是反映动画片大致概貌的分镜头剧本，也称为故事板（Storyboard）。它并不是真正的动画图稿，而是类似连环画的画面，将剧本描述的内容以一组画面表达出来，详细地画出每一个镜头出现的人物、地点、摄影角度、对白内容、画面的时间、所做的动作等。由于故事脚本将拆开来交由很多位画家分工绘制，所以一定要画得非常详细，要让每位画家明白整个故事进行的情形。

4.背景

背景是根据故事的情节需要和风格来绘制的，在绘制背景过程中，要标出人物组合的位置、白天或夜晚，家具、饰物、地板、墙壁、天花板等背景的结构都要清楚，使用多大的画面（安全框）、镜头推拉等也要标示出来，以便人物可以自由地在背景中运动。

5.声音录制

在动画制作时，动作必须与声音相匹配，所以声音录制需要在动画制作之前进行。当录音完成后，编辑人员还要将记录的声音准确地分解到每一幅画面的位置上，即第几秒（或者第几幅画面）开始对白、对白持续多久等，最后要把音轨分配到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画制作人员参考。

6.原画

原画是动画系列中的关键画面，也叫关键帧。这些画面通常是某个角色的关键帧形象和运动的极限位置，由经验丰富的动画设计者完成。创作原画时要将卡通人物的七情六欲和性格表现出来，但不需要把每一张图都画出来，只需画出关键帧就可以。原画绘制完成后交由动画师，动画师据此制作一连串精彩的动作。

7.中间画

中间画是位于两个关键帧之间的画面。相对于原画而言，中间画也叫作动画，它由辅助的动画设计者及其助手完成。这些画面根据角色的视线、动作方向、夸张、速度、人物透视、人体力学、运动的距离、推拉镜头的速度与距离，将间断的动作连缀起来，使其显得自然流畅。这是给平面人物赋予生命与个性的关键环节。

8.测试

为了初步测定造型和动作，可将原画和中间画输入动画测试台进行测试，检查画面是否变形，动作是否流畅，原画的原意是否正确地传达，然后再请导演做最后审核。

9.上色

动画片通常都是彩色的，因此要用计算机技术给图画着色。

10.检查

检查是动画合成的重要步骤。在每个镜头的每幅画面全部着色之后，在开始编辑之前，动画设计师需要对每一场景的每个动作进行详细的检查。

11.画面编辑

编辑过程主要完成动画各片段的连接、排序和剪辑。

12.后期制作

编辑完成之后，编辑人员和导演开始选择音响效果以配合动画的动作。在所有音响效果已选定并能很好地与动作同步之后，编辑人员和导演一起对音乐进行复制，再把声音、对话、音乐、音响都混合到一个声道上。另外，字幕等后期制作工序也都是必不可少的。