从心理学角度谈舞蹈节目中培养演员想象力的重要作用
刘自国
随着社会的发展和科学的进步，心理学正迅速地深入和应用到社会的各个方面，舞蹈教育心理学是心理学的一个分支，在电视媒体舞蹈节目的排练中，非常需要心理学知识，这些知识能指导我们更快更好地培养出新一代舞蹈演员。运用心理学教学对演员的兴趣、观察力、想象力、形象思维创造能力都有重要的意义，能够引导演员按照动作技能形成的规律、知觉规律和记忆的规律表演舞蹈，对提高演员创造思维的水平有重要的启发作用。
培养演员的想象力和创造力是必要的，想象力是人脑在原有表象的基础上进行加工、改造从而形成新形象的过程。想象力的训练有助于演员形成想象的运动表象，这种想象运动表象可发现自己在活动过程中，某些不准确不完善的地方，从而进行调节或纠正，使动作更为准确和完善。想象力是我们人智能的主要组成部分，虽然人人都具有这种能力，但是人与人想象力的程度各有不同，一个人大脑的机能和后天的开发、培养密切相关，所以想象力后天的开发至关重要。按心理学来分类，想象有无意想象和有意想象两大类，舞蹈演员主要属于有意想象这一类。当演员学习新剧目的时候，就要根据一定的目的，要求自觉地进行想象。马克思把想象力称为“十分强烈的促进人类发展的伟大天赋”。黑格尔说：“最杰出的艺术本领是想象力。”善于想的人，才善于创造；同样，善于想象的演员才善于表演。这已为无数的实践所证明。
舞蹈是一门抒情性、比拟性、象征性极强的艺术，一个演员在他的艺术生涯里要扮演许多角色，千变万化都要依靠想象力来进行表演和艺术创造，所以文化知识很重要。一个剧目如果有两个人来跳，一个有经历有素养，富有想象力并深刻理解剧目内容的演员，和一个不了解剧目内容缺乏想象力的人跳感觉肯定是不一样的。不了解剧情内容就无法表达人物，自己只是学会舞蹈的表象，而内心却没有东西，根本就融不到舞蹈里，也就无法想象人物的内心活动，台下看的观众更是莫名其妙了。反之，如果换上一个了解剧情者来跳那感觉就不一样了，他能靠自己的知识、经历来丰富自己的想象，在表演时，情绪调整到良好状态，好似剧中人就是自己，只有把自己融进舞蹈里，观众的思维才会跟着你走，这些主要靠演员的想象来完成。
想象不仅可以弥补生活经验的不足，而且能够使舞蹈表演者所创造的艺术形象更加神采奕奕，能够激发观众感情上的共鸣，好的演员都会发挥自己的想象力的。很多老师都认为只要把动作做漂亮了，做规范了就行，而这样往往会使舞蹈者变成一个美丽的躯壳。首先教师本人要富有想象力，只有教师善于想象，才能够去启发和引导舞者的想象。
总的来说，老师和舞者应该具备丰富的想象力，它使舞台变得生动。丰富的想象力是培养的，而不是与生俱来的。我的观点就是，舞蹈不应该只注重培养舞者的外部的形体美，更要注重心理想象力。我们现在处在一个高速发展的时代，电视媒体的舞蹈节目也在随着时代的进步而不断的更新变化，如果我们老是沉浸在一种稳固的老套的教育方式里，那肯定是行不通的。作为一个舞蹈教育工作者要给我们的舞蹈演员更多的思维和创造空间，让我们中国舞蹈艺术更加发扬光大，让我们的电视荧屏更加绚烂多彩。
〔作者单位：山东济宁艺术学校〕
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