梅花图构图技法

构图技法

初学者创作国画梅花图时，需注意的构图技法的两个重点，第一为掌握画面布局中美的法则，如主辅、虚实、疏密、聚散、藏露、开合、呼应等。第二是处理画面的具体手法或方式，如“S”形构图，半环形构图，纵横交叉构图等。

初学者画国画梅花图时，掌握基本构图技法是必要的，但根本上是要理解和掌握构图规律，做到举一反三和灵活运用，国画梅花图的总体布局，即构图的合理与否是十分重要的。所以，笔墨、形体和构图是画好一幅国画梅花的主要技法要素。

国画梅花四种基本构图法

★四边出枝构图法：画国画梅花，枝干总得从画面的四边进入。四边即上下左右，每一边可在两端出枝，一张画面可有八个理想的出枝位置。切忌在画四个角上或四边正中出枝。

★三线组合构图法：一幅国画梅花，梅花枝干态势，可以用几条线作为基本单位来概括成构图骨架。构图时一条线太孤立，两条线仍然单调，三条线四条线足可以了。这三条线中有一条是主线，在全画中起主导作用，在画面中占的份量较重，位置比较明显，势也比较清楚。第二条是辅线，辅线和主线的走势基本一致，略有角度，以辅助主线的势，但比主线要弱（或短、或细、或淡）。第三条是破线，用它把主线和辅线穿插交织起来。三条线交叉的方法很多，可以自下而上。或自上而下，可以从左到右，也可以从右到左，千变万化，全在于灵活运用。

★纵横交错构图法：梅花纷繁多姿，有上发、下垂、横倚和回折等，在构图时可将两种发枝式组合到一个画面上，形成纵横交错。其变化很多，可以前横后纵，也可前纵后横。可以用左横枝交错，也可用右横枝交错。至于“S”、“之”等技法的梅图，实质上都属纵横交错式范围之内，只是交叉时角度有大小运用不同而已。

★长短参差构图法：即运用梅枝的长势，以长线和短线的不同安排，形成对比。当画两枝梅花时，不论枝条向背如何，左右并列还是前后重叠，均应一长一短、一高一矮、一主一辅、一疏一密、一浓一淡。“长”者为画面主体，“短”者辅佐。“长”者，使画面富有变化。只长无短单调孤立，只短无长则无主心骨。有长有短，则主次分明，是画梅构图基本一法。

国画梅花构图技法之主次关系

主次也可称“主辅”、“宾主”、“主客”等，一幅国画梅花有主体，有陪衬。主体是画面的重点或中心。布局时力求主体的位置突出、醒目，其他作为陪衬，位置应隐蔽些，画行虚些。左图前面一枝梅为主，后为宾。一主一辅。一浓一淡，一高一矮、一疏一密，自然形成了鲜明的节奏与对比。

国画梅花构图技法切忌主次不分，平均对待。 具体运用时，也有用反衬的手法。即把矮小次要的置于前面，主体置于后面。可视构图需要和表现手法而定。

国画梅花构图的藏露和隐现技法

国画梅花构图的藏露和隐现技法，是根据意境和画面艺术手法的需要，在构图时，往往某些部分要藏，某些部分要露。某些部分要画得显眼些，某些地方则要隐蔽些。一般是主体部分要醒目突出，陪衬部分隐蔽些。但有些构图，主体部分也要有藏露、隐现。如表现古梅老干为主的画面“老干新姿”，构图时尽管老干占据画面主要位置，但具体着笔时，必须处理好藏露隐现的关系。才能使画面产生大小粗细、浓淡前后等强烈对比和含蓄多变的艺术效果。

国画梅花构图开合技法

国画梅花构图的开合技法，是指画面构图的完整统一。门窗有开关，故事有始末，文章有开头结尾，画画同样有起有结。有的画使人感到没画完，这就是没有合好。如画一条龙，画龙身为“开”，点睛则为“合”，画龙不点睛，则是死龙。

画国画梅花也如此，只圈点花瓣而不点花心，犹如画龙不点睛，显得没精神，也就是只开不合。无论小构图、大构图都要处理好开合关系，有的画面有几个开合，都要认真处理好，使其达到完整统一。切忌有头无尾，半途而废。

国画梅花构图呼应技法

国画梅花构图的呼应：也称“顾盼”，是指画面的物象形态，色调互相协调、呼应，相映成趣。构图上应在上下、左右、前后、主辅等各个方面去考虑，使之做到顾盼有情，气脉贯通，情景交融。切忌机械凑合、各自东西互不关联。

主体梅，主干上发，旁发小枝在画面上方转而下垂，和右下侧梅枝上下呼应，形成顾盼之势，使画面构图富有变化和情趣。避免了主辅两枝梅花，枝条全都上发的单调局面。

综上所述，既是一般国画梅花的构图中创造技法美的重要法则，也是画国画梅花时应该掌握的规律。梅花构图和其他花卉大同小异，根据梅花以表现枝干为主，构图上可归纳为“长短、粗细、多少、纵横”八个字。梅花的一切构图技法，万变不离其宗，都发自这八个字。

构图力求技法优美，变化万千，时又求得统一，“变化统一”是构图的总要求。变化与统一是事物矛盾对立的两个方面。一幅国画梅花无“变”则板，“变”过则乱。也就是说，画画时在笔墨、形体、色彩等诸方面太统一，必然呆板、单调、无生机。必须造成表现手法上的各种“矛盾”，才能产生起伏、涤荡和节奏韵律等美的东西。梅花构图，也正是运用矛盾的对立统一法则，创造出各种各样的构图技法。