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中国古代音乐有哪些种类?

时间:2022-03-06 理论教育 版权反馈
【摘要】:中国古代的音乐一向以优美动人的曲调和多重美的品格,给人以无限愉悦、慰藉和鼓舞而著称于世,是世界音乐文化宝库中的一颗明珠。它的传入丰富了中国本土音乐的内容,并和儒家、道家一道,共同形成中国传统音乐艺术追求“和、静、清、远、古、淡”的审美意境。乐器艺术,指的是用中国传统乐器以独奏、合奏形式演奏的音乐作品,它是中国传统音乐艺术中极重要的组成部分。
音乐艺术_中国传统文化概观

中国古代的音乐一向以优美动人的曲调和多重美的品格,给人以无限愉悦、慰藉和鼓舞而著称于世,是世界音乐文化宝库中的一颗明珠。

(一)古典音乐的种类

1.宫廷音乐

宫廷音乐,指的是历代统治者在宫廷内部或朝廷仪式中为宫廷统治者演奏的音乐。中国宫廷音乐的类别,如果按其演奏场合,大致可以分为外朝音乐和内廷音乐两大类。外朝,是群臣朝会办事的场所;内廷,是皇帝与后妃生活起居的地方。如果按其功能性质而言,又可分为典制性音乐和娱乐性音乐。典制性音乐主要用以显示典礼的隆重和皇帝的威严,包括祭祀乐、朝会乐、卤簿乐等;娱乐性音乐以供人欣赏、愉悦身心为目的,包括筵宴乐、行幸乐、吹打乐等。

宫廷音乐具有功利性、礼仪性和旋律、节奏“雅化”的特点。其中西周的雅乐、唐朝的燕乐可以说是宫廷音乐发展的两座高峰。雅乐是礼乐结合的产物,它是前代乐舞和民间音乐的基础上形成和发展起来的。它包括:六代之乐、房中乐、诗乐。唐初燕乐沿袭隋朝九部乐,唐太宗时增加一部,形成十部乐,基本上是按照不同民族及国家的音乐特点来划分种类,组成声乐系列。唐燕乐中最突出、最辉煌的是大曲,它集中代表燕乐的全部艺术成就,将我国的宫廷音乐推向了顶峰。

2.宗教音乐

宗教音乐指的是由宗教信徒演奏或是为宗教信仰目的而演奏的音乐,具有仪式性、教义性和神秘性的特点。中国古代宗教音乐主要存在着佛、道两大音乐体系。

佛教音乐包括了唱诵音乐和器乐音乐二种,都服务于法事活动。北方佛教音乐重吹打乐器,如管、笛、笙、云锣、手鼓、铛子等;南方佛教音乐则在以上乐器基础上增加管弦乐器,如箫、琵琶、三弦、二胡等。除此之外,法器也是寺院中生活起居及法事中所用的敲击乐器,主要有法鼓、手鼓、大磬、中磬、引磬、木鱼、铛子铃等。由于佛教来自印度,因此,佛教音乐明显具有印度和西域的异国情调。它的传入丰富了中国本土音乐的内容,并和儒家道家一道,共同形成中国传统音乐艺术追求“和、静、清、远、古、淡”的审美意境。

道教音乐则是在斋醮和其他活动使用的音乐,主要有独唱、齐唱、散板式吟唱和鼓乐、吹打乐以及合奏等多种形式,用以赞美神仙,表现镇煞驱魔的威严,所用乐器与佛教音乐有许多相同之处。各地的道教音乐,按其活动范围和演唱风格,可以分为“在家”和“出家”两大流派。“在家派”的活动范围主要在乡村集镇,以“人”为表演对象,属于宗教外部的活动,演出风格比较清新活泼、欢快明朗,具有较浓郁的世俗气息。“出家派”的活动范围在道观,演唱对象主要是“神灵”,音乐风格偏于庄穆沉静、典雅悠缓。道教音乐通过对民间音乐和佛教音乐的吸引和融化,形成了别具神韵的道教音乐体系。

3.文人音乐

文人音乐指的是历代具有一定文化修养的知识阶层创作流传的音乐作品,所表现的是古代知识阶层在不同时代所特有的精神气质和审美情趣,其特点是文学和音乐的高度结合。著名作品有《阳关三叠》、《满江红》等。

《阳关三叠》是唐代歌曲,歌词取自唐代诗人王维的七言绝句《送元二使安西》。《阳关三叠》使原诗中抒发的依依惜别之情更加深挚、强烈,富于感染力。《满江红》是宋代文人根据民族英雄岳飞的《满江红》词所谱的曲子。曲调淳朴舒展,节奏稳健铿锵,情绪激越。它以艺术的形式,再现了岳飞原词中所蕴含的精忠报国之心和还我河山的凌云壮志。

4.民间音乐

民间音乐,指的是由普通庶民百姓集体创作的、真实地反映了他们的生活情景、生动地表达了他们的感情愿望的音乐作品。它具有创作过程集体性、传播方式口头性以及音乐曲调的变易性等特性。在漫长的音乐实践中,我国人民创造了具有显著民族风格的各式乐器约四百多种,大体上分为吹奏乐器、弹拨乐器、拉弦乐器和打击乐器四大类。乐器艺术,指的是用中国传统乐器以独奏、合奏形式演奏的音乐作品,它是中国传统音乐艺术中极重要的组成部分。著名作品有《高山流水》、《广陵散》等。

《高山流水》相传是春秋时期的俞伯牙所作的古琴曲。《广陵散》又名《广陵止息》,东汉时就已流行,全曲共四十五段,有“取韩”、“发怒”、“冲冠”、“投剑”等分段标题。它以其深沉的乐意,雄浑的气魄,一直吸引着琴家。

(二)中国古典音乐的文化特征

1.中国古典音乐具有情景交融的意境美。

意境是文艺作品中所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。在中国古代音乐中,文人音乐占有很大的比重,即作曲者大多是文人、雅士,尤其在古琴曲中,特别追求意境美,可以说,古曲的意境美是中国古代音乐的灵魂。如中国古典民族器乐合奏曲《春江花月夜》就是表现中国古典音乐意境美的佼佼者,整部作品就如一首典雅而浪漫的诗篇,又犹如一幅抒情而又写意的山水画,在诗情画意中尽情地歌颂和赞美了祖国的锦绣河山。听众在这优美的意境中,得到高雅而惬意的享受,并随着这饱含优美意境的旋律,走进作者所描绘的诗情画意之中,这就是中国古典音乐意境美所产生的特殊效果。

2.中国古典音乐具有自然恬淡的和谐美。

在中国音乐史上,儒家提倡恬静淡雅的中和之乐,道家则主张法天贵真的自然之乐,无论儒家还是道家,都把“和谐”看成是音乐审美的最高理想。作为音乐的和谐美,其协调主要表现在两个方面:一是声情要和谐,即音乐的曲调要与所表达的感情相协调;二是音乐所表达的内容,要与万事万物融合协调,给人以和谐之美的享受。例如古琴曲《高山流水》,音乐的旋律由静到动,由缓到疾,由婉转到跌宕,由点滴到浩荡,无不达到一种和谐的完美境界。音乐的力度和节奏,与所表达的流水的徐疾、大小非常协调,其音乐的曲调与作者所表达的感情也达到了高度的和谐。在音乐的力度和节奏中,作者尽情地描绘着大自然的美景,尽情地抒发着志在高山流水的情怀,大自然的美景与真情达到了高度完美的融合。

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