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文化产业人才培养和培训体系的创新

时间:2022-04-19 理论教育 版权反馈
【摘要】:四、文化产业人才培养和培训体系的创新文化产业人才是文化产业可持续发展的最重要资本。要大力发展文化产业,并使之保持一定的后劲,必须积极创造条件,培养更多的文化产业优秀人才。目前,我国文化产业人才培养主要由学校学历教育和政府、社会举办的职业培训完成。

四、文化产业人才培养和培训体系的创新

文化产业人才是文化产业可持续发展的最重要资本。要大力发展文化产业,并使之保持一定的后劲,必须积极创造条件,培养更多的文化产业优秀人才。目前,我国文化产业人才培养主要由学校学历教育和政府、社会举办的职业培训完成。为适应文化产业快速发展的新形势的需求,我们必须整合多方面的教育资源,调动全社会参与的积极性,建构一个从学校教育到社会教育、从底层教育到高层培养的多方位、多层次的文化产业人才培养体系,并为这一体系的实施提供各方面的保障,为文化产业的发展提供充足的人力资源。

(一)学校教育培养体系的构建

大学是国家文化建设的重要基地,它们拥有其他社会单位所不具备的文化发展资源优势,这集中体现在大学著名的文化品牌、深厚的文化传统、一流的教学和科研人才、先进的图书馆和仪器设备等。因此,大学作为相对独立的文化单元,在文化产业人才培养上具有特殊的地位和作用。与发达国家相比,我国文化产业起步较晚,因此,我国大学文化产业人才培养起步也较晚,在2004年前,仅有上海交通大学、华中师范大学、山东艺术学院等少数几所学校在相关专业招收与文化产业有关的文化管理、文化艺术事业管理等专业方向的本科生。据教育部统计,截至2008年,我国开办与文化产业有关的学科专业的高校已有69所[26]。尽管作为教学和科研中心,高校拥有足够的技术基础、知识储备和人力资源,在人才培养上具有先天的优势,由于文化产业的特殊性导致它对人才需求的特殊性,因此,传统的人才培养体系和模式无法满足这一特殊性的需要。根据我国人才培养模式的现实构成,参考我国高校人才培养模式的演变及发展趋势,结合我国高校文化产业专业人才培养的现状及存在问题,我们拟从以下几个方面建构新的文化产业人才培养体系与模式框架。

1.正确定位人才培养目标

(1)培养复合型、实践型、创新型和国际型人才

文化产业自身的实践性、应用性和创新性特点决定了文化产业人才的培养必须是培养应用型、创新型、复合型人才。第一,当代文化产业的发展要求培养复合型文化产业人才。文化产业是一门综合性、交叉型的边缘学科,其人才培养必须按照“宽口径、厚基础”的要求,培养出既有深厚的文化底蕴和艺术素养,又掌握现代经济管理知识和市场营销知识以及必要的信息、数字化和网络技术的人才。第二,文化产业人才必须掌握文化产业有关的实用知识和技能,注重培养动手能力和实践能力,包括社交能力表达能力、实际操作能力、文化创作和鉴赏能力、信息技术和数字化技术应用能力等。第三,为了适应经济全球化形势,文化产业高层次人才还必须具有国际化视野,能够结合我国文化产业状况的实际,把握世界文化产业的发展动向,具备跨国经营及“走出去”的知识和本领。

(2)注重知识、能力和素质的全面培养

要培养高素质的复合型和应用型文化产业人才,在培养模式上应考虑从知识、能力、素质三个方面形成合理的结构体系。首先,改革不适应新形势的教育思想和观念,即由“专业素质”教育观念向“综合素质”教育观念转变;由“知识教育”转为“知识、能力、素质协调发展”的教育观念。其次,在人才培养中应贯彻能力本位的原则,以培养学生的能力为核心。能力的获得只有靠以知识为基础,以实践为途径方可实现。所以,文化产业人才的培养必须以传授知识为基础,以培养能力为核心,以形成素质为目的,以培养学生“学会做人,学会做事,学会发展”为根本,建构文化产业人才的知识、能力、素质三位一体的结构。只有这样,才能达到新的教育质量目标,建立起专业人才培养新模式。

(3)坚持因材施教,实施分层分类培养

对文化产业专业人才的培养应坚持因材施教的原则,实施分层次、分类别、多规格的培养模式。文化产业人才可以分为以下三种类型:第一,创意策划型。培养文化产品的创意、策划、设计方面的人才,必须加强与创意策划有关的主干课程的学习,强化外语及计算机等关键技能的培养,注重创新思维和精神的学习锻炼。尤其要强化专业特长培养,注重系统思维和严谨的工作作风培养,加强文化创意实践与设计,使得学生具有初步的设计创新能力,能够从事文化产品的研制、开发工作。第二,复合型。通过“双学位”、“双专业”、“辅修专业”的方式,让部分学有余力的学生,在学好本专业的同时,按照个人兴趣爱好,尽量选择文化产业子目录下的其他学科或专业学习,相互促进,使其发展更全面,就业范围更广。第三,应用型。这是针对大部分学生的培养规格,在具备了一定理论基础的条件下,突出专业方向和实践能力培养,使其具有“岗位针对性强,工作上手快”的优势和特点。[27]

文化产业专业培养的总体目标和要求是:培养具有良好的文化艺术素质和高品位的文化艺术鉴赏能力,掌握文化产业的经营特点和运作规律,了解国内外文化艺术发展趋势,具备现代管理、经济和规律的基础知识,能在文化产业、媒体以及政府机关、企事业单位相关部门从事文化艺术管理、文化经营、文化产业业务设计、项目策划、文化经济、贸易、咨询和国际文化传播等工作的高级专门人才。

2.全面完善人才培养过程

文化产业专业在专业设置、课程设计和教学实施的过程中,必须立足实际,具有面向市场的开放意识,要与社会和经济发展的方向、水平和要求相一致,紧贴文化产业发展的趋势;必须以就业为导向,加强毕业生就业市场和生源市场研究,使专业定位、招生规模等都能按文化产业人才市场规律变化。

(1)专业设置:把握目标定位,突出优势特色

高校开办与文化产业有关的学科专业已成为社会急需。值得注意的是,文化产业专业的设置过程中,应注意准确把握人才培养的目标定位,以适应社会、经济和文化的发展需求;应充分考虑本学校的办学资源优势和学科背景特色,更好地为地方文化产业发展服务。

(2)课程设计:强调综合性、渗透性和交叉性

文化产业专业人才培养课程体系的建构是实现培养目标最直接的途径。要根据学校实际情况和人才市场对文化产业人才职业岗位的知识与能力要求,以文化产业价值链为基础,以突出地域特色、学校优势为切入点,构建文化产业人才培养的课程体系,以满足不同文化产业环节对文化产业人才的需求。课程设计应体现出综合性、渗透性、交叉性、实践性、专业性特点。要注意课程纵横交叉渗透,加强相关学科相互结合,通过实践训练,培养学生独立获取和理解专业知识的能力、独立工作能力和创新能力;植根于当地特有的文化土壤与资源,开设具有地方特色的课程,更好地为地方文化产业发展服务;同时要加强综合教育,建立综合教育体系,使学生获得全面发展。

(3)实践教学:注重创新精神和实践能力的培养

学生的创新精神和实践能力,必须通过一系列高质量的实践性教学环节的训练,才能够得到有效的培养。对于文化产业专业来说,应将实践教学环节纳入专业教学体系中,贯穿整个培养过程。实践性教学环节的课程建设,应求质保量,即追求质量的提高,保证有足够实践教学时间。要加强实习基地建设,开展横向联系,学校与企业事业单位联合办学,建立教学、科研、生产三结合的基地或联合体。鼓励学生积极参与、策划、组织各种文化产业实践活动,参与教师的文化产业科研课题研究等,通过理论和实践相结合,培养学生的创新精神和实践能力,增强学生毕业后的适应能力和工作能力。

(4)教学方法:实行开放式、启发式教学,坚持理论联系实际

第一,重构教与学的关系,将学生从客体转为主体。教学的目的是教会学生学习,因而学生应是教学的主体,教师是教学的主导,将传统的单一的知识灌输方式转为培养创造力的启发方式。随着信息社会的到来,学校应由对学生知识的传授向能力的培养转变,教师的作用由主导学生向引导学生转变,学生由被动受教育的客体转为主动学习的主体,学生应更努力追求获得知识的方法,教师更应注重方法论的教育。

第二,改革传统的教学模式,实行开放式教学。要改革传统的教学模式,由封闭式课堂教学向多维的开放式教学转变,将单一的课堂教学扩大到学生自学、讨论、科学研究和实践,形成开放式教学模式。目前有的学校实施案例教学法和在大学本科学生中试行导师制,这既使教师面临压力与挑战,促进教师科研工作的开展,又能促进学生智力因素的开发、实践能力的提高。

第三,注重理论与实践相结合。要深入开展教学改革,整合学校和社会资源,建立管理规范、形式多样的教学实习基地,开展实践教学活动,提高学生的实践动手能力,在教学中淡化目前所采用的传统的以教师讲授为主的教学方式,探索多种教学手段,如聘请文化产业经营管理人员进行综合案例教学,利用案例分析、模拟训练、多媒体等现代教育技术组织教学,引导学生在实践中深化对知识的理解;通过市场调查、方案制作、企业实地考察等各种丰富多样的实践性教学环节,培养学生分析问题、解决问题的能力。

3.大力创新人才培养机制

(1)建立学校调节适应和学生主动发展的培养机制

为保证文化产业专业人才培养的手段、途径、内容、方法适应我国21世纪文化产业发展的要求,必须创新人才培养的内外机制,即人才培养的调节适应机制和主动发展机制。调节适应机制是指高等学校要能及时获得外界的信息反馈,及时调节人才培养的规格,以适应社会需求。这一机制的基本结构由接收、处理、控制和执行四部分组成。其基本原理可概括为“反馈调节”,即由接收机构(高校)接收外界(主要是用人单位)的信息反馈,转给处理机构(人才问题研究部门)分析研究,形成观点后提交控制机构(学校决策机构)决策,最后通知各执行机构(学校的规划部门、招生部门等)实施。这样,一旦用人单位感到已接收的人才不够理想,或对未来人才产生了新的需求,可以立即反馈给学校。学校对反馈的信息进行分析研究,及时对人才的培养规格、质量进行适当调整,以增加人才的特色和适应性,满足社会需要。[28]主动发展机制是指文化产业专业的学生能够根据自身特长和社会需求,主动地朝着最适宜发挥自己优势和最大才能的方向去发展。这一机制的基本结构由评估、调研、协调、控制和执行五部分组成。其基本原理是“受教育者参与教育”和“可能适应需要”。其运行程序是:评估机构根据实际材料鉴别学生的特长与优势所在;调研机构提供社会需求信息(可同调节适应机制中的处理机构相结合);学生可根据评估结果与调研信息,向协调机构提出自己的要求(如转系、转专业、改变学习年限等),经过一定程序(包括必要的考核),报请控制机构批准后,即可转执行机构实施。[29]前者是建立学校主动适应人才市场需求的机制,后者是建立学生主动适应人才市场需求的机制,这两个机制的建立,确保了学校文化产业人才培养“产销对路”和学生个体学习的针对性。

(2)强化“复合型”和“双师型”师资队伍建设机制

培养文化产业人才,不仅要求教师具备较扎实宽厚的理论基础,而且要求教师具备一定的技术应用能力,掌握技术在文化生产中的应用状况,了解技术与文化融合的发展趋势。作为文化产业专业的教师,其特有素质主要体现于教师的知识应用能力、技术实现能力、实践组织能力、协调合作精神和文化创新能力。教师的技术教育能力主要表现为:教师能够熟练地运用各种教学手段和设备,在课堂和实训室中创建职业岗位情景,引领学生在掌握技术规范的具体体验中,感受专业理论知识在实践中的作用,促进学生对理论知识的探究;教师能够将文化产品的策划创作、生产、营销、延伸开发等环节创建为学习环境,让学生亲眼目睹文化和技术结合并通过文化产业链完成“文化增殖”的过程,体验通过岗位工作将文化和技术转化为文化产品和服务的成就感,训练技术应用能力,培养职业素养。可见,知识、能力结构的“复合型”和“双师型”是师资队伍的重要特征。文化产业专业急需组建结构合理、分工明确的师资队伍。鼓励专业教师特别是业务课的教师去当地或者文化产业发达地区(有条件的)短期实践、考察或者工作,掌握文化产业的实际发展情况。积极鼓励和支持教师参加各种相关的学术活动和文化产业实践(兼职)活动。还要聘请业内人士到学校开展教学,聘请客座教授。加强校际联系与合作,共同完成一些课题、教材编写,开展教师互访、授课等工作,甚至要实现替换式教学,即你到我这来,我到你那去,形成专业优势互补、资源共享的状态。

(3)建立教学、科研和生产三结合的实验实训基地建设机制

复合型、应用性是文化产业专业人才的突出特点,文化产业专业课程应当更多地体现实践性、操作性的特点。为了更好地实现人才培养目标的要求,我们还应当紧紧围绕培养目标,切实抓好学生社会实践、专业实习、文化企业实习和毕业实习的实践性教学环节,有计划地安排学生深入文化产业的社会实践,循序渐进地培养和提高学生的实践能力。首先,加强校内实习基地和实验室建设,包括电子商务实验室、信息技术实验室、网络实验室、数字化技术实验室、文化创作室等的建设。其次,扩大学校的开放度和社会化,开展横向联系,与企业事业单位联合办学,建立教学、科研、生产三结合的基地或联合体。可以创立和采用社会(企业)调查、参与研究咨询、企业代职实习、学生自办企业等多种实践教学方式和手段,尤其是要积极探索在文化产业企业特别是跨国文化产业企业建立教学、实习基地,与企业联合培养学生的途径。

事实上,学校与社会相结合,师生与生产劳动相结合,理论与实践相结合是文化产业人才培养的重要途径。学校与社会的结合具体表现在学校应与文化企业建立互惠互利的协作关系:要有计划地对文化企业人才需求情况进行调查,保证文化产业专业在一定时期内的方向性;要定期对专业人才培养目标进行分析,保证毕业生对岗位的适应性;按文化企业需求设计教学计划,保证教学内容的针对性;与文化企业联合开展技术应用项目开发,保证师生技术应用能力的持续提高和教学内容的应用性、新颖性;开发实训基地,保证教育教学的实践性;进行学生就业指导和聘用工作,保证毕业生就业渠道的稳定性。因此,高等院校应在文化产业实践教学、教师及员工培训、技术改造、新产品开发、毕业生就业等方面与企业开展广泛合作。[30]

(二)社会在职机构培训体系的构建

利用高等院校和科研机构的力量培养文化产业高层次人才固然是解决我国文化产业人才问题的长远之计,但这样的工作刚刚开始启动,它还需要一定的周期。目前,最有效的办法是通过政府和社会机构培训体系的建构,按照文化市场的运作规律有针对性地对现有文化人才实施培训,加快现有文化人才的开发和利用。我国要树立“大教育、大培训”的观念,立足市场需求,完善人才培养体系,建立一个从底层到高层的多方位、多层次的阶梯式培训模式,整合多方教育培训资源,调动全社会参与的积极性。在职培训体系建构主要可以从以下几个方面展开。

1.积极开展委托和定向培养

文化产业是一整套围绕文化产品的策划、生产、传播、消费而建构起来的工业化、商业化运作体系。在这个体系中,需要各种各样的文化产业人才,如创意人员、制作人员、经纪人、营销人员、管理人员等。作为人才培养的应急机制,文化产业部门可以通过与高校产学研联合办学、委托、定向培养、双向交流等多种途径,培养文化产业急需的人才。加强在职人员的业务、技能培训,促进文化产业人才向高素质、专业化方向发展。依托高等院校、职业技术学校等机构,构建文化产业人才教育培训体系。这就需要遵循文化产业人才发展规律和市场经济规律,科学设置文化产业专业课程,突出教学内容的可操作性和现实针对性,改革教学方法,增强文化产业人才培养的针对性。每种人才都有不同的培养方式,不同的培养体系和标准。如委托院校举办专门的文化产业学历教育班和举办文化产业从业人员资格培训等都是一种非常有效的途径。

2.强化行业在职培训

文化产业人才的培养离不开实践的锤炼,特别是对于那些高端的文化产业经营管理人才,学校的教育是远远不够的,还需要长期的、系统的在职培训来提升他们的管理水平。充分利用知名院校与培训机构,采用短期脱产的方式,开设诸如文化产业经营管理高级研修班、动漫游戏人才基地班等文化产业人才培训班,可进一步拓展文化产业人才的文化视野,提高文化产业人才的专业理论水平。加强专业资格培训,并逐步规范文化产业人才的从业资格。对从业人员进行社会主义市场经济、现代企业制度、法律、市场营销、公关、现代媒体经济等相关知识的培训,可提高文化产业人才的专业理论水平。对现有的文化人才分门别类地开展继续教育,鼓励会展、旅游、演艺、体育、出版等文化行业的专业人才以访问考察、学术研讨、项目合作等形式开展双向学习交流,可提高他们的业务素质和管理水平。发展文化产业网络教育,由高校和科研机构主办,也可成立专门的文化产业网络教育办学机构,发挥它们的作用,培养急需的文化产业人才。另外,选派一定数量的优秀文化产业经营人才到国内外知名高等院校、知名企业进行培训或到大型文化企业、经济管理部门挂职锻炼等方式,也可以培养造就一批领军人物和学术带头人。

3.开展国外境外交流培训

中国文化产业与国际接轨,是不可扭转的趋势。外国的文化企业即将进入中国市场,中国的文化企业也将成熟、壮大,最终打入国际大市场。中国文化企业及其从业人员必须对此有充分的思想准备、战略准备,要及早从组织上、技术上,特别是从人才培养上采取相应的措施。通过在员工中进行跨文化的培训,与美国、英国、日本等国家加强人才交流与合作,选派人员出国研修、考察、培训,聘请专家举办讲座等形式,使员工学习不同国家、不同经济模式下的民族心理、消费习惯和管理方式等,以达到培养世界水准的文化专业人才的目的。总之,在经济全球化、国际化趋势下,要推动文化产业人才全球化和国际化的进程,文化产业人才的培养要把国内培养和国际交流相结合,通过学习国外文化产业的先进技术和管理模式,来提升文化产业人才的自学能力、研究能力、创造能力、表达能力和团队协作能力与组织管理能力。

4.通过项目和团队培养

就文化产业人才而言,学校的教学培养仅仅是培养过程中的一部分,只能给予其基础的文化知识和专业水平,想要在其专业水平和综合能力方面有大的提升,除了学校科学的教学课程、丰富的课外活动等基础内容外,还需要重大的、能锤炼意志和品质的文化产业项目对其进行培养,使一批优秀的文化产业人才脱颖而出。文化产业人才的培养要把知识熏陶与实践锻炼相结合,要形成由优秀高端人才带领有发展潜力的人才组建项目团队,共同参与文化产业项目建设的培养方式,要积极倡导推行“师傅带徒弟”式的导师制培养方式,提高培养工作的灵活性和系统性。如英国于1999年启动了名为“创意合作”的文化项目,它是英国中央政府“文化、媒体和体育部”与英格兰艺术委员会在文化教育领域开展的一项旗舰项目。目的是通过文化创意机构(如电影院、电视工作室、艺术中心、历史建筑、图书馆、博物馆、网站设计组织等)与学校合作从事一些长期文化项目,为5到18岁的学生和教师提供开发他们创造力的机会,提高诸如服装设计、电视广播、互联网、舞蹈、电影和戏剧的指导和制作等新技能。这一项目在提高青年学生在创造性的文化环境下发展他们的目标和批判分析能力的同时,也使他们在参与过程中培养了对文化的兴趣,在文化创造性活动中体验文化的魅力,从而为未来文化产业的发展培养造就一大批潜在的文化产业人才。

5.建立专门的培训基地

目前,我国文化产业领域有特色的短期培训太少。集中力量发展文化产业人才战略,整合优势资源建立国家人才培训基地,举办适合文化产业发展的各种特色培训班,集中培训,在短时期内培养一大批文化产业人才,从而带动全行业的发展,正是集中解决国内现有文化人才知识结构单一的最好途径。为了进一步开发和整合国内文化产业教育资源,文化部与卓达集团合作,命名北京卓达经济研修学院为“国家文化产业人才培训基地”。这是文化部积极实施“人才兴文”战略、支持社会力量参与文化产业人才培养并为其提供优惠政策的具体举措,为高层次人才进行学术和研究工作的交流与合作提供了一个重要的活动基地,也开启了社会力量参与文化产业人才培养的先河,具有十分重要的现实意义。

6.构建人才创业平台

一要采取压担子、到重点项目或基层挂职、多岗锻炼等方式,不断提升人才的自身能力。积极借鉴先进地区的成功经验,每年选派一定数量的中青年拔尖人才担任大中型企业总经理、事业单位负责人或科研院所重点项目带头人。二要建设好各类经济技术开发区、企业博士后科研工作站、博士创业园区和留学生创业园区,使人才掌握的科学技术尽快转化为现实生产力,为有志于创业发展、成就自我的人才创造条件。三要坚持“国内培养”与“国外深造”相结合,重点选送一批具有发展潜力的人才出国进修深造。四要拿出专项资金,重点扶持科技型中小企业,以支持科技人才的创新活动,从而为人才的发展提供一个良好的创业平台。

(三)培养体系建构与实施的保障措施

1.增强人才培养意识

转变观念,树立人才资源是第一资源的观念。资源大致可分为四大类,即人力资源、物力资源、财力资源和信息资源,其中人力资源是最积极和富有创造性的资源,也是最重要的资源。有了人才,往往就会有好的项目,有好的项目就会有资金注入,从而形成良性互动。文化产业人才的培养是一个长期的过程,需要不断积累。

文化产业对人才的知识结构、创新思维等具有较高的要求,而这些综合素质和能力并不是短期训练就能够一蹴而就的,需要不断锤炼和经验的积累,这就需要我们立足现状,认真、客观地分析文化产业人才的特点和发展规律,养成科学的、长期的人才观念。

首先,要努力克服目前普遍存在的重选拔使用、轻教育培养的倾向,增强主动培养和终身教育的意识。深化文化艺术教育体制改革,发挥高等院校的人才资源和知识资源优势,进行文化艺术人才队伍的培养与再教育。其次,必须根据文化产业发展的需要,抓紧对从业人员进行社会主义市场经济、现代企业制度、法律、市场营销、公关、现代媒体经济等相关知识的培训,增强培训的针对性和实效性,着眼于培养战略思维和创新能力,从中发现和培养经营管理人才。当前,不能因为文化产业人才的缺乏而违背人才发展的规律,而应该着眼长远,树立可持续发展观念。最后,要树立文化产业人才全球化、国际化的培养理念,加强对文化产业人才创新意识、业务能力的培养。

2.强化政府主导地位

人才问题不仅仅是人力资源部门自身的责任,还涉及领导、行政、法规政策等多个方面,在人才选录与培养方面,应齐抓共管、形成合力,自上而下,从整体上彻底转变旧的不合时宜的用人机制,树立新的人才选录、考核机制。政府在制度上应当创造由市场发现和培育文化产业人才的大环境,各级政府要更新文化产业人才培养观念,高度重视文化产业人才的培养工作,尽快出台相关政策,提供有利的条件,为文化产业人才培养工作创造一个开放自主、互惠共享、优势互补的环境,实现人事管理向人力资源管理的转变;采取多种形式实施文化产业人才的培养工程,加大人才培养的力度,为文化产业人才搭建有效的培育平台,选拔培养一批优秀的文化产业经营和管理人才。目前有一些省市相继出台了文化人才政策:北京市制定了《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》,从户口、贷款、税收等方面为文化创意产业人才提供政策优惠和制度保障;浙江省制定了《浙江省建设文化大省纲要》;河南省制定了《河南省建设文化强省规划纲要》;四川省制定了《关于加快建设西部文化强省的若干意见》,等等,这些政策和意见都将文化人才的发展列入了重点。制定适合当地的文化产业人才培养制度,进一步规范文化产业人才在教育、社会培训、选拔等方面的程序。建立健全统一有序、运行规范的文化人才市场体系,促进文化人才合理流动,优化文化系统人才队伍结构。

3.科学制订人才规划

从可持续发展的角度来看,要彻底解决文化产业人才短缺问题,还要靠科学的规划和设计,制订人才战略,针对文化产业的具体特点来培养文化产业人才。为搞好人才工作,我们应深入开展调研,在摸清人才资源现有存量和流量的基础上,全面掌握本行业、本企业、本单位人才现状,认真分析缺什么人、为什么缺、该怎么解决等问题。要认真研究人才规律,特别是人才的成长规律、流动规律和配置规律,根据文化产业和市场、经济、社会发展的需求,制订出人才资源开发规划和发展战略,明确人才工作的总体目标和主要任务,认真研究相应的工作措施,把真正急需的人才培养和引进好,避免出现因人才工作无序开展造成新的人才过剩、人才断层、人才短缺现象。地方各级人民政府要按照科学发展观的要求,要科学制订文化产业人才战略规划,针对文化产业的具体特点来培养文化产业人才。目前要做到三个坚持,即坚持以高层次人才培养为重点,下大力气抓好以学术科技带头人为代表的高层次人才队伍建设,形成一支在国际竞争中阵容强大的文化产业“国家队”;坚持以高新技术和复合型创新人才为重点,培养一支能在文化产业前沿拓进的“人才尖兵”;坚持以培养年轻人才的创新能力为重点,形成一批文化产业方面的“创业新锐”。切实将《文化产业振兴规划》的实施列入重要议事日程,把《文化产业振兴规划》提出的目标任务纳入经济社会发展总体规划,建立相关的考核、评价和责任制度,作为评价地区发展水平、衡量发展质量和领导干部工作实绩的重要内容。文化行政主管部门在党委宣传部门的协调指导下,具体组织实施,相关部门密切配合,确保《文化产业振兴规划》提出的各项任务落到实处。广东省文化厅已制定了《广东省文化人才发展规划》(2000—2015年),对广州、深圳、珠江三角洲经济区,东、西两翼地区和山区等四类地区提出了中、长期的人才队伍建设目标,并对全省文化系统的专业技术人才,包括艺术、群众文化、图书资料、文物博物、艺术教育、电影发行放映等六大专业人才以及经营管理、行政管理人员都作了详细的规划和具体要求。以务实精神对文化产业人才培养工作进行规划安排。文化产业人才的培养重点应当致力于文化生产的特殊规律、运作过程、生产技艺,文化产品管理、营销及文化组织的具体操作方式与规则等,培养经营人才的竞争意识、客户意识、产品意识、服务意识等基本素质和综合素质的培养。因此,文化产业人才的培养和教育要做到务实,坚持理论联系实际,力求有实效。

4.加强师资队伍建设

要实现培养从事文化产业专业复合型、实用型人才这一目标,必须建立一支与之相适应的师资队伍。要求教师既具有比较丰富的理论知识,又具有丰富的实践经验。一是高校和社会培训机构要努力建设自身的专业教师队伍。首先,要树立“教师即研究者”的理念。从教师专业成长的角度说,教师的专业知识拓展、专业能力提高都离不开研究。文化产业专业的特点对教师提出了很高的要求,决定教师既要专又要博,既要通理论又要懂管理。通过抓好学科建设,更好地促进师资队伍建设。文化产业管理专业的教师要做到人人进学科梯队,人人有学科归属,通过参与项目研究,掌握文化产业学科领域问题的研究方法、思考方法、动态与前沿,同时也可更好地把科研成果融入教学中。其次,以产教研一体化的模式加快师资队伍建设。文化产业管理专业培养的是应用型人才,特别强调课堂教学与实践环节的结合,因此它对教师的实践经验和实践能力提出了较高的要求。教师社会专业实践经历不丰富,在教学中必然脱离实际,所培养的学生也无法满足社会文化发展的需要。对于文化产业专业教学而言,要提高教学效果,达到人才培养目标,就要对教师知识结构进行调整,特别需要通过产教研一体化模式来丰富实践经历与强化实践技能,通过产业运作实践,将实践中掌握的操作技能融入课堂教学中,解决许多教材中缺少的理论与实务操作有机结合的问题。再次,加大师资引进力度,加强现有教师在职培训。要抓住近几年硕士、博士毕业生就业高峰的契机,大力补充获得硕士、博士学位的教师,提高硕士、博士学位教师的比例,改善师资队伍的学历结构。要有计划、有重点地引进一批学术带头人和教学骨干,发挥高层次人才的凝聚力,迅速提高文化产业管理专业的教学科研水平;针对现有教师的专业结构和自身特点,有计划地利用寒假、暑假,对他们进行在职培训,让部分教师到相关企事业单位进行锻炼,选拔部分教师进行深造。二是建立一支相对稳定的校外兼职教师队伍。充分发挥综合院校的优势,真正做到资源共享。积极主动与校外的专家、教授联系,请他们到校兼职,并参与教学、科研和学科建设工作;聘请社会中具有丰富实践经验又有较高文化素养的实践专家担任兼职教师。

5.建立认证评估机制

为提高文化产业从业人员的素质和道德规范,应实行文化产业的专业资格认证制度和执业准入制度,建立一套文化产业人才评估认证机制。即建立健全职业资格认证制度,对文化产业从业人员实行资格认证,由政府主管部门会同人事部门、行业协会等共同研究制定文化产业人才专业资格的相互承认办法,促进人才交流与互动,实现人才资源共享。在条件成熟以后,逐步建立与国际惯例接轨的执业资格注册管理制度和执业准入制度。

人才培养从入口、过程到出口是一个统一的过程,在各个环节都需要进行一定的评估以保证人才培养的质量。文化产业人才不仅包括艺术人才、设计策划人才、技术人才,还包括经营人才、管理人才,根据各类文化产业人才的个性特点,实施由不同的评价主体按照不同的评价标准和评价方式对文化产业人才的培养工作进行综合评价。对文化产业管理人才的评价,主要采用由政府作为主要评价主体,通过测评、考核等方式,侧重对人才的管理能力、综合协调能力等进行综合评价;对文化产业经营人才的评价,要充分利用市场的灵活性和配置性,以市场作为评价主体,通过对经营业绩考核等方式,侧重对人才的市场分析能力、调配能力和经营能力等进行分析评价;对于文化产业技术人才的评价,同样要以市场为评价主体,通过评比、竞赛、选拔等方式,侧重对技术人才的专业水平、创新能力等进行评价。文化产业在一线需要的是能操作和实践的人才,因此对他们的评估应破除现在唯学历论,而重实际能力和水平。要加强对培训机构的评估,有些培训机构只重视表面文章,学员经过培训得不到实质性的提高。在这方面,我们可借鉴韩国的经验,建立完善的人才管理系统:产、学、研联手,成立产业人才培训管理委员会,负责文化产业人才培养计划的制订、协调等;设立文化产业教育机构认证委员会,对文化产业教育机构实行认证制,实行准入和奖惩机制。

6.加大经费投入力度

人才作为一种社会资源,有着强烈的投入和产出效益。在当今的发达国家,人力资源投资占社会总投资的比重已经超过50%,而在中国,人力资源投资占社会总投资的比重约10%,远远低于发达国家。[31]要提高我国文化产业的竞争力,必须要加大对人力资源的投资,政府和企业都应加大对文化产业人才培养经费投入的力度。中央和地方各级人民政府要加大对文化产业的投入,通过贷款贴息、项目补贴、补充资金等方式,支持国家级文化产业基地建设,支持文化产业重点项目及跨区域整合,支持国有控股文化企业股份制改造,支持文化领域新产品、新技术的研发,支持大宗文化产品和服务的出口。大幅增加中央财政“扶持文化产业发展专项资金”和文化体制改革专项资金规模,不断加大对文化产业发展和文化体制改革的支持力度。设立文化产业人才荣誉制度,建立文化产业人才培养、使用和奖励的财政保障机制,以实现对文化产业人才的引进、培训和激励,充分发挥人才的作用。同时还可以通过市场运作方式设立文化产业人才培养基金,促进文化产业人才的培养。

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