【摘要】：美丽的莫第西埃夫人就那样坐在那里，连衣服上的褶皱都画得这么真实。安格尔作为作为19世纪新古典主义的代表。这些特点尤其突出地体现在他表现人体美的一系列绘画作品中。
这幅《莫第西埃夫人》是画家安格尔76岁时的作品，是安格尔应自己朋友的女儿莫第西埃夫人的要求而画的一幅人物肖像。这幅画像细致入微，整个画面中莫第西埃夫人皮肤白皙，穿的衣服颜色淡雅而华丽，大花的裙子与蝴蝶结和飘带相配，还有头上戴的手绢；莫第西埃夫脖子上的项链，手上的手链，衣服上镶嵌的宝石，这些作者都很细致地描绘了出来；而莫第西埃夫人的表情平静，神情也很自然，让人一看就感觉她是一个很有教养的尊贵夫人。美丽的莫第西埃夫人就那样坐在那里，连衣服上的褶皱都画得这么真实。虽然没有说话，脸上也没有笑容，但典雅的气质不得不让人感觉到她的美丽而这幅画更细致、更为难得的是在莫第西埃夫人身后还有一面镜子，镜子里竟然还有夫人的影子，而在影子身上我们看到了头发后面的手绢是什么样，人物坐的椅子靠背什么样，人物侧面的表情，甚至是人物的手在镜子里应该能看到的那部分。感叹呀！画家细致入微的观察，严谨的构图，对线条的把控，最终创作出了这幅传世之作。
安格尔
安格尔作为作为19世纪新古典主义的代表。他善于把握古典艺术的造型美，把这种古典美融化在自然之中。他的绘画吸收了15世纪意大利绘画、古希腊陶器装饰绘画等遗风，画法工致。他重视线条造型，追求线条干净和造型平整。力求做到构图严谨、色彩单纯、形象典雅。这些特点尤其突出地体现在他表现人体美的一系列绘画作品中。他曾说过：“艺术发展早期阶段的那种未经琢磨的艺术，就其基础而论，有时比臻于完美的艺术更美。”
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