经典朗诵作品1分钟内

朗诵是朗诵者的一种再创作活动。这种再创作，不是脱离朗诵的材料去另行一套，也不是照字读音的简单活动，而是要求朗诵者通过原作的字句，用有声语言传达出原作的主要精神和艺术美感。不仅要让听众领会朗诵的内容，而且要使其在感情上受到感染。为了达到这个目的，朗诵者在朗诵前就必须做好一系列的准备工作。

（一）选择朗诵材料

朗诵是一种传情的艺术。朗诵者要很好地传情，引起听众共鸣，要注意材料的选择。选择材料时，要注意选择那些语言具有形象性而且适于上口的文章。因为形象感受是朗诵中一个很重要的环节，干瘪枯燥的书面语言对于具有很强感受能力的朗诵者也构不成丰富的形象感受。其次，要根据朗诵的场合和听众的需要，以及朗诵者自己的爱好和实际水平，在众多作品中，选出合适的作品。

（二）把握作品的内容

准确地把握作品内容，透彻地理解其内在含义，是作品朗诵重要的前提和基础。固然，朗诵中各种艺术手段的运用十分重要，但是，如果离开了准确透彻地把握内容这个前提，那么，艺术技巧就成了无源之水、无本之木，成了一种纯粹的形式主义，也就无法做到传情，无法让听众动情了。要准确透彻地把握作品内容，应注意以下几点：

1.正确、深入的理解

朗诵者要把作品的思想感情准确地表现出来，需要透过字里行间，理解作品的内在含义，首先要清除障碍，搞清楚文中生字、生词、成语典故、语句等的含义，不要囫囵吞枣，望文生义。其次，要把握作品创作的背景、作品的主题和情感的基调，这样才会准确地理解作品，才不会把作品念得支离破碎，甚至歪曲原作的思想内容。以高尔基的《海燕》为例，扫除文字障碍后，就要对作品进行综合分析。这篇作品以象征手法，通过暴风雨来临之前、暴风雨逼近和即将来临三个画面的描绘，塑造了一只不怕电闪雷鸣，敢于搏风击浪，勇于呼风唤雨的海燕这一“胜利的预言家”的形象。而这部作品诞生之后立即不胫而走，被广大工人和革命群众在革命小组活动时朗诵，被视作传播革命信息，坚定革命理想的战歌。综合分析之后，朗诵时就不难把握其主题：满怀激情地呼唤革命高潮的到来。进而，我们又不难把握这部作品的基调应是对革命高潮的向往、企盼。

2.深刻、细致的感受

有的朗诵，听起来也有着抑扬顿挫的语调，可就是打动不了听众。如果不是作品本身有缺陷，那就是朗诵者对作品的感受还太浅薄，没有真正走进作品，而是在那里“挤”情、“造”性。听众是敏锐的，他们不会被虚情所动，朗诵者要唤起听众的感情，使听众与自己同喜同悲同呼吸，必须仔细体味作品，进入角色，进入情境。

3.丰富、逼真的想象

在理解感受作品的同时，往往伴随着丰富的想象，这样才能使作品的内容在自己的心中、眼前活动起来，就好像亲眼看到、亲身经历一样。以陈然《我的自白书》为例，在对作品进行综合分析的同时，可以设想自己就是陈然（重庆《挺进报》的特支书记），当时正处在这样的情境中：我被国民党逮捕，在狱中饱受折磨，但信仰毫不动摇，最后，敌人把一张白纸放在我面前，让我写自白书，我满怀对敌人的愤恨和藐视，满怀革命必胜的坚定信念， 自豪地写下了“怒斥敌酋”式的《我的自白书》。这样通过深入的理解、真挚的感受和丰富的想象，使己动情，从而也使人动性。

（三）用普通话语音朗诵

要使自己的朗诵优美动听，必须使用标准的普通话进行朗诵，因为朗诵作品一般都是运用现代汉民族共同语（即普通话）写成的，所以，只有用普通话语音朗诵，才能更好更准确地表达作品的思想内容；同时，普通话是汉民族共同语，用普通话朗诵，便于不同方言区的人理解、接受。因而，在朗诵之前，首先要咬准字音，掌握语流音变等普通话知识。

1.理解诵材，读准字音

（1）掌握文章的基本内容。朗诵的基本要求，是能够清楚地表达诵材的内容，所以必须对所朗诵的作品，深入细致地进行分析和研究，理解及掌握作者的思想、感情，才能正确地表达作者的意思，把听众带到作者所描绘的境界中去。朗诵者对作者的时代背景、生平事略、思想以及写作动机、意图等，都应该进行深入的了解、领会，对文章的内容愈了解，便愈能运用声音、表情、语调和动作去感染听众。还要弄清文章到底是以写人为主，以写事为主，还是以写意见、感受为主。写人是写什么人，写事是写什么事，写意见、感受是写什么意见、感受？也可以结合文体特征分析，如果是故事、小说，要掌握人物性格，分清哪些是主要人物，哪些是次要人物，人物之间的关系如何，作者的态度如何；弄清所叙述事件的来龙去脉，注意怎样开头，怎样结尾，使文章中所叙述的形象、细节在自己脑海中产生清晰而完整的概念。如果是说明文，便留意分析它的层次、结构，怎样把知识、概念传达出来。如果是议论文，便看它的主要论点是什么，怎样通过引论、论证、论据、结论把主张展示出来。

（2）概括文章的中心思想。中心思想是作者通过文章表现出来的主要看法、主张、感情或倾向。研究写作的背景，通常可以帮助我们对文章的理解。朗诵者首先必须深入阅读文章，从层次、段落的分析入手，先找出段意，然后通篇考虑，分清主次，加以综合。论说文的中心论点就是中心思想，往往表达直截了当，易于把握。有些复杂的记叙文，特别是散文、小说、诗歌等文学作品，观点比较隐蔽，感情比较含蓄，如不细加揣摩，实在不容易领会。有些文章，标题与内容并不一致，需要细心分析才能掌握它的中心。有些作品，文字浅显，而含义隐晦；有些则字词艰涩，而主题明确，阅读时不可一概而论。假若诵材备有前人的注释或今人的评论的话，应该博采、参考，以帮助理解。节录的诵材，除非独立成篇，否则必须披阅原文，以了解它的上文下理，避免断章取义之弊。

（3）分析段落、篇章结构。不同的文体，朗诵的要求便有所分别，如抒情文注重表现情感的流畅抒发，议论文注重表现辞气的承接转折，突出其议论精密的一面。所以，首先要了解文章的体裁，然后再细致地分析段落。文章每个自然段总有一个相对独立的意思，只要抓住中心句，便能找出段落大意。段落可以由一正一反两层意思组成，可以由总结和分说的关系组成，可以由因果关系组成，也可以由层递关系、并列关系组成，必须理清脉络，区分主次。研究了段与段之间的内在关系后，便能掌握篇章的结构，理清全篇的脉络，这样朗诵时便能步步迫近，使听众也容易投入其中。

（4）分析字、词、句和修辞技巧。一般诵材，都有一定的文学价值，要仔细分析它的一字一句和文学技巧表现，朗诵时才能巨细无遗地表达出来。如“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”这两个句子有四种事物，即“鹂、柳、鹭、天”；有四种颜色，即“黄、翠、白、青”。这两句是工整的对偶，“两个、一行”是数量词对，“黄鹂、翠柳”与“白鹭、青天”是形容词修饰名词对，“鸣、上”是动词对。如果兼论平仄，第一句是“仄仄平平平仄仄”，第二句是“仄平仄仄仄平平”，基本上是符合平仄规定的。再举一个例子，在朗诵复句时，如果能够把分句间的关联词的作用加以分析，也是有助于准确的语气表达的，如“一边……一边……”是并列关系，“不但……而且……”是递进关系，“与其……不如……”是联合关系，“虽然……可是……”是转折关系，“如果……就是……”是条件关系，“因为……所以……”是因果关系等。

（5）读准字音。我国文字中，有一字多音，一字多义，朗诵时把字音读错了，轻微的则破坏作品的“美感”，严重的会把作品的思想内容弄歪曲了。普通话读音有全国统一的审音标准，一般以《新华字典》《现代汉语词典》作为根据，但是上述两部字、词典都在不断修订，我们要注意依据最新版本。此外，《普通话异读词审音表》（1985年）也有重要的参考价值。朗诵时，对于人名、地名的读音、古音、外来语译音等也须加以注意。

2.领会具体感受

感受是指朗诵者由视觉对于文字的刺激所产生的反应，它是一种对外界事物的感知、体会的过程，它包括眼、耳、鼻、舌、身方面的感觉和时间、空间、运动方面的知觉。当然，感受的作用在于把朗诵者的思维引向情感，它只是情感的诱发因素。我们看到“天冷极了，下着雪，又快黑了”这样一些文字，仿佛看到了雪花片片、夜幕低垂，而且有寒意侵人的感觉，这便是视觉和触觉方面的感受。我们朗诵一篇作品之前，必须重视文字刺激给人的感受。

3.揣摩态度、感情色彩

语言文字是思想交流的工具，但它的生命力却在于蕴涵着态度感情。朗诵时，态度感情是它的根基。朗诵者经过对作品的分析、感受，必须作出评价和反应，他要揣摩原作者的态度和感情色彩，然后才能恰如其分地表达出来，以达到感染听众的目的。

4.把握基调

基调是指诵材的基本情调，即作品所包含的各种态度分寸、感情色彩混合后的总的趋向。任何作品都有它本身的基调，上至政府颁布的文告，下至广告的文稿，都不能例外，前者的基调是严肃的、肯定的、不容置疑的，后者的基调则是娓娓动听的，对其后果则是不置可否的。至于文学作品的基调就更多变化，那就要视乎每篇作品的独特风格而定了，这与音乐、美术、舞蹈等艺术形式都是相通的。每一篇作品的基调是一种整体感，是部分、层次、段落、语句中具体思想感情的综合表达，即具体感的总和。没有整体感，具体感容易支离破碎；没有具体感，整体感也会空洞无物。因此，朗诵者必须事先深入、细致、认真地去理解、研究和体会作品中蕴涵的情调及其整体的精神倾向，把握基调即是把握作品的整体精神倾向，一篇作品中体现出来的态度感情可以是纷繁的，作为一个朗诵者就必须分清作品内容各项情节的主次、轻重，不可被一些次要的枝节或局部的情节混淆致使整个作品精神轻重不分、主次不明，这样就会歪曲了原作。例如李白《春夜宴桃李园序》一文中，其基调是豪放的、轻快的、活泼的，虽然有局部内容作者表示对人生苦短的慨叹，出现了缓慢的、低沉的情调，但在映视之下，反而更显出全文那种豪迈、奔放的感情，有一泻千里的气概。作为一个朗诵者，他要把文字作品变成有声语言，亦即把文字中流露出来的态度感情转化为有声的态度感情，这个转化过程可以说是朗诵者的一种再创造。如果没有深入体会，把握作品基调，朗诵者就不会有出色的表现。