“魔块式”课程的配方式教学实践探索

近年来，中等职业学校正面临越来越严峻的挑战，进入职校的学生生源数量锐减，生源质量逐年下降，学生专业能力渐弱。学生缺乏美术职业理想，不爱绘画设计，基础差还怕吃苦。教师上课时往往把注意力转向了对学生的行为规范控制，影响到教师教学效能提升。教师知识更新的速率趋缓、教学研究的兴趣也逐渐弱化。教材的严重滞后，教法单一，教与学的脱节，知识与学生的需求不对应，无法满足当今社会的职业需要，让职业教育无法更好地与时代接轨。怎样让学生适应信息社会不断变化的需要；怎样适应学生个性化、多样化学习的需要；怎样符合不同专业、不同能力学生学习的需要；怎样让教育教学增值提效？这些都是目前亟须正视和解决的问题。在这个背景下，我们从中探索出了“魔块”式课程的配方式教学实践全新模式。

所谓“魔块”式课程就是把教学立体化，既重视了教师教法的多变性，又体现了学生学法的多样性。改变了以往以教师传授为主体、学生被动接受的单一教学模式。“魔块”即将6面当成教学要素：上下2面分别代表教师和学生，四周4面分别代表“知识与技能”“过程和方法”“创意和媒介”“情感态度价值感”；“魔”是指课程经解构、重组、再生和拓展之后所产生的无穷魔幻变化，借用魔方多重组合、多重变幻的特点体现出课程的互动性、生成性、丰富性等特征。“魔块”式课程的需要借力电子虚拟书架进行配方式教学，可以更直接有效地提高课堂教学质量。教学环节巧妙设计、教辅手段的有效介入让以往沉闷单一的课堂活跃起来。会更多地站在学生学的角度以学生为主体现师生互动、生生互动，从而在良好的课堂气氛中活跃学生的思维。

《国家中长期教育改革和发展规划纲要》指出：“提高教师应用信息技术水平，更新教学观念，改进教学方法，提高教学效果。鼓励学生利用信息手段主动学习、自主学习，增强运用信息技术分析、解决问题的能力。”为了更好地指导学生进行美术学习，我们整合了学校近60位各具特长的美术教师运用自己的教学经验和学习体会，在富有个性的视觉文化关照下，采集了大量的形象化音像图片资料，经过收集、筛选、重组、发展、编写、制作、储存后形成了“魔块”式课程的师生共享信息资源库——电子“虚拟书架”。师生可以进入网站，自主地按需索取，实现了资源共享，开拓了眼界，激发了学生自主学习的主动性。教师可以自由地按照学生的基础、需要、能力和兴趣进行拆分重组、再生拓展、更新变化、排列组合为教学所用，称为“配方式教学”。配方式教学大大减轻了教师的备课负担和学生的学习负担，激发了学生的学习积极性，提高了教学质量，加强了教师间的教学认同，提升了教学效率。魔块式教学模式有电子虚拟书架的支撑，为配方式教学实践构建了一个平台。

一、利用信息化教学资源，加强师生互动交流

在教学实践过程中我们发现，教师开始由过去单个辅导变革为集体教育，集体教育中又增添了师生的互动。改变了单向接受的教学方式，重新改造整合教学方式，使其具有听觉、视觉和触觉等多感官感受的、互动激发的教学功能，以多样化的教学方式，激发学生的学习热情，培养学生学习的主动性、参与性、积极性。

比如在过去，以工艺美术专业一年级色彩《静物单体—苹果练习》课为例，教师对摆放好的静物进行简单的结构、形态和色彩的介绍、欣赏几张贴在黑板上的范例，就要求学生凭感觉自主去实践，教师进行个别辅导。结果学生对如何调配色彩、如何运用笔触表现苹果的体积、如何通过色彩的冷暖关系区别苹果的受光部与背光部、如何区别苹果与背景间的空间关系、色彩关系等问题不知所措，一节课结束时只有几位基础较好的学生完成不错，大部分学生都是照抄对象色彩，少部分学生不会画只能依葫芦画瓢照黑板上范画临摹，还有几位学生坐着，干等老师出手“相救”。这样的课自然无法让学生感受到色彩静物写生的乐趣。而现在，教师通过魔块式教学，借力电子虚拟书架，按照学生实际现状进行重新整合再上课：首先，教师带领学生到网络资源库里寻找收集各种各样的苹果资料，然后分析归纳各自的特点，对苹果的种类、素描造型和色彩关系有基本的认识；其次，教师讲解写生色彩的基础知识，介绍欣赏古今中外表现苹果的各种风格流派，古典的、印象的、表现的、写实的、抽象的、主观的、大块面的、小笔触的等等，其间师生之间、学生与学生之间可以讨论，学生可以发表自己的意见和感想。让学生大开眼界，叹为观止；最后教师的观察方法和作画步骤的现场演示，更激起了学生跃跃欲试的情绪；同时，还提供了大量其他老师画苹果的视频供学生选择学习。使学生改变以往单向接受式的上课模式，激发了学生学习热情，师生之间有了对话、讨论和交流，思想不断地碰撞产生火花，交流产生了变化和升华。这一形式符合现代教学理念的特点：教学是动态的、全方位的，是多向的、互动的而非单向的，是立体交叉的而非平面的。

二、信息技术教学资源共享，完善自编教材课程内容

教师过去上课是各自为战，拿着自编的校本教材，教师根据自身的喜好和习惯选择素材备课、上课。在教学活动中，由美术教师一人负责课程的规划、设计和指导，重视对知识和技能的传授，但是往往忽视学生进行探究性学习过程和方法的指导，没有给学生独立思考的时间，或给学生更多的选择，缺乏深度和宽度。如果教师由于自身知识结构、组织能力等方面的局限，难以利用其他教师的教育资源，也难有沟通和联系的渠道，更缺乏将社会教育资源引入教学活动中的能力，那么，学生所接受到的教学质量就可想而知了。所以，研发了电子虚拟书架上这么多可任意选用的原料素材，使得信息技术资源共享成为了可能。教师在运用魔块式课程进行教学时，可以直接从虚拟书架上选取相关课、同类课的资料，进行分析和整理，再筛选、重组，借鉴别人好的方面加入自己的心得体会后制作出新的课件。大大地缩短了备课的时间，提高了工作效率。

比如，我们学校每年学生秋季风景写生，教师们感觉压力很大，为期短短一周的时间要拿出作品举办写生汇报展，而且一名美术教师带教30多位学生的大班，辅导时常感觉势单力薄、一天下来，累得腰酸背疼，还是照顾不周。因为过去靠“一张嘴一支笔一张纸”的单调教学形式和教法手段，学生作品风格大多接近，无法完成学校的任务。现在，有了魔块式教学和电子虚拟书架后，教师可以从中找到相关风景写生的课件补充自己的备课。利用课件中的文字、图片、视频和动画等资料进行教学活动，激发了学生的学习兴趣，调动了学生有意注意与无意注意，提高了学生的记忆效率。让学生欣赏到从大师作品到身边老师的各种不同的表现风景的技法，使学生有更多选择的可能性。虚拟书架中有大量经过我们教师精心筛选的同龄学生的优秀作品，更有学生在写生中常见的典型问题的范例，而且对问题进行了直观、生动的讲解分析，还提供了若干解决方案。学生身临其境，学得快，记得牢。教师课后要进行反思，进一步修改、完善课件，然后把自己制作好的课件，再放入学校的电子虚拟书架上。这样，既可以补充电子虚拟书架上资料与课件，形成再生拓展，无限变化的功能，又能完善魔块式课程的构建。

三、实施配方式教学，满足学生职业发展需要

魔块式课程的提出和电子虚拟书架的建立给配方式教学提供了可能。教师根据不同学生的兴趣爱好、学力程度，因人而异、因材施教地开展教学活动，使每位学生都能找到适合自己、力所能及的学习内容，极大地提高了学生主动学习的积极性，培养了学生不同需求的职业能力。

比如，上海视觉传达艺术学院传达设计专业二年级设计基础课《图形设计——水果造型创意设计》的设计思路是，用水果这一媒介进行图形设计，较适合这一年龄段学生的心理，因为他们对于未涉猎领域的兴趣和求知欲、表现欲是非常强烈的，在原有教学内容的基础上进行了一定程度的拓展，把图形创意用浅显有趣味的方式来展现，更贴近学生，符合学生童心未泯的心理年龄特征。所以，课程在设计过程中，充分考虑学生的需求，站在学生的角度以学生为本，采用了以项目任务为引领、结果驱动的教学模式，充分利用学校专业部研发的“魔块式”教学包——电子虚拟书架，进行重新构建，配方式地教学。在导入的环节中，我先给学生提出了一个任务引领——“水果酒吧创意设计”。在这个任务前提下以头脑风暴的智力接龙的方式拓展学生对水果这一主题的文字想象空间。在游戏过程中让学生体会到在生活中去发现美的乐趣，让学生在后期的创造性活动中产生自觉意识，亲自体验从语言文字的抽象思维，发展到图形的形象思维，再拓展到富含寓意的抽象思维的无限乐趣，开拓了学生运用图式化语言提炼和表现生活之中美的造型能力。围绕“水果酒吧”主题设计这节“造型创意”课，通过速写的观察方法转换视角来表现对象，结合具象进行图形联想设计，让学生巧妙地把所学的相关知识应用于实际生活中。

在教学环节设计中，作业的设计采用由易到难、由浅入深的层层递进式设计，作业让学生根据自身个性特点、从不同角度、不同兴趣点入手进行自由选择，满足不同基础的、不同层次学生的需要。课间利用数码照相机适时把学生的作业传输到影像视屏上，通过对比的手法能直观的让学生感受到教师的教学要求和教学效果。这一直是我们在实践教学研究中采用的方式。既能增值提效，又能及时反映学生掌握学习新知的情况，让教师能即时根据学生情况迅速调整教学方法与策略。让学生通过同学间的作业分析，开拓学生设计的创新思路。结合作业设计我把课大致分为3大块：①启发创新思维；②解析造型方法；③造型表现评价。在启发创新思维的过程中，充分运用电子虚拟书架的教学资源，通过多种有效手段，从多角度去引发学生的思考。在提问的过程中与学生产生互动交流，通过启发式教学结合图片欣赏与作业分析，让学生在问题中寻找答案，在讨论中解决问题，加强学生的自主学习能力。并以开放式教学，启发引导学生进行自主学习，有选择的探究性学习。培养学生收集、分析、处理信息的能力，这也是当今信息社会的就业需要。这是一次在新课程背景下有益且有效的教学探索，充分体现了以学生为本的具有前瞻性的教学理念。

四、实施配方式教学，评价体系的改革与完善

职业教育美术教学的评价，特别是职业美术教学中设计专业教学的评价，一直是有争议的。基础绘画的评价标准相对容易确定，比如以具象写实或者美术高考联考的标准就可以加以区别。但是，设计学科的标准可能会有更多的方向：可能是发散性的，过程性的，注重创意的、注重思维的、注重制作工艺的、注重材料的等。所以，很难凭最后的一件设计作品对学生做出一个相对科学、客观、合理的评价。

“魔块”式课程的评价不应该只局限于美术技能的领域，也应该有所发展、改进和完善。首先，评价必须对应教学目标：“知识与技能”“过程和方法”“创意和媒介”“情感态度价值感”；而且，检验目标的达成度应该是评价工作的核心与内涵。教学评价的方法既要体现科学性、合理性，又要具有可操作性。因此，我们对教学目标本身、教学条件和教学过程都要进行评价，甚至涉及美术课程教学的方方面面，包括情感态度价值感等都应该进行评价。由此形成全程评价（过程性评价）、形成性评价、专家诊断式评价。评价过程还应该让教师和学生主动地参与进来，通过具体的评价指标和评价数据，知道自己在教学中取得的成绩或存在的问题，并及时总结经验，调整教学方法和策略，提高自己教与学的水平。所以，评价既是一种互动的过程，又是反思的过程。对职业教育设计教学的评价，我们还做了一些补充的评估机制。每个学期、学年的评价，通过以班级或年级为单位举办校内规模的教学成果展示，展示的不仅仅是学生最后的成品，还包括记录设计过程的“设计日记本”、收集和分析的资料、作业构思过程的痕迹、市场调研和制作作品时留下的照片与影像等等。并邀请全校师生参观、交流和评价，或者通过作品上传校园网投票、打分评价。总之，为了使设计教学评价更科学、更合理、更全面，以利提高教师的工作积极性和教学的主动性，提高学生自主学习的有效性，达到提高美术设计教学的水平之目的。

参考文献

［1］上海市中等职业教育课程教材改革办公室．上海市中等职业学校美术设计专业课程教学标准［M］．上海：华东师范大学出版社，2008．

［2］上海市逸夫职业技术学校．“魔块”教学——中等职业学校美术课程构建与实施的研究［M］．上海：上海教育出版社，2010．

［3］W·J·T米歇尔．图像转向．文化研究（第三辑），天津社会科学院出版社，2002．