《江山秋色图》

画名：《江山秋色图》

作者：赵伯驹

时间：南宋

尺幅：56.6×323.2cm

收藏：北京故宫博物院

入选理由

《江山秋色图》是赵伯驹的代表作，也代表了宋代青绿山水画的特点，风格中渗透了文人画的意境。

画家简介

赵伯驹，生卒年不详，字千里，为宋太祖七世孙，担任过浙东兵马钤辖。他擅长山水、花果、翎毛画，尤善金碧山水画。其山水画承继李思训父子，同时吸取了北宋文人画家水墨山水画的表现方式，逐渐形成了清幽淡雅、精工细酌的特色，又颇具文人的书卷气。他的山水画虽采用青绿赋色的表现形式，但对房舍、楼阁、树木等景物的刻画已具有北宋自然主义山水的体貌特征。

名画解读

北宋徽宗时，再次出现了色彩鲜艳的青山绿水画，在画院中也颇具地位。最著名的青绿山水画家有北宋末年的王希孟和南宋的赵伯驹、赵伯骕两兄弟。王希孟的《千里江山图》和赵伯驹的《江山秋色图》是宋朝青绿山水的代表作，被称为“大青绿”“小青绿”。

《江山秋色图》描绘了崇山峻岭、江河港渚的优美景色，笔墨精湛，色彩丰富艳丽。此画关键在于表现千岩争秀的壮阔气势，突出描绘了崇山峻岭、绝涧险峰、邃谷岩穴，更有流水飞泉，云雾缭绕，形成了一种空灵而神秘的气息，让观者仿佛进入了一种仙境，远离尘世。画上的河流都是从近（画面下端）而远（画面上部）蜿蜒流淌直至远处的，给人一种深远的感觉。画家从不同角度来描绘山峰冈峦，表现了山体的形状变化以及山脉雄伟的气势。在描绘山石时，画家运用灵活多变的长线条勾勒，根据山石的脉络加以勾皱，画笔尖细，却不乏刚劲圆润。整幅画以石青、石绿色调为主，同时注重色彩远近、明暗的对比，使图画更具层次感。例如，远处的山树使用淡墨、螺青描绘；近处的山石、土坡、竹树则用重石绿兼赭石，阴影处多用石青和墨青；天、水用花青打底，表以淡石青。同时，画家使用了重彩与淡彩（矿物颜料与植物颜料），使色彩既浓郁又清淡，极具精微雅致的特点。这种青绿山水画仿佛表现了一种文人的理想境界，因此深受历代文人的喜爱和称赞。