《红蓼水禽图》

画名：《红蓼水禽图》 作者：徐崇矩

时间：北宋 尺幅：25.2×26.8cm

收藏：北京故宫博物院

入选理由

《红蓼水禽图》构图精巧，有很高的写实水平，为我国古代扇面画的代表作。

画家简介

徐崇矩，生卒年不详，北宋金陵（今江苏南京市）人，徐熙之孙，同徐崇嗣、徐崇勋为兄弟，画承祖风。徐崇矩勤奋好学，虚心借鉴黄筌、黄居寀父子画法之长，摈弃了墨笔勾勒而直接用彩色晕染，自创“没骨法”新体。徐崇矩画花木、禽鱼、蝉蝶、蔬果之类极为巧妙，同黄筌的花鸟画有很大区别，并有“黄家富贵，徐熙野逸”之说。徐崇矩亦工仕女，所画的仕女姿态可人，细眉丰脸，有唐人遗风。其传世之作并不多，《红蓼水禽图》为他流传至今的一幅佳作。

名画解读

《红蓼水禽图》作于扇面之上，为中国美术史上的花鸟画名作。这幅画描绘了一枝红蓼，枝头蓼叶扶持，蓼花朵朵。一只水鸟发现了水中青虾，悄然落在红蓼枝头，引喙而啄。水鸟的体重与蹬力将红蓼压弯，使得其梢头、叶尖都浸入水中。而青虾对眼前的危险毫无察觉，仍在水中悠然游玩。画家巧妙地将自然界中紧张惊险的一霎描上绢素，非常生动传神。画家精心布置，使画面上不多的内容变得形神兼备，表现出了作者极高的写实功力。全画构图别致，笔法精秀，设色鲜丽，工笔细描。画家用细笔勾描鸟的羽毛，使鸟的羽毛被工笔技法描摹得十分逼真，好像具有了滑柔的手感，鸟的神态也更为生动。画家用紫红、粉白晕将蓼花粟米大的花冠染得十分完美，层次分明。他还用模糊的手法表现水中的青虾和荇藻，唯以淡墨绿一色染成，同写意画法有些类似，故虽不画水，却水旱分明。此画的意境正如当时的一首诗所咏：“西风红蓼香，水禽破苍茫。小虾清滩里，涟漪泛斜阳。”同时，此画也跟皇室的审美情趣一致。

后来，中国刺绣也将《红蓼水禽图》作为最好的题材和摹本之一。著名刺绣艺术家戴明教1977年绣出的新中国第一幅顾绣作品《红蓼水禽》，就是选材于此画。这幅绣品在当年的全国工艺美术展览上造成了轰动。